Konst: Bör du köpa för investering eller nöje?

Det är en debatt som verkar återkomma gång på gång, och som är särskilt relevant för dem som är nya i konstscenen eller för dem som överväger att köpa sitt första konstverk. Bör man köpa konstverk som en finansiell investering eller för ren njutning och tillfredsställelse?

Konst som en finansiell investering

Som en alternativ investering erbjuder konstens essens oförutsägbarhet eftersom den är föremål för förändringar i trender och mode. Prissättning kommer från index som ArtPrice, ArtNet och Mei Moses, men även som de mest pålitliga källorna lämnar de fortfarande något att önska. Arthur Korteweg är professor i finans vid det amerikanska universitetet Stanford. Han varnar för att förlita sig för mycket på siffror från institutioner som dessa: "Problemet med dessa index för återförsäljningar är att de antar att de målningar som inte handlas har en liknande avkastning som de som gör det." Med opålitlig priskällor (utom för de mycket kända konstnärerna) blir förutsägelse otroligt svårt. Detta, i kombination med den 'inga prislappar'-policy som de flesta gallerier tillämpar, bidrar bara till otydligheten. Generellt klassificeras konstverk som en illikvid tillgång, vilket gör dem svårare att sälja än många andra tillgångar, särskilt med kort varsel. Försäljningsprocessen tenderar att vara ganska långdragen, där antingen ägaren måste vänta på att en viss auktion ska äga rum, eller på att rätt privata köpare ska dyka upp. Dessutom kommer försäljning av konst endast att generera kapitalvinst och inte utdelningar.

Tenesh Webber - Höst, 2014, 11 x 11 tum.

Den globala konstmarknaden växer

År 2013 nådde den globala konstmarknaden 47,4 miljarder euro (39,7 miljarder pund), vilket är en av de högsta registrerade summorna och en ökning med åtta procent från föregående år. Sedan såg 2014 en tillväxt på mer än en fjärdedel - 26 procent enligt den 13:e globala konstmarknadsårsrapporten. Kanske överraskande är det inte de anmärkningsvärda klassiska verken som dominerar konstmarknaden; samtida modern konst som skapats sedan 1875 utgör den största delen av den globala konsthandeln, och står för nästan 70 procent. Konst är mycket populärt bland 'höga nettovärde'-investerare och generellt sett, ju högre nettovärde, desto mer påkostad är verket – men du behöver inte nödvändigtvis köpa en Picasso eller en Mondrian för att bli samlare eller investerare i konst. Ibland når berättelser om relativt okända eller nya konstnärer rubrikerna med önskvärda avkastningar.

Kassay är en sådan abstrakt konstnär som har sett sitt arbete ge otroliga avkastningar. År 2010 såldes ett verk av den då 26-årige New Yorker på auktion för 86 000 dollar – mer än 10 gånger dess uppskattning. Det följde en 'Kassay-frenzy', där hans verk bytte ägare för dramatiska priser. Faktum är att, blouinartinfo.com noterar att minst en samlare är känd för att ha erbjudits 80 000 dollar för en Kassay som han köpte för bara några tusen dollar. Dessa typer av avkastning är definitivt undantaget från regeln, med en gemensam rapport från Stanford University, Luxembourg School of Finance och Erasmus University Rotterdam som avslöjar att konst i genomsnitt erbjuder endast 10 procent årlig avkastning till det standard konstindexet. Avkastningar, även av denna storlek, kommer endast att ses på högvärdiga konstverk; Artprice 2014 Rapporten noterar att medan marknaden erbjuder avkastningar på 10 procent till 15 procent per år, är detta för verk värderade till över 100 000 dollar.

John Monteith - Utan titel, 2013, 59,8 x 41,7

Konstfonder som en investeringsmöjlighet

För de som är mer intresserade av de övergripande dynamikerna på marknaden snarare än att köpa konstverk direkt, kan en konstfond vara en lönsam väg. De senaste åren har sett betydande ökningar i populariteten för dessa privat erbjudna investeringsfonder. Till skillnad från privat ägande, förvaltas dessa fonder av ett rådgivande företag och är dedikerade till att generera avkastning genom förvärv och avyttring av konstverk.

Jose Heerkens - L7. Skriven färger, 2010, 59.1 x 78.7.in

Vad gör en "bra samlare?"

När man investerar i konst varnar experter för snabba "flips"; handlare som får ett dåligt rykte för att de vänder konst för snabbt kan finna sig själva utstötta av konstgemenskapen, med konstnärer och till och med gallerier som är ovilliga att arbeta med dem. De flesta insatta inom konsten rekommenderar att man behåller ett verk i minst fem till tio år. Forskning är nyckeln till att känna sitt ämne och få en förståelse för vad man gillar – och vad man inte gillar. Detta kan vara så enkelt som att besöka gallerier och utställningar – online och i verkligheten – för att se vad som finns där, samt att lära sig att utvärdera och få en förståelse för kvalitet.

Ellen Priest - Dolphin Dance Study 18, 2003, 20.9 x 20.9 tum

Köp för nöje

Det finns en fast känsla av att konstverk aldrig bör köpas enbart för investeringssyften. Enligt en rapport från Barclays Bank - 'Profit or Pleasure? Exploring the Motivations Behind Treasure Trends' - sa tre fjärdedelar av deltagarna att njutning var grunden för deras köp, medan endast 10 procent köpte konst enbart för investeringssyften. De inom konstkretsar är bestämda att ett verk bör köpas med personlig njutning i åtanke först och främst, med gallerister som förespråkar att köpa konst som ger dig tillfredsställelse – trots allt kommer det att leva med den konsten att vara en avkastning i sig.

Will Ramsey, grundare av The Affordable Art Fair, berättade för telegraph.co.uk att han förespråkar att köpa med både hjärtat och huvudet: “Se efter konst som rör dig, som väcker en känsla. Jag skulle också säga att du ska titta ordentligt runt innan du köper. Oroa dig inte om du aldrig har köpt konst tidigare – gå med vad ditt öga säger dig. Du vill titta på konst på din vägg som fortsätter att inspirera dig.” Att se på konstköp som något som ger nöje såväl som potentiell investering är säkert det ideala; den grundläggande bedömningen av huruvida ett konstverks värde kommer att öka är om människor kommer att fortsätta att värdera det. Som köpare är du optimalt placerad för att sätta detta på prov. Att köpa något att visa på din vägg är ett åtagande, så du bör se till att det är något du kommer att få stor glädje av i många år framöver. Genom att göra detta kan dina avsikter för en god avkastning visa sig vara korrekta, och detta kan bara vara en extra bonus.

Utvald bild: Jeremy Annear - Harbour Forms II (Bunting), 19.7. x 27.6. (bilderna används endast för illustrativa ändamål)