Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Шедевр Кандинского будет продан на Sotheby's после полувека

A Kandinsky Masterpiece To Be Sold at Sotheby's After Half a Century

Шедевр Кандинского будет продан на Sotheby's после полувека

В 1964 году Sotheby’s привлекли внимание, выставив на аукцион 50 живописей Василия Кандинского из коллекции Соломона Р. Гуггенхайма. Американский бизнесмен и основатель как Фонда Соломона Р. Гуггенхайма, так и Музея Соломона Р. Гуггенхайма скончался 15 лет назад. Гуггенхайм впервые встретил Кандинского в Дессау, Германия, в 1930 году, где художник работал профессором в Баухаусе. За более чем 20 лет Гуггенхайм собрал 170 картин Кандинского, которые в конечном итоге составили основу коллекции его одноименного музея. Говорят, что даже Фрэнк Ллойд Райт основывал дизайн музея на этих Кандинских. Когда в 1964 году был объявлен аукцион 50 работ из той оригинальной коллекции, Кандинский уже был признан на международном уровне одним из самых влиятельных художников всех времен, но большинство его работ находились всего в нескольких коллекциях в России и Европе. Кандинские Гуггенхайма представляли демократизацию наследия покойного мастера — шанс для обычных людей увидеть редкие, важные произведения искусства. Боялись, что аукцион приведет к тому, что эти работы покинут Америку и окажутся в частных коллекциях. И действительно, 29 из 50 проданных в тот день работ покинули страну, и все 50 с тех пор едва ли были увидены. Причиной, которую официальные лица Гуггенхайма привели в 1964 году для исключения работ из коллекции, было то, что у них не было места для их выставки в музее. Абсурдно, но затем они сказали, что используют вырученные средства для покупки новых картин, для которых, предположительно, у них также не будет места для выставки. В конечном итоге аукцион собрал 1,502,200 долларов, десять процентов из которых пошли Sotheby’s. Перенесемся в лето 2021 года, когда «Тенденции успокоились» (1937) — одна работа из того печально известного аукциона — снова выставляется на аукцион, также в Sotheby’s. Она теперь предлагается с оценкой от 25 до 35 миллионов долларов тем самым покупателем, который приобрел ее в 1964 году. Текущий рекорд аукциона Кандинского уже выше этого — в 2018 году абстракция 1913 года была продана за 42 миллиона долларов. Тем не менее, даже когда большинство людей едва сводят концы с концами после пандемии, вполне возможно, что эта картина побьет рекорды. Мне интересно: что бы подумали Кандинский и Гуггенхайм об этом аукционе, если бы они были живы сегодня?

Общественное мнение

В статье в New York Times во время аукциона Кандинского 1964 года баронесса Хилла фон Эренвайзен, также известная как Хилла Ребай, выдающаяся абстрактная художница и близкий советник мистера Гуггенхайма в процессе формирования его коллекции Кандинского, была процитирована со словами: "Соломон был бы в ужасе, если бы он был жив сегодня и знал, что происходит." В некотором смысле, текущий аукцион является осуществлением страхов, высказанных такими людьми, как баронесса, более полувека назад. Рассматривая в контексте текущих глобальных условий, эта продажа является бесстыдным проявлением крайнего богатства и привилегий — элитисты обменивают шедевры на все растущие состояния, в то время как большинство борющихся с бедностью людей никогда не получат шанса увидеть великое искусство вживую. Это болезненно иронично, что Кандинский так красноречиво выразил идею о том, что визуальное искусство действует на аналогичном уровне в наших умах и сердцах, как музыка, и что он сравнил такие картины, как "Tensions calmées", с симфониями.

Удивительно, насколько точным оказалось его сравнение симфоний и картин. Сегодня симфонии в записанном виде доступны для прослушивания любому желающему, но лишь немногие имеют возможность на самом деле услышать великие симфонии, исполняемые лучшими музыкантами вживую. Точно так же любой, у кого есть доступ в интернет, может найти изображение "Tensions calmées" или любой другой картины Кандинского. А те, у кого есть немного больше средств, могут даже купить книгу о Кандинском и владеть элегантными репродукциями его работ. Однако сколько людей сегодня когда-либо станут перед настоящей картиной Кандинского? Сколько из них достаточно удачливы, чтобы знать одного из немногих богатых элит, владеющих таким произведением? Сколько живут в пределах доступного расстояния для путешествий до одного из немногих музеев, обладающих картиной Кандинского и действительно выставляющим ее на публичный показ?

Wassily Kandinsky Tensions calmées painting from 1937

Василий Кандинский - Тенденции успокоены, 1937. В ситуации. Фото предоставлено Sotheby's

Скрытая Красота

Может, это звучит как глупый rant, но я задаю серьезный вопрос. Кандинский говорил о том, чтобы передать что-то универсальное в своем творчестве. Это не звучит как язык человека, который хотел, чтобы только люди на вершине социальной лестницы испытывали его искусство. В такие моменты, когда аукционные дома рекламируют эксклюзивные, редкие, единственные в своем роде возможности сделать ставки по непомерно высоким ценам на шедевр, что они на самом деле рекламируют? Пресс-релиз Sotheby’s говорит много о высоких идеалах, о которых писал Кандинский, таких как духовные качества его искусства. Так что, нам следует верить, что эта продажа действительно предназначена для начала разговора о универсальности? Это больше похоже на разговор о эксклюзивности.

Когда Соломон Р. Гуггенхайм изначально приобрел эти 170 картин Кандинского, он сделал это потому, что хотел помочь блестящему, но испытывающему трудности художнику оплачивать счета и просто рисовать. Гуггенхайм также очень хотел сохранить эстетическое наследие, которое, по его мнению, было важным. Он хотел поделиться мыслью о том, что абстракция может предложить всем людям возможный путь к чему-то за пределами видимого мира. Он построил свой музей именно для того, чтобы общественность могла разделить эти идеи. Кандинский, в свою очередь, написал "Tensions calmées" в Париже, в период между тем, когда он был изгнан из Германии нацистами, и началом Второй мировой войны. Перевод названия - "напряжения утихли", намек на внутренний мир красоты и спокойствия за пределами ужасов жизни, который, как он верил, мог открыться каждому через музыку, цвет, природу и любой другой опыт чувств. Кандинский специально поставил перед собой задачу передать свои прекрасные убеждения в визуальном искусстве. Его наследие имеет значение только в том случае, если мы можем его увидеть.

Изображение: Василий Кандинский - Тенденции успокоены, 1937. Фото предоставлено Sotheby's.
Все фотографии используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio

Статьи, которые вам могут понравиться

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Минимализм в абстрактном искусстве: Путешествие через историю и современные выражения

Минимализм завоевал мир искусства своей ясностью, простотой и акцентом на основных элементах. Появившись как реакция на выразительную интенсивность более ранних движений, таких как абстрактный экс...

Подробнее
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Заметки и размышления о Ротко в Париже­ от Dana Gordon

Париж был холодным. Но у него все еще была своя удовлетворительная привлекательность, красота повсюду. Великое выставка Марка Ротко проходит в новом музее в снежном Булонском лесу, Фонде Луи Витто...

Подробнее
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Марк Ротко: Мастер цвета в поисках человеческой драмы

Ключевой протагонист абстрактного экспрессионизма и живописи цветных полей, Марк Ротко (1903 – 1970) был одним из самых влиятельных художников XX века, чьи работы глубоко говорили и продолжают гов...

Подробнее
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles