IdeelArt Сборище в Бруклине
Недавно IdeelArt имела удовольствие провести несколько часов в компании более тридцати американских художников-абстракционистов в баре в Бруклине. Этот опыт был уникальным и сильным. Мы часто встречаемся с другими профессионалами искусства в музеях и галереях, на открытиях или на беседах с художниками, но этот опыт был иным. Почти неслыханно, чтобы так много людей, работающих в сфере искусства, проводили время вместе без какой-либо другой причины, кроме как познакомиться друг с другом и обменяться идеями. Как бы просто это ни звучало, это было преобразующим. И из этого возникло много откровений, которыми мы рады поделиться.
Мы не «пост-что-то»
В IdeelArt мы сосредотачиваемся именно на современном абстрактном искусстве. Много времени мы с удовольствием посвящаем изучению истории художественных традиций, которые влияют на абстрактных художников сегодня. Термин пост широко используется в искусствоведении: постимпрессионизм, постживописная абстракция, постмодернизм и так далее. Мы понимаем, почему историки используют этот термин. Он обозначает временной период, к которому принадлежит произведение искусства, и соотносится с общепринятым социальным понятием, якобы характерным для определённого времени и места. Мы также слышали, что современное искусство — это постконцептуальное, постабстрактное, постдисциплинарное, даже постопределённое.
Разговоры, которые мы вели на прошлой неделе в том баре в Бруклине, показали, что мы не одни в убеждении, что современные абстрактные художники имеют связь со всеми художественными традициями и направлениями, когда-либо задуманными в истории искусства, начиная с первых каракулей цветной глины на стенах пещер. Всё, что когда-либо работало для художника, актуально и сегодня. Всё, что ещё предстоит вообразить, актуально сегодня. Художник, говорящий, что мы «постабстрактные» или «постконцептуальные», — это как повар, заявляющий, что мы «постсуп» или «пострецепт». Эту мысль прекрасно выразил один из художников, присутствовавших на нашей встрече, John Zinsser, который сказал: «Это вызов моего поколения. Ты получаешь что-то в наследство и должен найти способ сделать это значимым в настоящий момент».
John Zinsser, Win Knowlton и основатели IdeelArt — Christelle Thomas и Francis Berthomier
Собирайтесь вместе!
Мы ясно увидели ценность этой встречи по благодарности всех присутствующих, например, Jaanika Peerna, которая сказала нам: «Спасибо, что собрали людей вместе. Это очень важно для платформы, существующей только в интернете». Мы на самом деле благодарны за эту необыкновенную возможность встретиться с некоторыми из наших современников, которые ежедневно исследуют актуальность и смысл современного абстрактного искусства.
Несмотря на то, что мы — галерея только в интернете, в IdeelArt мы намерены делать это как можно чаще, где бы мы ни находились. Мы знаем, что единственный способ чего-либо добиться в мире — через отношения. Если вы художник, сделайте приоритетом встречаться с другими художниками вне работы, вдали от галерей и музеев, и говорить о своей работе и идеях. Забудьте о ярлыках, направлениях, рынке, иронии и всех других мелочных заботах, которые отравляют культуру искусства для посторонних. Собирайтесь вместе. Развивайте свои отношения. Это изменит многое и придаст вашей работе более глубокий смысл.
Margaret Neill, Peter Soriano, Win Knowlton и Jaanika Peerna
Включайтесь в интернет!
Помимо важности личных встреч, этот вечер также подтвердил для нас важность участия в развитии онлайн-сообщества художников. По нашим исследованиям, рынок искусства в интернете растёт быстрее всех других сегментов рынка. Вместе с ростом появляются и многочисленные вызовы. Большинство художников, присутствовавших на прошлой неделе, рассказали о положительном опыте своего онлайн-присутствия, отмечая, как это расширило их связи с зрителями, коллекционерами и другими художниками.
Tom McGlynn и Audrey Stone
Большинство проблем, с которыми сталкиваются художники на онлайн-рынке, связаны с вопросами личного обслуживания, эффективности и человеческого подхода. Именно эти аспекты бизнеса в IdeelArt мы принимаем особенно серьёзно. Мы стремимся к безупречному, ориентированному на клиента сервису и к развитию значимых, вдумчивых отношений с художниками, которых представляем. Как выразила Holly Miller, «Я решила показывать свои работы через IdeelArt, потому что, несмотря на то, что это цифровой бизнес, им управляют настоящие люди, которые знают художников, с которыми работают, и находят время посетить их мастерскую и понять их творчество перед тем, как начать сотрудничество».
Jean Feinberg и Joanne Freeman
IdeelArt выражает благодарность художникам, которые щедро собрались с нами на прошлой неделе в 61 Local в Бруклине: Anya Spielman, Holly Miller, Dana Gordon, Debra Ramsay, Jaanika Peerna, Jean Feinberg, Joanne Freeman, Matthew Langley, Peter Soriano, Tenesh Webber, Tom McGlynn, Margaret Neill, Franklin Evans, Macyn Bolt, Elizabeth Gourlay, John Zinsser, Julie Gross, Stephen Maine, Carolanna Parlato, Win Knowlton, Audrey Stone, Xanda McCagg, Melissa Meyer, Francine Tint, Laura Newman, Louisa Waber, Natalie Moore, Gelah Penn, Mark Zimmermann и Kati Vilim.
Изображение: обзор вечера
