Allvarlig och lite mindre allvarlig: Pierre Muckensturm i 14 frågor

På IdeelArt tror vi att en konstnärs berättelse berättas både inne i och utanför studion. I denna serie ställer vi 14 frågor som bygger broar mellan kreativ vision och vardagsliv, och blandar professionell insikt med personliga egenheter som gör varje konstnär unik.

Idag möter vi Pierre Muckensturm. Med sin arv som barnbarn till en snickare och en skräddare skapar Pierre verk präglade av arkitektonisk stringens och matematisk elegans. Upptäck hans kärlek till klassiska 2CV, hans passion för biodling och hur han använder "entasis" för att ge sina minimalistiska kompositioner liv.

De Inte Så Allvarliga Frågorna

8 frågor för att avslöja oväntade egenheter och vardagsliv hos Pierre Muckensturm

Om din konst var en låt eller ett musikstycke, vad skulle spelas i bakgrunden?

Bakgrundsmusiken till mitt arbete bör vara strukturerad kring en långsam, repetitiv, nästan matematisk melodilinje, störd av små, något irriterande element. Den bör använda återkommande motiv som utvecklas och förändras mycket gradvis. Den första akten av Philip Glass opera Einstein on the Beach verkar för mig motsvara andan i många av mina verk.

Vad är något du är besatt av eller har ett starkt intresse för som inte har något med konst att göra?

Bastun. Även om jag tvivlar på att det går att betrakta denna aktivitet som en hobby eller passion, vet jag av erfarenhet att en perfekt dag måste kombinera konst och bastu.

Pierre Muckensturm - XX 10161 - 2020

Kaffe, te eller något starkare medan du arbetar? Eller bara ljus och tystnad?

En kaffe innan jag går in i studion på morgonen, en till för ett förmiddagsfika, är en del av en oföränderlig ritual. Jag tycker särskilt om att arbeta medan jag lyssnar på poddar som tar upp frågor om skapande, filosofi eller psykoanalys.

Om du kunde träffa vem som helst, levande eller död, vem skulle det vara?

Jag kände aldrig mina farfäder. Den ena var snickare, den andra skräddare.

Jag kan inte skaka av mig känslan av att min konstnärliga praktik oundvikligen är en del av denna kontinuitet, duk, ram, målning. Att möta dem skulle låta mig dela erfarenheter och samla intelligens och krävande standarder från våra respektive färdigheter.

Pierre Muckensturm - XXIV 33 212 (Diptych) - 2024

Om du inte var konstnär, vad skulle du göra då?

Miljökriser påverkar mig djupt. Jag är övertygad om att binas överlevnad är avgörande för vår planets motståndskraft. Om jag inte skapade konst skulle jag vara biodlare.

Kan du dela med dig av en kort berättelse eller ett ögonblick från ditt liv som haft stark påverkan på ditt liv som konstnär?

År 2004 var upptäckten av Notre Dame du Haut-kapellet designat av Le Corbusier en uppenbarelse.

Inne i byggnaden var det den perfekta balansen mellan tomrum och soliditet, mellan lätthet och tyngd, som berörde mig. Sedan dess har denna känsla av perfekt harmoni påverkat allt mitt arbete.

Pierre Muckensturm - 204C1741 ABCD - 2020 - Quadriptych

Hur ser en bra dag ut för dig, utanför studion?

Det skulle vara en het sommardag. På en plats där tiden sträcker ut sig så mycket att den ibland verkar stå stilla. Denna plats skulle vara isolerad från världen men öppen för utsikten över en majestätisk och torr bergskedja. Denna dag skulle utvecklas i naturens takt. Den skulle tillbringas med familj och vänner runt stora bord i en vänlig och avslappnad atmosfär.

Den skulle präglas av simturer i bäcken och viloperioder i skuggan av stora träd, och avslutas med betraktandet av en stjärnklar himmel.

Finns det något med dig som troligen skulle överraska människor som bara känner ditt arbete genom din konst?

I nästan 40 år har jag alltid ägt och kört Citroen 2CV. Den första var grön, den andra röd, och den nuvarande är grå. Jag uppskattar enkelheten i designen och konstruktionen av denna ikoniska och populära franska bil. Den har inget överflödigt, bara det nödvändigaste.

Pierre Muckensturm - XXIV 12 041 - 2024

Den (mer) seriösa intervjun

6 frågor för att fördjupa sig i de idéer, erfarenheter och förhoppningar som formar Lees kreativa resa.

Vilka teman eller frågor återkommer ständigt i ditt arbete?

Sedan 2019 har mitt arbete baserats på min upptäckt av användningen av "entasis" av antika arkitekter.
[a note from the editor: In architecture and art, entasis is a slight convex curve applied to a column or surface to correct the optical illusion of it looking concave, giving it a more "organic" and stable appearance.]
Jag introducerar nästan omärkliga böjda linjer i rigoröst geometriska konstruktioner. Mina verk degraderar därmed en strikt, matematisk och klar geometri till en suddig, omodellerbar konstruktion.

Denna förändring av tillstånd som sker i verkets hjärta leder den som tar sig tid att betrakta det till att göra ett oundvikligt, ibland något irriterande, skifte från förnuft till intuition.

Kan du beskriva ett avgörande ögonblick i din resa som konstnär?

Min upptäckt av Afrika gjorde ett djupt intryck på mig och påverkade min konstnärliga resa på djupet.

År 2010, under en konstnärsresidens på Boribana Museum i Dakar, utgjorde den raka linjen ett problem för mig eftersom den motsade en ny, oändligt flexibel relation till tid som det afrikanska livet hade påtvingat mig.

Denna erfarenhet ledde mig till att bredda min forskning för att inkludera möjlig samexistens av den böjda linjen och rigoriteten i en geometrisk konstruktion med en ortogonal bas.

Pierre Muckensturm - XXII 97 325 - 2022 - Quadriptych

Vilka material eller processer är viktigast i din praktik, och varför?

Ibland finner jag att jag hämtar all energi som behövs för att skapa ett verk från den enkla önskan att ge det en lekfull titel, som kommer från ett meningslöst ordspel eller en grundläggande ordlek. Materialen, teknikerna eller processerna jag behärskar är inte mina prioriteringar; de är inte ämnet för mitt arbete. De är helt enkelt verktyg som jag använder för att tjäna idén.

Hur vill du att människor ska känna när de upplever ditt verk?

Kanske borde jag inte säga detta, men jag skapar inte för att framkalla en reaktion eller känsla hos betraktarna. För mig syftar varje nytt verk helt enkelt till att materialisera en idé för att testa dess relevans.

Pierre Muckensturm - 191J24018 - 2019

Kan du guida oss genom en typisk arbetsdag i din studio?

Mina arbetsdagar börjar alltid med en kaffe följt av att läsa dagsaktuella tidningar och konstböcker. Denna tid tillåter vanligtvis min katt att sova på mitt knä.

När hans tupplur är över börjar jag en period av intensivt skapande, en tid för att utforska nya former, protokoll som kan implementeras, en tid för skisser.

Denna process, som vanligtvis sker på datorn, leder till skisser för verk som kan realiseras i en avlägsen framtid, men som också ibland glöms bort djupt inne i ett datorfilsystem.

Resten av min dag tillbringar jag i studion där jag skapar konstverken.

Eftersom mina verk är förberedda i förväg är denna studiotid inte strikt talat en skapande tid; jag skulle kalla det en utförandetid.

Jag upplever ingen tristess i denna organisation, som kan verka repetitiv och rutinmässig, eftersom jag kan växla mina metoder mellan teckning, gravyr, målning och skulptur.

Vilka drömmar eller förhoppningar har du för din konstnärliga resa?

Framför allt värdesätter jag det jag kan kontrollera från min position som konstnär: kvaliteten på mitt arbete och sammanhanget och relevansen i mitt tillvägagångssätt. Jag har inga särskilda drömmar eller förhoppningar angående min konstnärliga resa.

Jag strävar efter att bli överraskad av möten och utbyten med människor inom konstvärlden; jag gillar att saker inte är förutbestämda.

Av Francis Berthomier
Alla bilder ©Pierre Muckensturm

UPPTÄCK VERKEN AV Pierre Muckensturm TILLGÄNGLIGA PÅ IdeelArt