Artikel: Ellen Priest - Grupputställning "På en annan ton: Skärningspunkten mellan konst och musik"

Ellen Priest - Grupputställning "På en annan ton: Skärningspunkten mellan konst och musik"
Som Wassily Kandinsky påpekade för mer än ett sekel sedan, är musik kapabel att kommunicera mänskliga universaliteter utan hjälp av representativt språk. Målet med abstrakt konst har sedan dess varit att uppnå samma kännetecken, att icke-objektivt förmedla och koppla till den mänskliga upplevelsen. Ellen Priest har skapat abstrakta målningar inspirerade av rytmen och energin i jazz sedan 1990. Hon målar medan hon lyssnar på musik, vilket låter den vägleda hennes visuella kompositioner. Priests verk visas nu som en del av grupputställningen, On another note: The intersection of Art and Music, öppnar den 9 juni på Yale Universitys Green Hall Gallery.
Se vad som hörs
Det måste finnas oändligt många sätt att visuellt uttrycka upplevelsen av att höra musik. I en enkel mening manifesterar musik ibland redan visuellt genom sådana fenomen som vibrationer från bas och digitala avläsningar på en equalizer. Å andra sidan: Skärningspunkten mellan konst och musik inbjuder konstnärer att undersöka på vilka andra sätt musik kan manifestera sig genom visuella estetiska fenomen. Utställningen inkluderar verk från en mängd olika medier, inklusive skulptur, digital konst, målning och collage.
I programmet kommer Ellen Priest att ställa ut två verk från sin serie med titeln Jazz Cubano.
Denna serie bygger på Priests långvariga fascination för kubansk jazz. Hon analyserar det utrymme och den rörelse som skapas av de komplexa rytmerna i denna musikstil och försöker rekonstruera dem abstrakt. Hon efterliknar den lager-på-lager komplexiteten i den kubanska jazzen genom fysiska aspekter av sina verk. Från avstånd verkar ytorna på hennes målningar platta, men på nära håll tillför deras collage-element dimension, vilket suddar ut gränsen mellan två- och tredimensionellt utrymme.
Ellen Priest - Jazz Cubano #42, 2012
Inspirationscykeln
Säger Priest om sin Jazz Cubano-serie; "Jag började arbeta 2012 med musiken av den kubanska percussionisten Arturo Stable och den kubanska pianisten Elio Villafranca med deras duoinspelning Dos Y Mas. Arturo var mycket generös med sin tid och försökte lära mina mycket icke-afro-kubanska öron att höra musikens 'ben' tydligare." Hon skapade en serie penselstudier efter att ha analyserat musikens enklaste komponenter. Dessa studier ledde till större verk, som musikerna i sin tur tolkade om till nya, improviserade kompositioner, vilket fortsatte inspirationscykeln.
Denna utställning är en hemkomst för Priest som tog sin Master of Divinity från Yale 1977. Hon har mestadels ställt ut i USA och har två gånger fått bidrag från Pollock-Krasner Foundation. Hon har varit representerad av IdeelArt sedan 2015. Å andra sidan: Skärningspunkten mellan konst och musik öppnar lördagen den 9 juni på Green Hall Gallery vid Yale School of Art, 1156 Chapel Street, New Haven, CT, och pågår till den 25 juni 2016.
Utvald bild: Ellen Priest - Jazz Cubano #2, 2013