Почему эта картина Марка Ротко теперь стоит 50 миллионов долларов

На прошлой неделе Музей современного искусства Сан-Франциско вывел из обращения «Без названия, 1960», ценную картину Марка Ротко, продав её за чуть более 50 миллионов долларов (точнее, 50,095,250 USD) на вечернем аукционе современного искусства Sotheby’s 16 мая, превысив высокую оценку на 95,250 долларов. Изначально картина была подарена музею Пегги Гуггенхайм в 1962 году, и считается, что она была выбрана самим Ротко с учетом SFMOMA. За десятилетия она выставлялась в музее около шести раз. Мне повезло увидеть её там в 2002 году. Это была первая картина Ротко, которую я когда-либо видел вживую. При высоте чуть более 175 см — почти моего точного роста (я немного выше) — она была недостаточно большой, чтобы по-настоящему погрузить меня в её цветовые поля. Однако, глядя на её поверхность вблизи, я был удивлён тем, насколько живописной была её поверхность. Видимые капли и следы кисти сделали Ротко для меня живым самым личным образом. Ранее я только читал о его картинах в книгах. Наблюдение за таким прямым свидетельством его руки придало картине дух. Я также ранее читал много рассказов о светящемся качестве картин Ротко. Стоя дальше от «Без названия, 1960», я действительно сам воспринял это явление. Три полосы цвета — бордовая вверху, марун в середине и серебристо-серая внизу — казались почти пульсирующими, исходя из серовато-коричневого фона. Я был заворожён картиной: было ли это потому, что я заранее создал в своей голове это впечатление, или потому, что картина действительно загадочна, я не могу сказать. В любом случае, эта картина оставила неизгладимый след в моей памяти. Так что для тех из вас, кто спрашивает, почему эта картина стоила 50 миллионов долларов в первую очередь, не прибегая к преувеличениям, вот мои мнения:

Фрески Сигрема

Самая убедительная причина, по которой "Без названия, 1960" стоит так много денег, заключается в том, что Ротко написал его в том же году, когда завершил свой самый известный заказ — Муралы Сиграм. История этого заказа легендарна в художественной сфере, так как она укрепляет Ротко как истинного перфекциониста и художника, который упорно придерживался своих идеалов. Семья Бронфман, владеющая дистиллериями Сиграм, заплатила Ротко 35 000 долларов США в 1958 году за создание индивидуального набора холстов, которые должны были висеть на стенах ресторана Four Seasons на первом этаже нового корпоративного штаба Сиграм на Парк-авеню, который проектировал Людвиг Мис ван дер Роэ. Ротко принял заказ. Он выбрал мрачные, темные оттенки для холстов, в основном красные, оранжевые и фиолетовые. Проект оказал трансформирующее влияние на его стиль, и, по мнению многих, кто изучает его творчество, он ознаменовал зрелость его техники.

Около 30 картин, которые Ротко завершил для этого заказа, потребовали почти два года на написание. Но незадолго до завершения сделки, когда ресторан наконец открылся, Ротко пришел туда поужинать со своей женой. На стене, очевидно, висела картина Джексона Поллока в качестве временной замены еще не доставленных картин Ротко. Сообщается, что Ротко был в ужасе от этого опыта. Ему было противно представлять, что его картины будут висеть в ресторане как фон для ужинов элиты. По словам одного из помощников Ротко, он якобы сказал: "Кто угодно, кто будет есть такую еду за такие цены, никогда не посмотрит на мою картину." Он отказался от доставки картин и вместо этого вернул свои деньги за заказ Seagrams и пожертвовал многие из холстов в Тейт Галерею в Лондоне, где они до сих пор находятся. "Без названия, 1960" возникла в тот же период интенсивного творческого созревания. Она имеет ту же цветовую палитру и настроение, что и Муралы Seagrams, и является знаковым произведением года, в котором Ротко заявил о своем праве как мастера 20-го века.

Темные годы

Вторая причина, по которой «Без названия, 1960» так ценна, заключается в том, что она отмечает ключевой момент в эволюции так называемых «Черных картин». Ротко покончил с собой в 1970 году в возрасте 66 лет. Десятилетие, предшествующее его смерти, было отмечено переходом в его работах к более темной и мрачной палитре, периодом, который culminated в серии монументальных черных картин, которые он создал для Капеллы Ротко в Хьюстоне. Джон и Доминик де Мениль заказали Ротко в 1964 году спроектировать капеллу и создать картины, которые будут висеть на ее стенах. Ротко не дожил до завершения капеллы в 1971 году. Тем не менее, 14 картин, которые он создал для этого пространства, считаются его шедевром.

«Без названия, 1960» — это, таким образом, для меня своего рода предвестник. Он мрачный, но светящийся; интроспективный, но универсальный. Вскоре после его создания появилась серия работ, которая параллельна спаду в депрессию, который в конечном итоге заставил Ротко покончить с собой. Это кажется более личной картиной, чем полотна, которые Ротко создал для Муралов Сиграм, и более экспериментальной, чем жуткие, мифические работы, которые Ротко создал для своей одноименной капеллы. В странном смысле «Без названия, 1960» — это обнадеживающая картина. Она демонстрирует красоту, присущую одиночеству и интроспекции. Эти причины достаточно, чтобы подтвердить историческую значимость и необычайную рыночную стоимость «Без названия, 1960». Тем не менее, мне грустно, что SFMOMA посчитала нужным освободить ее из своей коллекции, особенно учитывая, что Ротко явно хотел, чтобы именно это учреждение обладало ею. Но, по крайней мере, музей заявил, что продажа освободит средства для покупки многих других работ. И кто знает? Возможно, сегодня есть художники, чьи работы могут вызвать подобные чувства, как у Ротко. Надеяться, безусловно, приятно.

Изображение: Марк Ротко - Без названия, 1960. Масло на холсте. 69 x 50 1/8 дюймов (175,3 x 127,3 см). Собственность SFMOMA. Приобретено от вышеуказанного в результате подарка Пегги Гуггенхайм, 1962.
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio