Debra Ramsay и Сара Хинкли участвуют в двух отдельных перцептивных выставках
Концептуальная кураторская работа — это способ объединения художников, которые обычно не выставляются вместе, чтобы исследовать концепции, идеи или области, универсальные в их творчестве. Сегодня мы выделяем художников, представленных на IdeelArt: Debra Ramsay и Sarah Hinckley, обе из которых участвуют в групповых выставках в этом месяце, объединяющих художников, которые ставят под сомнение и исследуют разные аспекты человеческого восприятия.
Земля, Воздух, Место
В настоящее время в Project: ARTspace в Нью-Йорке проходит выставка четырёх художников, работающих в широком спектре техник и исследующих понятия земли, воздуха и места. Работы Debra Ramsay идеально воплощают концепцию выставки. Ramsay возвращается в одни и те же природные места с течением времени, фиксируя меняющиеся цвета природы. Возвращаясь в свою мастерскую, она переводит эти цвета в абстрактные интерпретации эфемерной, преходящей природы изменяющейся среды.
Также вместе с Ramsay выставляются Natasha Maidoff, Elizabeth Riley и Holly Sears. Многослойные работы Natasha Maidoff ставят под вопрос понятия представления и идентичности, сосредотачиваясь на отношениях человека с природой и границами. Яркие ассамбляжи Elizabeth Riley, созданные из цифровых отпечатков, вызывают образы городской архитектуры в одновременном состоянии строительства и разрушения, исследуя связи между людьми и их изменчивыми городскими пространствами. Сюрреалистические натюрморты Holly Sears представляют шокирующе осязаемые, сновидческие образы изобильных, хаотичных природных ландшафтов, наполненных жизнью в переходном состоянии. Земля, Воздух, Место открыта до 8 мая 2016 года в Project: ARTspace, 156 Fifth Avenue, Suite 308, Нью-Йорк, NY. Художественная беседа состоится в субботу, 30 апреля, в 14:30.
Debra Ramsay - Цвета зимы, 2014. Акрил на полиэфирной плёнке. 83 x 101 см.
Оставляя свой след
17 апреля в музее Mattatuck в Уотербери, Коннектикут, откроется мультимедийная групповая выставка, исследующая восприятия, связанные со стереотипами и предположениями о культурной и личной идентичности. В этой выставке представлены работы шести женщин-художниц, которые привносят разнообразную, глобальную перспективу в центральную тему выставки. Будучи единственной абстракционисткой среди пяти фигуративных художниц, Sarah Hinckley добавляет созерцательный элемент в экспозицию, который одновременно поддерживает и ставит под сомнение кураторское видение. Цветовые поля Hinckley основаны на двойственном подходе, колеблющемся между инстинктом и продуманностью. Её личная идентичность полностью интегрирована в её творчество, что приводит к работам, приглашающим к близости и одновременно ставящим под вопрос индивидуальные отношения с группой.
Пять других высококвалифицированных художниц сопровождают Hinckley на выставке. Картины Лизы Ройтер переосмысливают фотографии из Американского национального архива. Скульптуры Клаудии ДеМонте придают смысл и глубину повседневному, изображая женщин в роли хранительниц. Иракско-американская художница Хайв Кахраман представляет многогранные образы современной женственности в переходном состоянии. Родившаяся в Нигерии художница Тойин Одутола создаёт знаковые рисунки человеческих фигур, обитающих в сновидческом парадоксе близости и универсальности. Фотограф Лори Симмонс исследует сложности стиля и красоты, проявляющиеся и взаимодействующие с контекстом созданной человеком среды. Организатор выставки — Лорен Делла Моника. Открытие «Оставляя свой след» состоится в воскресенье, 17 апреля, с приёмом с 14:00 до 16:00, выставка продлится до 5 июня 2016 года.
Изображение с выставки: Sarah Hinckley - Все слова были потеряны, 2007. 45 x 33 см.
