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[message]Year: 2018
Edition: Unique
Technique: Auto paint on cast acrylic
Framed: No
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All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Este trabalho consiste em folhas de Plexiglas cortadas e reassembladas. O processo começa com um simples desenho a linha em papel, que é então transposto para o Plexiglas. As linhas são cortadas para criar vários segmentos, cada um com bordas que podem ser coloridas e superfícies que podem ser alteradas para efeito. Após a pintura, essas seções são cuidadosamente reassembladas, mas com bordas que permeiam a cor dentro da própria superfície da pintura. A luz natural reflete nas bordas pintadas internas para criar uma suave difusão de cor local em ambos os lados, permitindo que cada seção ressoe com matizes sutis e alternativas.
O material principal comum a cada peça do trabalho de Tom Henderson é o Plexiglas. É um material extremamente versátil que possui duas qualidades que inspiram a obra – forma e luz. Ao contrário de uma tela plana, uma chapa de Plexiglas é um objeto multifacetado que pode se sustentar no espaço, além de absorver, refletir e permeabilizar a luz.
A obra é de plexiglass de 6mm montado em Dibond de 3mm, que é suportado por uma estrutura de alumínio de 18mm que pendura na parede com um suporte de madeira que se encaixa em um slot na estrutura de alumínio.
Tom Henderson cria objetos-imagem redutivos e geométricos que existem em uma interseção liminal entre pintura e escultura. Nascido no Reino Unido, Henderson atualmente vive e trabalha em Provence, no sul da França.
Após estudar com o renomado ceramista Gordon Baldwin no Eton College, Henderson obteve seu BFA em Artes Visuais com ênfase em escultura na Universidade de Newcastle upon Tyne em 1998.
A leitura mais simples da obra de Henderson é que ele é um pintor com a sensibilidade de um escultor e que suas obras são penduradas planas em uma parede. No entanto, suas obras nunca são totalmente planas e são mais arquitetônicas do que pictóricas. Sua presença tridimensional ativa os espaços ao redor, exigindo mobilidade do espectador para vivenciar plenamente a obra. Henderson incorpora uma ampla gama de meios em sua prática, centrando-se em materiais comerciais como acrílico moldado, alumínio, tinta spray e tinta automotiva. A presença industrial, elegante e vívida de tais materiais evoca instantaneamente o legado de artistas minimalistas como Donald Judd. No entanto, ao contrário dos minimalistas que escondiam a mão e a personalidade do artista em favor de criar uma declaração material impessoal de redução e forma, Henderson faz entusiasticamente obras que instigam conexões pessoais com os espectadores.
Henderson está interessado nas maneiras como a luz, a profundidade e o movimento podem criar experiências perceptuais em evolução para os espectadores. Suas superfícies de acrílico e alumínio mudam de maneiras sutis à medida que a iluminação muda ou conforme o espectador se move ao redor. Ele mobiliza intencionalmente textura, forma e cor de maneiras que enganam o olho em uma leitura inicial bidimensional da obra. À medida que o espectador passa mais tempo com ela, a obra metamorfoseia-se em menos de uma imagem e mais de um atuador tridimensional de espaço e luz. Ele não está criando abstrações autorreferenciais que terminam com a obra, mas sim materializando condições nas quais um espectador pode interagir com formas, cores, luz, espaço e materiais de maneiras pessoais e inesperadas.
“Embora meu trabalho esteja claramente enraizado nas obras minimalistas e ópticas dos anos 60 e 70, acredito que ainda há muito a explorar na natureza da percepção. A conversa entre formas reduzidas, materiais diversos e a experiência física e visual é, para mim, tão relevante quanto nunca no mundo hiper-digital de hoje. Ao contrário do minimalismo clássico, que rejeitou referências externas para representar apenas a si mesmo, eu crio obras que são o nexo de um sistema de condições em interação dinâmica contínua. Minhas obras realizam em vez de representar uma experiência.”
Henderson exibiu extensivamente por toda a Europa e o Reino Unido, com exposições selecionadas nos EUA e no México. Exposições recentes incluem The Observance Chapel, Draguignan, França; Château Thuerry, Provença, França; Bethlehem Kirche, Meerbusch, Alemanha; e Museo de Arte Contemporaneo de Tamaulipas, Cidade do México.
Galerie Dukto, Paris
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