Почему эта картина Марка Ротко теперь стоит 50 миллионов долларов
На прошлой неделе Музей современного искусства Сан-Франциско снял с экспозиции «Без названия, 1960» — ценную картину Марка Ротко, продав её за чуть более 50 миллионов долларов (точно 50 095 250 долларов США) на вечернем аукционе современного искусства Sotheby’s 16 мая, превысив верхнюю оценку на 95 250 долларов. Изначально картина была подарена музею Пегги Гуггенхайм в 1962 году, и, как говорят, Ротко сам выбрал её, имея в виду именно SFMOMA. За десятилетия она экспонировалась в музее около шести раз. Мне посчастливилось увидеть её там лично в 2002 году. Это была первая картина Ротко, которую я когда-либо видел вживую. Высотой чуть более 175 см — почти моего роста (я немного выше) — она не была достаточно большой, чтобы полностью погрузить меня в её цветовые поля. Однако, рассматривая поверхность вблизи, я был удивлён, насколько живописной она была. Видимые потёки и мазки кисти оживили Ротко для меня самым личным образом. Ранее я только читал о его картинах в книгах. Видеть такие прямые следы его руки придало картине дух. Я также читал множество описаний светящегося качества картин Ротко. Отойдя подальше от «Без названия, 1960», я действительно ощутил это явление сам. Три цветовые полосы — бордовая вверху, тёмно-вишнёвая посередине и серебристо-серая внизу — казались почти пульсирующими, исходящими из серовато-коричневого фона. Я был заворожён картиной: было ли это потому, что я заранее создал в голове особое ожидание, или потому, что картина действительно загадочна, сказать не могу. В любом случае, эта картина оставила неизгладимый след в моей памяти. Так что для тех, кто спрашивает, почему эта картина стоила изначально 50 миллионов долларов, без преувеличений, вот мои мысли:
Фрески Сиграма
Самая убедительная причина, почему «Без названия, 1960» стоит таких денег, заключается в том, что Ротко написал её в тот же год, когда завершил своё самое известное заказное произведение — фрески Сиграма. История этого заказа легендарна в художественной среде, так как она закрепляет за Ротко репутацию истинного перфекциониста и художника, который упорно придерживался своих идеалов. Семья Бронфман, владельцы винокурен Сиграм, заплатила Ротко 35 000 долларов США в 1958 году за создание набора полотен, предназначенных для стен ресторана Four Seasons на первом этаже нового корпоративного здания Сиграм на Парк-авеню, спроектированного Людвигом Мис ван дер Роэ. Ротко принял заказ. Он выбрал мрачные, тёмные оттенки для полотен, в основном красные, оранжевые и пурпурные. Этот проект оказал преобразующее влияние на его стиль и, по мнению многих исследователей его творчества, ознаменовал зрелость его техники.
Около 30 картин, которые Ротко создал для этого заказа, писались почти два года. Но незадолго до завершения, когда ресторан наконец открылся, Ротко пришёл туда пообедать с женой. На стене, по-видимому, висела картина Джексона Поллока, временно заменявшая ещё не доставленные полотна Ротко. Сообщается, что Ротко был возмущён этим опытом. Он не мог смириться с мыслью, что его картины будут висеть в ресторане в качестве фона для ужинов элиты. По словам одного из помощников Ротко, художник якобы сказал: «Те, кто будут есть такую еду за такие деньги, никогда не посмотрят на мою картину». Он отказался принимать картины, вернул деньги заказчику и пожертвовал многие полотна галерее Тейт в Лондоне, где они и находятся по сей день. «Без названия, 1960» относится к тому же периоду интенсивного творческого взросления. Она разделяет цветовую палитру и настроение с фресками Сиграма и является знаком года, когда Ротко утвердил себя как мастера XX века.
Тёмные годы
Вторая причина, по которой «Без названия, 1960» так ценна, заключается в том, что она отмечает поворотный момент в развитии так называемых «Чёрных картин». Ротко покончил с собой в 1970 году в возрасте 66 лет. Десятилетие, предшествовавшее его смерти, ознаменовалось переходом в его творчестве к более тёмной и мрачной палитре, кульминацией которой стала серия монументальных чёрных картин, созданных для часовни Ротко в Хьюстоне. Джон и Доминик де Мениль заказали Ротко в 1964 году разработать часовню и создать картины для её стен. Ротко не дожил до завершения часовни в 1971 году. Тем не менее, 14 картин, созданных им для этого пространства, считаются его шедевром.
«Без названия, 1960» для меня — своего рода предвестник. Она мрачна, но светится; задумчива, но универсальна. Вскоре после её создания появилась серия работ, отражающая погружение в депрессию, которая в конечном итоге привела Ротко к самоубийству. Эта картина кажется более личной, чем полотна для фресок Сиграма, и более экспериментальной, чем загадочные, мифические работы для его одноимённой часовни. В странном смысле «Без названия, 1960» — это картина надежды. Она демонстрирует красоту, присущую одиночеству и размышлениям. Эти причины достаточно подтверждают историческую значимость и исключительную рыночную стоимость «Без названия, 1960». Тем не менее, мне грустно, что SFMOMA решила расстаться с ней, особенно учитывая, что Ротко, по-видимому, хотел, чтобы именно это учреждение владело ею. Но музей заявил, что выручка от продажи позволит приобрести множество других произведений. И кто знает? Возможно, сегодня есть художники, чьи работы способны вызвать чувства, подобные тем, что вызывает Ротко. В любом случае, надеяться на это приятно.
Изображение: Марк Ротко — Без названия, 1960. Масло на холсте. 69 x 50 1/8 дюймов (175,3 x 127,3 см). Собственность SFMOMA. Получено от вышеуказанного через дар Пегги Гуггенхайм, 1962.
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Автор Phillip Barcio
