Sonoptil Parallels
Projetos
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Projection, music and insense
Framed: No
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All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Sonoptil Parallels" é uma instalação multissensorial monumental criada pela artista norueguesa Anne Katrine Senstad para a bienal de arte eletrônica site-specific Dallas Aurora 2015. Curada por Julia Kaganskiy (Diretora do NEW INC no The New Museum, NY), a obra foi o destaque do festival, realizada na arquitetura histórica da St. Paul United Methodist Church em Dallas, Texas.
Visão Artística & Técnica
A instalação é um ambiente imersivo composto por múltiplas projeções, uma paisagem sonora espacializada e um componente olfativo. O elemento visual consiste em um loop de vídeo de 47 minutos projetado por meio de um sistema de 6 projetores, transformando o interior da igreja em um campo mutável de luz e cor.
Central para a experiência está a composição sonora de Catherine Christer Hennix e Chora(s)san - Time-Court Mirage, intitulada Blues Dhikr Al-Salam (Blues Al Maqam). Este ambiente sonoro complexo e estéreo envolve a sala, criando um estado meditativo que ressoa com a história espiritual do espaço. Para completar a imersão, Senstad integrou o uso de incenso, envolvendo o sentido olfativo do espectador para criar uma experiência verdadeiramente holística e "sinestésica", onde luz, som e aroma convergem.
Contexto & Significado
Exibida como parte de um dos maiores festivais de arte ao ar livre da América do Norte, Sonoptil Parallels destaca a maestria de Senstad no conceito de "câmara sensorial". Ao combinar projeção digital de alta tecnologia com gatilhos sensoriais antigos como incenso e música modal, o projeto explora a fenomenologia da percepção. A colaboração com Hennix — uma figura lendária na música drone e minimalista — eleva o projeto de uma simples exibição visual para uma intervenção arquitetônica e espiritual profunda.
Traga Arte para o Seu Espaço
Este projeto ilustra a capacidade de nossos artistas de produzir obras monumentais e personalizadas para ambientes públicos, corporativos ou privados. IdeelArt convida você a encomendar uma instalação única e site-specific — seja em vídeo, baseada em luz ou multissensorial — adaptada ao caráter arquitetônico e emocional do seu edifício ou paisagem. Para consultas sobre projetos in-situ ou obras abstratas monumentais, convidamos você a entrar em contato com nossa equipe curatorial.
A fotógrafa norueguesa Anne Katrine Senstad, baseada em Nova York e Oslo, concentra seu trabalho em respostas sensoriais à luz, cor e forma, filosofias transcendentalistas e iniciativas sociopolíticas ambientais.
Educação
Anne Katrine Senstad foi educada na University of California em Berkeley, obtendo um BFA em Fotografia na Parsons School of Design e concentrando-se em cinema na New School for Social Research em Nova York, o que a preparou para uma prática multidisciplinar: instalação, vídeo, fotografia, escultura em neon e trabalhos site-specific.
Técnica
Senstad produz C-prints fotográficos a partir de negativos de filme colorido escaneados.
Sua exposição individual mais recente (2020) na Freight + Volume em Nova York, Color Kinesthesia 6A42.2, em colaboração com materialidades diversas, está em diálogo com as pinturas de campo de cor de Rothko....
Color Kinesthesia implica a resposta do corpo às transições de cor, possibilitada pela fotografia de negativos de filme colorido. Como fotógrafa, Senstad captura um momento de luz e cor de uma instalação interativa, tecendo uma prática multidisciplinar coesa.
Em contraste, os fenômenos geométricos da orientação triangular ubíqua versus as combinações de cores mutáveis em Concrete Planes (2019-2020) falam mais de investigação científica e filosófica do que de uma experiência transcendental como na série Cosmosis Collages.
Esta série foi criada para complementar a instalação de luz de néon Elements de Senstad e representa a unidade com o universo cósmico como um caminho de iluminação. Os movimentos Suprematista e Construtivista a inspiraram, enquanto o uso da tecnologia moderna e da materialidade produziu novas formas visuais.
Inspiração
O processo de Senstad começa com pesquisa sobre percepção e a resposta cognitiva à luz, som e cor. Seu uso inteligente de materiais comerciais de néon expressa humor poético e articula uma intenção literal e crítica.
Com Forget Flavin, uma escultura de néon branco que faz referência a Dan Flavin, exibida na Freight + Volume, Senstad marca diretamente seu próprio território em um gênero de arte luminosa dominado por homens....
Em Through The Spectrum na Athr Gallery, Jeddah, uma exposição de arte luminosa no Oriente Médio, Senstad apresenta-se ao lado de James Turrell. Embora ela explique seu trabalho como uma resposta cognitiva perceptiva à luz, som e cor, em vez da fonte espiritual de Turrell, é difícil não comparar.
O que Senstad e Turrell compartilham é um convite à experiência transcendental.
As instalações de Senstad são imersivas e interativas, evocando uma resposta psicológica à luz, som e cor, em vez de uma interpretação do sublime.
Ela busca representar sua experimentação sensorial e investigação como única em comparação com seus contemporâneos masculinos.
Exposições
Senstad expôs extensivamente em exposições individuais e coletivas nos Estados Unidos, Noruega e ao redor do mundo.
Galerias
Kristin Hjellegjerde, Londres
Galeria Pink, Seul
Galeria SL, Nova York
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