«Улитка» Анри Матисса и ключевые качества абстрактного искусства

«Улитка» (1953) была завершена за год до смерти Матисса. Это считается его последним крупным «вырезом», а также шедевром. Для самого Матисса, который неустанно создавал множество работ, это, возможно, была просто очередная картина, о которой он забывал сразу после завершения, чтобы перейти к следующей. Однако для тех, кто видел «Улитку» лично, это завораживающее, даже незабываемое изображение, которое олицетворяет вершину модернистской абстракции. Размер работы около трёх метров в квадрате, в два раза выше большинства зрителей. Она состоит из цветных фигур, наклеенных на белый фон. Каждая фигура вырезана из листа гуашевой цветной бумаги. Фигуры расположены в свободной спирали — выражение раковины улитки. Матисс также дал работе второе название: «La Composition Chromatique», или «Хроматическая композиция». Это второе название таит в себе загадку. Большинство авторов предполагают, что Матисс имел в виду цвета. Ведь он действительно подобрал идеально дополняющие друг друга оттенки, создавая визуальную композицию, которая полна жизни и радости. Однако, хотя слово «хроматический» часто используется в значении, связанного с цветом, оно также имеет музыкальный оттенок — как и слово «композиция». В музыке хроматическая гамма включает все 12 нот, которые можно сыграть на стандартном фортепиано. Это полная, всеобъемлющая гамма. При взгляде на «Улитку» многие зрители видят 12 оттенков. Возможно, Матисс имел в виду музыку так же, как и цвет, давая этой работе второе название? Одно можно сказать точно: присвоив этой работе два названия, Матисс наделил её как образными, так и абстрактными качествами, добавив богатые слои для толкования, и сделав «Улитку» идеальной работой для изучения ключевых особенностей абстрактного искусства.

Развёртывание

«Улитка» была приобретена Тейт в Лондоне в 1962 году. Четырнадцать лет спустя музей получил письмо от мадам Лидии Делекторской, изгнанной русской, которая была моделью, помощницей в мастерской и менеджером по карьере Матисса в его поздние годы. В письме описывается создание «Улитки». В нём приводится цитата Матисса: «Сначала я нарисовал улитку с натуры, держа её в руках. Я почувствовал развёртывание, в моём воображении возник образ, очищенный от раковины, затем я взял ножницы». В этом простом предложении содержится поэтическое резюме всей карьеры Матисса. Он сначала работал с натуры, создавая фигуративные картины. Его подражание природе затем разворачивалось, когда он исследовал динамические абстрактные качества цвета. Он упрощал, сводя свои работы к очищенным образам, таким как «Танец II» (1932), фреска в Фонде Барнса в Пенсильвании, или «Обнажённая, лежащая» (1935), для которой позировала мадам Делекторская. Наконец, он «взял ножницы», изменив свой способ работы после того, как из-за осложнений после операции на двенадцатиперстной кишке он больше не мог рисовать.

Фраза «взял ножницы» относится к технике коллажа из вырезок, которую Матисс разработал, будучи больным. Прикованный к инвалидной коляске, он указывал помощникам точные цвета, которые хотел использовать, а они затем раскрашивали листы бумаги в этих цветах гуашью. Матисс вырезал из бумаги ножницами, придавая ей форму, соответствующую его воображению. Он направлял помощников в создании точных композиций на панелях, висящих на стене. Эта эволюция — от живописи к вырезкам — родилась из необходимости, но также стала идеальным модернистским жестом, поскольку устранила ложь рисования контуров и последующего закрашивания, позволив более честному процессу, в котором метод, материал и средство стали единым целым. «Улитка» считается особенно глубоким модернистским высказыванием, потому что спиральный узор на раковине улитки, который Матисс называл «развёртыванием», отсылает к Золотому сечению — композиционной стратегии, часто используемой в раннем абстрактном искусстве и считающейся выражением универсальной гармонии в природе.

Цвет и музыка

Присвоив «Улитке» дополнительное название «La Composition Chromatique», Матисс открыл возможность рассматривать работу не только с точки зрения её повествовательных образных качеств, но и с чисто формальных эстетических позиций. Этот выбор был признанием художника того, что он принимал способы, которыми его работа могла быть понята зрителями с обеих сторон. Он воспринимал её именно так и явно хотел, чтобы мы тоже открыли свои умы для обеих точек зрения. Рассматриваемая просто как конкретное, формальное сочетание цветов и форм, работа выражает ряд эмоциональных и физических качеств, таких как ликование, энергия и движение. Плоскость изображения тонко соперничает с объёмными аспектами наложенных слоёв бумаги. Тёмные и светлые оттенки создают иллюзии глубины.

Для тех же, кто желает задуматься о музыкальных качествах «La Composition Chromatique», приятно глубже рассмотреть различные оттенки, присутствующие в работе. Сколько оттенков оранжевого? Сколько оттенков зелёного? В центре картины 11 фигур, плюс белый фон и оранжевая рамка, которая сама состоит как минимум из семи частей. В зависимости от того, как ваш мозг воспринимает цвет, может быть до 19 различных оттенков. Но большинство людей видят девять различных оттенков в центре, плюс белый, плюс два дополнительных оранжевых оттенка в рамке. Эти 12 оттенков лирично извиваются по композиции, отдавая дань ещё одной великой модернистской идее: что абстрактные визуальные элементы сродни музыке. Все вместе эти различные способы восприятия этого шедевра составляют мастер-класс по взаимодействию с абстрактным искусством. Этот один вырезок — часть живописи, часть рельефной скульптуры, часть конкретного, часть лирического, часть геометрического, часть фигуративного и часть абстрактного. Он одновременно и всё это, и ничто из этого. В своём многообразии он воплощает тайну веры, которую однажды выразил Матисс: «Точность — не есть истина».

Изображение: Анри Матисс — Улитка, 1953. Гуашь на бумаге, вырезано и наклеено на бумагу, закреплённую на холсте. 287 см × 288 см (112 ³⁄₄ дюйма × 108 дюймов). Модерн, Лондон. © Наследие Анри Матисса/DACS 2018
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Филипп Barcio