IdeelArt Сборище в Бруклине

IdeelArt недавно имела удовольствие провести несколько часов с более чем тридцатью американскими абстрактными художниками в баре в Бруклине. Этот опыт был уникальным и мощным. Мы часто встречаем других профессионалов в области искусства в музеях и галереях, на открытиях или на встречах с художниками, но этот опыт был другим. Практически неслыханно, чтобы так много людей, работающих в искусстве, проводили время вместе без другой причины, кроме как узнать друг друга и обменяться идеями. Насколько бы это просто ни звучало, это было трансформационным. И из этого возникло множество откровений, которыми мы рады поделиться.

Мы не пост-ничего

В IdeelArt мы сосредоточили наш бизнес на современном абстрактном искусстве. Большую часть нашего времени мы с удовольствием тратим на изучение истории художественных традиций, которые влияют на абстрактных художников, работающих сегодня. Пост — это распространенный термин в искусствоведческом лексиконе: Постимпрессионизм, Постживописная абстракция, Постмодернизм и т.д. Мы понимаем, почему историки используют этот термин. Он определяет временной период, к которому принадлежит произведение искусства, и соотносится с общепринятой социальной конструкцией, якобы специфичной для определенного времени и места. Мы также слышали, что современное искусство является Постконцептуальным, Постабстрактным, Постдисциплинарным, даже Постопределением.

Разговоры, которые мы вели на прошлой неделе в том баре в Бруклине, показали, что мы не одни в своем убеждении, что современные абстрактные художники, работающие сегодня, имеют отношение ко всем художественным традициям и тенденциям, когда-либо задуманным в истории искусства, начиная с первого мазка окрашенной глины на стене пещеры. Все, что когда-либо работало для художника, актуально сегодня. Все, что еще предстоит представить, актуально сегодня. Художник, говорящий, что мы Пост Абстрактные или Пост Концептуальные, подобен повару, который говорит, что мы Пост Суп или Пост Рецепт. Эта мысль была прекрасно сформулирована одним из художников, присутствовавших на нашей встрече, Джоном Зинссером, который сказал: "Это вызов моего поколения. Вы находитесь в управлении чем-то и обязаны найти способ сделать это значимым в данный момент."

Основатели IdeelArt - Джон Зинссер, Уин Ноултон, Кристель Томас и Франсис Бертомье.

Собираться!

Мы могли ясно увидеть ценность этой встречи по благодарности, выраженной всеми присутствующими, такими как Jaanika Peerna, которая сказала нам: "Спасибо за то, что собрали людей вместе. Это очень важно для платформы, которая существует только в интернете." Мы действительно те, кто благодарен за эту необыкновенную возможность встретиться с некоторыми из наших современников, которые ежедневно исследуют актуальность и значение современного абстрактного искусства.

Несмотря на то, что мы являемся онлайн-галеристами, в IdeelArt мы намерены делать это так часто, как сможем, где бы мы ни находились. Мы знаем, что единственный способ, которым кто-либо из нас может чего-то достичь в мире, — это через отношения. Если вы художник, сделайте приоритетом встречу с другими художниками вне работы, вдали от галерей и музеев, и обсуждайте свою работу и свои идеи. Забудьте о ярлыках, движениях, рынке, иронии и всех других мелочных заботах, которые отравляют арт-культуру для посторонних. Собирайтесь вместе. Развивайте свои отношения. Это сделает разницу и придаст вашему творчеству расширенное значение.

Margaret Neill, Peter Soriano, Уин Ноултон и Jaanika Peerna

Выходите в Интернет!

В дополнение к важности встречаться лично, этот вечер также подтвердил для нас важность участия в эволюции онлайн-арт-сообщества. Мы знаем из нашего исследования, что онлайн-арт-рынок растет быстрее, чем любой другой сегмент рынка. Вместе с этим ростом существует множество вызовов, которые необходимо преодолеть. Большинство художников, присутствовавших на прошлой неделе, поделились положительными впечатлениями о своем онлайн-присутствии, отмечая, как это расширило их связи с зрителями, коллекционерами и другими художниками.

Tom McGlynn и Одри Стоун

Большинство проблем, с которыми, по словам художников, они сталкиваются на онлайн-рынке искусства, связаны с вопросами личного обслуживания, эффективности и человеческого подхода. Это те аспекты бизнеса, которые мы в IdeelArt воспринимаем наиболее серьезно. Мы стремимся к безупречному, ориентированному на клиента обслуживанию и к развитию значимых, вдумчивых отношений с художниками, которых мы представляем. Как выразила Holly Miller, “Я решила выставить свои работы с IdeelArt, потому что, несмотря на то, что это цифровой бизнес, им управляют реальные люди, которые знают художников, которых они представляют, и уделяют время, чтобы посетить их студию и понять их работы перед тем, как начать сотрудничество.”

Jean Feinberg и Joanne Freeman

IdeelArt хотел бы поблагодарить художников, которые щедро собрались с нами в 61 Local в Бруклине на прошлой неделе: Anya Spielman, Holly Miller, Dana Gordon, Debra Ramsay, Jaanika Peerna, Jean Feinberg, Joanne Freeman, Matthew Langley, Peter Soriano, Tenesh Webber, Tom McGlynn, Margaret Neill, Франклин Эванс, Macyn Bolt, Elizabeth Gourlay, Джон Зинссер, Джули Гросс, Стивен Мэйн, Кароланна Паралато, Уин Ноултон, Одри Стоун, Xanda McCagg, Melissa Meyer, Франсин Тинт, Laura Newman, Луиза Уэбер, Натали Мур, Гела Пенн, Марк Циммерман и Кати Вилим.

Изображение на обложке: Обзор вечера