IdeelArt-sammankomst i Brooklyn

IdeelArt hade nyligen nöjet att träffas i några timmar med mer än trettio amerikanska abstrakta konstnärer på en bar i Brooklyn. Upplevelsen var unik och kraftfull. Vi träffar ofta andra konstprofessionella på museer och gallerier, vid vernissager eller på konstnärssamtal, men denna upplevelse var annorlunda. Det är nästan ohört att så många personer som arbetar inom konsten tillbringar tid tillsammans utan annan anledning än att lära känna varandra och utbyta idéer. Så enkelt som det låter, var det transformerande. Och ur det kom många uppenbarelser, som vi är glada att få möjlighet att dela.

Vi är inte post-något

På IdeelArt fokuserar vi vår verksamhet specifikt på samtida abstrakt konst. Mycket av vår tid används lyckligtvis till att studera historien om de konstnärliga traditioner som påverkar abstrakta konstnärer som arbetar idag. Post är en vanlig term i den konsthistoriska lexikon: Postimpressionism, Postmålarkonst, Postmodernism, etc. Vi förstår anledningen till att historiker använder termen. Den identifierar den tidsperiod som ett konstverk tillhör och korrelerar med en allmänt accepterad social konstruktion som påstås vara specifik för en viss tid och plats. Vi har också hört att samtidskonst är Postkonceptuell, Postabstrakt, Postdisciplinär, till och med Postdefinition.

De samtal vi hade förra veckan på den baren i Brooklyn avslöjade att vi inte är ensamma om att tro att de samtida abstrakta konstnärerna som arbetar idag har en relation till varje konstnärlig tradition och tendens som någonsin har föreslagits i konsthistorien, ända tillbaka till den första klottret av färgad lera på en grottvägg. Allt som någonsin har fungerat för en konstnär är relevant idag. Allt som ännu inte har föreställts är relevant idag. En konstnär som säger att vi är Post Abstrakt eller Post Konceptuell är som en kock som säger att vi är Post Soppa eller Post Recept. Denna tanke sammanfattades perfekt av en av konstnärerna som deltog i vårt möte, John Zinsser, som sa, "Detta är utmaningen för min generation. Du är i en mottagning av något och ålagd att hitta ett sätt för det att vara meningsfullt i stunden."

John Zinsser, Win Knowlton och IdeelArts grundare - Christelle Thomas och Francis Berthomier

Träffas!

Vi kunde tydligt se värdet av detta möte från tacksamheten som uttrycktes av alla närvarande, såsom Jaanika Peerna som sa till oss, “Tack för att ni samlade människorna. Mycket viktigt för en plattform som endast existerar online.” Vi är verkligen de som är tacksamma, för denna extraordinära möjlighet att träffas med några av våra samtida som dagligen utforskar relevansen och betydelsen av samtida abstrakt konst.

Trots att vi är enbart en online-gallerist, avser vi på IdeelArt att göra detta så ofta vi kan, var vi än är. Vi vet att det enda sättet för någon av oss att uppnå något i världen är genom relationer. Om du är en konstnär, gör det till en prioritet att träffas med andra konstnärer utanför arbetet, bortom gallerier och museer, och prata om ditt arbete och dina idéer. Glöm bort etiketter och rörelser och marknaden och ironin och alla andra småsaker som förgiftar konstkulturen för utomstående. Samlas. Utveckla dina relationer. Det kommer att göra skillnad och ge utvidgad mening till ditt arbete.

Margaret Neill, Peter Soriano, Win Knowlton och Jaanika Peerna

Bli online!

Förutom vikten av att träffas personligen, förstärkte denna kväll också för oss vikten av att spela en roll i utvecklingen av det online konstsamfundet. Vi vet från vår forskning att den online konstmarknaden växer snabbare än något annat segment av marknaden. I takt med den tillväxten finns det många utmaningar som måste mötas. De flesta konstnärer som deltog förra veckan delade positiva erfarenheter om sin online-närvaro och påpekade hur den utvidgade deras kontakter med åskådare, samlare och andra konstnärer.

Tom McGlynn och Audrey Stone

De flesta av de utmaningar som konstnärer säger att de upplever med den online konstmarknaden rör frågor om personlig service, effektivitet och den mänskliga touchen. Det är dessa delar av verksamheten som vi på IdeelArt tar mest på allvar. Vi är engagerade i sömlösa, serviceinriktade kundupplevelser och i att utveckla meningsfulla, genomtänkta relationer med de konstnärer vi representerar. Som Holly Miller uttryckte det, "Jag beslutade mig för att visa mitt arbete med IdeelArt eftersom, trots att detta är en digital verksamhet, drivs den av riktiga människor, som känner till de konstnärer de representerar, och tar sig tid att besöka deras ateljé och förstå deras arbete innan de samarbetar med dem."

Jean Feinberg och Joanne Freeman

IdeelArt vill tacka de konstnärer som generöst samlades med oss på 61 Local i Brooklyn förra veckan: Anya Spielman, Holly Miller, Dana Gordon, Debra Ramsay, Jaanika Peerna, Jean Feinberg, Joanne Freeman, Matthew Langley, Peter Soriano, Tenesh Webber, Tom McGlynn, Margaret Neill, Franklin Evans, Macyn Bolt, Elizabeth Gourlay, John Zinsser, Julie Gross, Stephen Maine, Carolanna Parlato, Win Knowlton, Audrey Stone, Xanda McCagg, Melissa Meyer, Francine Tint, Laura Newman, Louisa Waber, Natalie Moore, Gelah Penn, Mark Zimmermann och Kati Vilim.

Utvald bild: Översikt av kvällen