Peter Soriano
1959
(USA)
FRENCH/AMERICAN
между Нью-Йорком и Пенобскотом, штат Мэн. Хотя он начал свою карьеру как скульптор, его работа теперь двумерная. Он известен своими смелыми граффити на стенах и более интимными работами на бумаге. Работа Soriano жестовая и геометрическая, доминирующая графическим лексиконом знаков и записей.
Образование
Soriano получил степень бакалавра искусств в Гарвардском колледже в Кембридже, штат Массачусетс, в 1981 году и в том же году завершил резидентуру в Школе живописи и скульптуры Скоуэгана в штате Мэн.
Техника
Soriano получил свое раннее художественное образование от своего дяди Фернандо Зобеля, выдающегося испанского абстрактного художника. Зобель подчеркивал важность рисования как основы художественного развития. Он поощрял Soriano копировать работы в музеях и проводить долгие часы, рисуя пейзажи и человеческие фигуры. В короткие сроки Soriano стал полагаться на рисование, чтобы передать свои впечатления и движения по миру.
К середине 1990-х годов Soriano завоевал международное признание за свои обманчиво игривые, биоморфные скульптуры из стекловолокна. Его скульптуры регулярно выставлялись в Lennon, Weinberg в Нью-Йорке и в Galerie Jean Fournier в Париже. Затем, в 2004 году, после резиденции в Atelier Calder во Франции, Soriano сосредоточил свое внимание на настенных скульптурах, состоящих из стальных кабелей, труб и аэрозольной краски. В конечном итоге Soriano полностью исключил структурные элементы, чтобы представить другой корпус работ: настенные рисунки или фрески....
Эта новая работа на первый взгляд кажется абстрактной — созвездие распыленных стрел, линий, коробок и заметок — но на самом деле работа ссылается на окружение Soriano и является ответом на него.
В дополнение к этим настенным рисункам, Soriano создает работы на бумаге, вдохновленные теми же темами. Эти рисунки, на японской бумаге, выполнены карандашом, цветными чернилами, аэрозольной краской и акварелью. В процессе работы над ними Soriano складывает бумагу снова и снова, "процесс, который уточняет и строит его композиции, пока рисунки не приобретают почти скульптурное измерение," по словам одного критика. Завершенные работы насыщены наблюдениями, богаты жестами и сложны в конструкции.
Вдохновение
Soriano черпает вдохновение в окружающих его пейзажах, включая, например: реку Багадус, приливную реку, которая находится перед его студией в Мэне; номер в отеле в Пусане, Южная Корея; конфигурацию водопроводных труб в его лофте в Нью-Йорке. Удивительно, что, будучи абстрактным художником, он черпает вдохновение из швейцарских пейзажей 19 века, доисторических cave paintings и японских исследований для Ukiyo-e работ на бумаге.
Коллекции
Soriano работы находятся в музеях США и Европы, включая Фонд Картье для современного искусства, Париж, Франция; Библиотеку и музей Моргана в Нью-Йорке; Музей искусства Колби в Уотервилле, Мэн; Музей искусства Гарварда в Кембридже, Массачусетс. Его работы также включены в корпоративную коллекцию Neuberger & Berman в Нью-Йорке.
Выставки
Soriano выставлялся в галереях и музеях Соединенных Штатов, Европы и Азии.
Галереи
Галерея Леннон Уайнберг, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
Галерея Жан Фурнье, Париж, Франция
Галерея Бернар Жордан, Цюрих, Швейцария
Абстрактное искусство с изюминкой - наши произведения смешанной техники на продажу!
Слияние двух или более средств и материалов в одном произведении искусства стало все более популярным в 20-м веке. Натюрморт с плетеным стулом Пикассо обычно считается первым современным коллажем ...
Подробнее
