Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Когда Хилла Ребай стала направляющим духом музея Гуггенхайма

When Hilla Rebay Became the Guiding Spirit of the Guggenheim Museum

Когда Хилла Ребай стала направляющим духом музея Гуггенхайма

Мы приближаемся к 50-й годовщине со дня смерти великой женщины, без которой история абстрактного искусства, как мы ее знаем, не существовала бы. Баронесса Хильдегард Анна Августа Элизабета Фрейин Ребай фон Эренвизен, проще известная как Хилла Ребай, умерла 27 сентября 1967 года. Если вы никогда не слышали имени Хилла Ребай, вероятно, это благодаря ее врагам. При жизни Ребай ненавидели несколько самых богатых и влиятельных членов нью-йоркской светской элиты. Ее противники приложили совместные усилия, чтобы очернить ее, и когда у них была возможность, они старались скрыть любые следы ее влияния. Их усилия были настолько успешными, что Ребай в основном была сведена к сноске в историческом искусствоведении. Но в последние годы правда о Хилле Ребай стала известна. Вот введение в историю этой увлекательной женщины, которая оставила после себя наследие, более ценное, чем кто-либо может по-настоящему знать.

Ненавистники будут ненавидеть

Хилла Ребей оставила после себя монументальный след. Самое долговечное наследие её влияния — это скромное, спиралевидное здание на Верхнем Ист-Сайде Нью-Йорка. Его иногда называют храмом необъективного искусства, но вы, вероятно, знаете его лучше как Музей Соломона Р. Гуггенхайма. Без Хиллы Ребей это здание, а возможно, и этот музей, не существовали бы, как и неповторимая коллекция необъективного искусства, которую он охраняет. Это здание, возможно, является самым важным проектом самого влиятельного архитектора, которого когда-либо произвела Америка — Фрэнка Ллойда Райта. Хилла Ребей — это тот, кто попросил Райта спроектировать его. Райт однажды назвал Ребей «суперженщиной» и даже, как сообщается, сказал, что «построил музей только для неё."

Так что, если Фрэнк Ллойд Райт нашел в Хилле Ребай так много, чтобы восхищаться, почему она была ненавидима многими другими? Ответ, к сожалению, может заключаться в том, что она была уверенной, сильной, агрессивной, страстной женщиной. Ее врагами в основном были члены семьи Соломона Р. Гуггенхайма. Главными среди них были Ирен, его жена, и Пегги, его племянница. Ирен презирала Хиллу Ребай из-за слухов, которые ходили о том, что она была больше, чем просто подруга и деловая партнерша Соломона, хотя на самом деле нет никаких доказательств того, что между ними было что-то большее, чем взаимная любовь к искусству. И зависть также могла быть в основе того, почему Пегги Гуггенхайм ненавидела Хиллу. Их натянутые отношения воплощены в сердитом письме, которое Хилла написала Пегги относительно открытия ее галереи "Искусство этого века" в 1942 году, упрекая ее за ассоциацию имени Гуггенхайм с коммерцией в искусстве.

Хилла Ребай - Коллаж, 1917, 10 1/2 × 17 дюймов, 26.7 × 43.2 см

Музей нецелевой живописи

Причиной вражды, которую Хилла Ребай испытывала к Пегги за открытие коммерческой художественной галереи, было то, что всего три года назад Ребай и Соломон Гуггенхайм открыли собственное пространство для выставок современного искусства, известное как Музей необъективной живописи. Расположенное в арендованном таунхаусе по адресу 24 Восточная 54-я улица, это пространство было задумано как священная среда, посвященная тому, что Ребай считала спасением человечества: необъективному визуальному искусству. Те, кто посещал музей, когда он находился в таунхаусе, вспоминают, что там пахло благовониями и это место больше походило на часовню, чем на художественный музей. И это было не случайно. Ребай верила, что визуальный язык, представленный в картинах, которые выставлял музей, имеет потенциал трансформировать отношения и направить человечество на путь к более высокому и мирному существованию. В этом и заключалось ее несогласие с Пегги. Ребай усердно работала над созданием безопасного пространства для духовного в искусстве и хотела, чтобы имя Гуггенхайма ассоциировалось только с утопическими идеалами, которые это пространство представляло.

Но на самом деле имя Гуггенхайма оказалось достаточно большим, чтобы вместить оба подхода к современному искусству. Галерея "Искусство этого века" стала одной из самых влиятельных сил в американском абстрактном искусстве, а сегодня Коллекция Пегги Гуггенхайм размещена в монументальном музее на берегу Гранд-канала в Венеции, Италия. А то духовное безопасное пространство, которое Хилла Ребай создала в арендованном таунхаусе, стало Музеем Соломона Р. Гуггенхайма. Но репутация этих двух влиятельных женщин совершенно различна. Пегги Гуггенхайм широко и справедливо признается пионером в качестве покровителя современного искусства. Но Хилла Ребай, которая рекомендовала покупку практически каждого предмета в коллекции необъективного искусства Соломона Р. Гуггенхайма, получает совсем немного признания. Если вы посмотрите историю жизни Соломона Р. Гуггенхайма, вы увидите, что он был одним из самых богатых людей в Америке и что он был коллекционером искусства. И вы можете увидеть, что музей, носящий его имя, считается обладающим одной из лучших коллекций необъективного искусства в мире. Но единственное упоминание о Хилле Ребай заключается в том, что она была его так называемым арт-советником.

Хилла Ребей - Деликатный, 1950, масло на холсте, 51 × 42 дюйма, 129,5 × 106,7 см

Рождение партнерства

Хилла Ребай приехала в Америку в 1927 году с единственной целью — распространить евангелие о необъективном искусстве. Она сама была художницей, но признала, что её способности как живописца бледнеют по сравнению с её способностями как любителя искусства. Она встретила Соломона Р. Гуггенхайма на ужине в 1928 году и предложила написать его портрет. Когда Гуггенхайм пришёл в её студию, он увидел её коллекцию необъективного искусства, которую она привезла с собой из Европы. Коллекция состояла из работ её друзей, которые оказались многими из художников, которые теперь признаны самыми важными пионерами европейского абстрактного искусства. У неё были работы Василия Кандинского, Пауля Клее, Марка Шагала, Ханса Арпа и Софи Таубер. И у неё было большое количество работ её любовника, художника по имени Рудольф Бауэр. До этой встречи Гуггенхайм не собирал абстрактное искусство. Но он был так впечатлён тем, что увидел, что объединился с Ребай и начал интенсивные усилия по приобретению всех абстрактных работ, которые только мог.

Ребай отвезла Соломона в Европу и познакомила его со своими знакомыми. И да, она стала его арт-консультантом, направляя его на покупку тысяч произведений искусства. Но уменьшать ее вклад только до этого было бы стыдно. Это была Хилла, а не Соломон, кто выступал за создание музея для выставки произведений. Это была Хилла, кто в конечном итоге добился создания постоянного здания для этого музея. И это была Хилла, кто убедил Фрэнка Ллойда Райта спроектировать это здание. Влияние, которое она оказала не только на этот музей, но и на мир искусства в целом, невозможно переоценить. Ее безупречный вкус привел к созданию невероятной коллекции. А деньги, которые она направила Соломону Р. Гуггенхайму, спасли некоторых из самых важных художников той эпохи от бедности и забвения.

Хилла Ребей - Оранжевый крест, ок. 1947, Масло на холсте, 44 1/8 × 37 дюймов, 112.1 × 94 см

Горький конец

Ребай также повлияла на Гуггенхайма, чтобы тот спонсировал многих европейских художников, которым нужна была помощь в бегстве из Европы после начала Второй мировой войны. Одним из этих художников был Рудольф Бауэр, её любовник. Ребай не только убедила Гуггенхайма спонсировать Бауэра для переезда в Америку, но и организовала для него океанский виллу, индивидуальный автомобиль и пожизненную зарплату. Она также убедила Гуггенхайма собрать сотни картин Бауэра, несмотря на то, что большинство критиков тогда и до сих пор считает, что Бауэр был мошенником, который просто копировал Василия Кандинского. Возможно, это была настоящая причина враждебности, которую семья Гуггенхайм испытывала к Хилле Ребай: Соломон буквально потратил целое состояние на поддержку Бауэра, и вряд ли эти деньги когда-либо будут возвращены.

Тем не менее, Хилла Ребей заслуживает уважения. Она основала Музей необъективного искусства и до 1952 года, года смерти Соломона Гуггенхайма, была его директором. Жаль, что большинство людей не имеют представления о том, насколько важным было это достижение, потому что первым делом, которое его семья предприняла после смерти Соломона, было изменение названия музея на Музей Соломона Р. Гуггенхайма, а вторым делом - увольнение Ребей. К тому времени, когда Фрэнк Ллойд Райт закончил строительство своего храма необъективного искусства, который навсегда должен был разместить коллекцию, оставленную Соломоном Р. Гуггенхаймом, вражда между семьей Гуггенхайм и Хиллой Ребей была установлена навсегда. Они запретили Ребей присутствовать на открытии, и считается, что она умерла, так и не ступив на порог здания. Но для нас это драгоценный подарок - иметь возможность наслаждаться плодами ее труда. Поэтому в этом году, когда мы отмечаем 50-ю годовщину ее смерти, мы должны уделить момент, чтобы вспомнить визионера Хиллу Ребей: недооцененного, но важного покровителя в истории абстрактного искусства.

Изображение на обложке: Хилла Ребай - Композиция №9 (деталь), 1916, масло на панели

Все изображения предоставлены галереей Уэйнштейна, Сан-Франциско, все изображения используются только в иллюстративных целях.

От Филлипа Barcio

Статьи, которые вам могут понравиться

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Минимализм в абстрактном искусстве: Путешествие через историю и современные выражения

Минимализм завоевал мир искусства своей ясностью, простотой и акцентом на основных элементах. Появившись как реакция на выразительную интенсивность более ранних движений, таких как абстрактный экс...

Подробнее
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Заметки и размышления о Ротко в Париже­ от Dana Gordon

Париж был холодным. Но у него все еще была своя удовлетворительная привлекательность, красота повсюду. Великое выставка Марка Ротко проходит в новом музее в снежном Булонском лесу, Фонде Луи Витто...

Подробнее
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Марк Ротко: Мастер цвета в поисках человеческой драмы

Ключевой протагонист абстрактного экспрессионизма и живописи цветных полей, Марк Ротко (1903 – 1970) был одним из самых влиятельных художников XX века, чьи работы глубоко говорили и продолжают гов...

Подробнее
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles