Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Уго Рондиноне создаст новую скульптуру для Ливерпуля

Ugo Rondinone to Create a New Sculpture for Liverpool

Уго Рондиноне создаст новую скульптуру для Ливерпуля

Недавно в Ливерпуле появились новости о предстоящей скульптуре, которая будет установлена там швейцарским художником, живущим в Нью-Йорке, Уго Рондиноне. Эта история заставила меня вспомнить 2016 год, когда я жил в Лас-Вегасе. В один теплый майский вечер я оказался в пустыне, с восхищением глядя на семь огромных, многоцветных, сложенных из валунов башен. Это не было миражом. Это были "Семь волшебных гор", специфическая общественная скульптура, созданная Рондиноне. Работа идеально сочеталась с окружающей средой — это было идеальное выражение того, что является как естественным, так и неестественным в городе и его окрестностях. Когда я уехал из Вегаса через несколько месяцев, зная, что "Семь волшебных гор" должны были занимать свое место только до 2018 года, я предположил, что больше никогда не увижу ничего подобного. Однако всего через шесть месяцев я снова столкнулся с другой горой Рондиноне. Эта, под названием "Майами-Маунтин", была установлена на траве перед музеем BASS в Майами-Бич, Флорида, к началу Art Basel. Она тоже, очевидно, была сделана из камней из невадской пустыни. Хотя "Майами-Маунтин" выглядела безусловно круто, мне казалось менее логичным иметь кучу пустынных камней у моря. Тем не менее, я объяснил это себе как своего рода спутник более крупной работы; вариация на тему. Но теперь я официально расстроен, узнав, что Рондиноне создает еще больше гор. Знание о том, что третья волшебная гора появляется на свет, означает, что все это время я неправильно понимал работу. Согласно Tate Liverpool, это просто зрелище: кульминация Ливерпульской биеннале 2018 года, предназначенная для празднования "10-й годовщины Ливерпуля как Европейской столицы культуры, 20-й годовщины Ливерпульской биеннале и 30-й годовщины Tate Liverpool." Но я не могу не выразить беспокойство: сколько еще гор может создать Рондиноне, прежде чем горы потеряют свою магию?

Первый раз для Рондиноне

"Чтобы не показаться ворчливым, жалующимся на то, что то, что я думал, будет особенным, в итоге оказалось не таким, позвольте мне немного прояснить свою позицию. Я не говорю, что Ливерпуль, или, скажем, Майами, или Луна, не заслуживают своих собственных Магических Горы. Мне все равно, каждый может и должен получить одну. Я также не утверждаю, что Рондиноне не имеет права дублировать свои произведения искусства так часто, как он хочет, где бы он ни хотел. Суть, которую я пытаюсь донести, заключается в том, что когда Рондиноне впервые создал "Семь Магических Горы", это было представлено как особый тип произведения искусства, который на всех уровнях имел смысл для меня в то время. Рондиноне провозгласил это произведение частью Движения Земельного Искусства. И действительно, оно выражало что-то поэтичное о своих природных окрестностях. Оно выло с первобытной специфичностью материала."

The Royal Albert Dock is to host a new public piece by celebrated artist in Mermaid Courtyard next to Tate Liverpool

Уго Рондиноне - Майами Маунтин, 2016. Изображение предоставлено The Bass, Майами и Sadie Coles HQ, Лондон. Фото: Закари Балбер

В Майами среда не имела такого смысла. Но, по крайней мере, «Майами Маунтин» был установлен на траве, так что в окрестностях была какая-то земля. И цвета подходили к месту, как и масштаб и форма работы. Камни были немного слишком неуместными. Они казались китчевыми, а не поэтичными. Тем временем «Ливерпуль Маунтин» будет установлен в зоне для пешеходов, покрытой брусчаткой, вдоль набережной реки, в месте под названием Мермаид Кортъярд. Как это связано с Земельным Искусством? Это искусство, созданное из земли, но почему? Какой смысл это имеет для этого места? Работа начинает казаться просто производной. Что меня больше всего смущает, так это то, что это первая публичная работа Рондиноне в Соединенном Королевстве. Это действительно лучшее, что он мог придумать, чтобы выразить уникальные аспекты местности?

The Royal Albert Dock is to host a new public piece next to Tate Liverpool 2018

Уго Рондиноне - Семь волшебных гор, Лас-Вегас, Невада, 2016. Изображение предоставлено Art Production Fund и Музеем искусств Невады. Фото: Джанфранко Горгони

Я хочу ошибаться

Что я надеюсь, так это то, что я что-то основополагающе неправильно понимаю как о Рондиноне, так и о его серии «Гора». Я вернулся и переслушал интервью, которое Рондинон дал, когда «Семь волшебных гор» дебютировали, и я услышал то, что пропустил в первый раз. Рондинон сказал, что он намеревается, чтобы работа выходила за рамки Земельного искусства. Он сказал, что хочет, чтобы она также включала наследие Поп-арта. Это, на мой взгляд, имеет больше смысла. Просто вернитесь и обратитесь к тому, что сказал Роберт Хэмилтон, один из оригинальных Поп-художников, о жанре. Он сказал, что Поп-арт это: "популярный (предназначен для массовой аудитории); транзитный (краткосрочное решение); расходный (легко забываемый); низкая стоимость; массовое производство; молодой (нацеленный на молодежь); остроумный; сексуальный; трюк; гламурный; и, наконец, большой бизнес." Рондинон достиг зрелищного запоминающегося эстетического феномена. Люди будут стекаться, чтобы увидеть это, потому что это запоминающееся и мгновенно узнаваемое. Это популярно, это не обязательно должно иметь смысл.

The Royal Albert Dock is to host a public artwork next to Tate Liverpool 2018

Уго Рондиноне - Семь волшебных гор, Лас-Вегас, Невада, 2016. Изображение предоставлено Art Production Fund и Музеем искусств Невады. Фото: Джанфранко Горгони

Тем не менее, мне немного жаль видеть распространение того, что я сначала считал мгновенно культовой инсталляцией. Я не могу не думать, что если бы существовала только одна скульптура Magic Mountain, она была бы более важной, более мощной, более запоминающейся. Поэтому снова обращаюсь к словам другого Поп-артиста, величайшего из всех, Энди Уорхола, чтобы найти утешение. Уорхол считал Поп-арт по своей сути исключительно американским. Он сказал: "Покупка более американская, чем размышление, и я так же американец, как и все остальные." Уорхол был прав. Я слишком много думаю о "Ливерпульской горе". Это продукт художника, родившегося в Швейцарии, который переехал в Америку. Это экспорт швейцарско-американских идей из Америки в место, откуда Америка была экспортирована. Это представляет собой нечто явно современное: плавильный котел, хотя и поверхностный. Как и все остальное, что когда-либо изобретала моя родная страна, мне просто нужно в это поверить: только тогда я смогу насладиться его странной красотой и признать его магию.

Изображение: Уго Рондиноне - Семь волшебных гор, Лас-Вегас, Невада, 2016. Изображение предоставлено Фондом художественного производства и Музеем искусств Невады. Фото: Джанфранко Горгони

От Филлипа Barcio

Статьи, которые вам могут понравиться

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Минимализм в абстрактном искусстве: Путешествие через историю и современные выражения

Минимализм завоевал мир искусства своей ясностью, простотой и акцентом на основных элементах. Появившись как реакция на выразительную интенсивность более ранних движений, таких как абстрактный экс...

Подробнее
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Заметки и размышления о Ротко в Париже­ от Dana Gordon

Париж был холодным. Но у него все еще была своя удовлетворительная привлекательность, красота повсюду. Великое выставка Марка Ротко проходит в новом музее в снежном Булонском лесу, Фонде Луи Витто...

Подробнее
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Марк Ротко: Мастер цвета в поисках человеческой драмы

Ключевой протагонист абстрактного экспрессионизма и живописи цветных полей, Марк Ротко (1903 – 1970) был одним из самых влиятельных художников XX века, чьи работы глубоко говорили и продолжают гов...

Подробнее
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles