Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: Veckan i Abstrakt Konst – Skriven i Sten

The Week in Abstract Art – Written in Stone - Ideelart

Veckan i Abstrakt Konst – Skriven i Sten

Vi lever i en osäker tid. Våra samhällen förändras, även om det inte är något nytt. Men vår planet förändras också. Lyckligtvis vet vi ganska mycket om de olika sätt som planeten har förändrats på tidigare. Mycket av den kunskapen kommer till oss från den geologiska historien. Sedan tidernas begynnelse har stenar lyfts upp från planetens kärna, kommit krasande ner på oss från rymden, slitits, formats, malts till damm och återbildats, om och om igen. Berättelserna om uppgång och fall för var och en av våra tidigare epoker, liksom ledtrådar till våra möjliga framtida, finns överallt omkring oss, skrivna i sten. Beskriver dessa stenar som omger och bär oss en värld fylld av ständig fara, eller en som präglas av oändlig uthållighet? Det beror kanske på din synvinkel. Här är fem aktuella utställningar med abstrakt konst som möjligen kan hjälpa till att besvara den frågan, eftersom de visar verk av konstnärer som använder geologiska material för att utforska budskapen, mysterierna och betydelserna som omger oss, i sten.

Rodrigo Braga, Inland Sea, Palais de Tokyo, Paris

Visas till och med 18 december 2016

Den brasilianske konstnären Rodrigo Braga är känd för sina häpnadsväckande fotografier och filmer som dokumenterar hans framträdanden, vilka tar upp de smärtsamma verkligheterna i kampen mellan natur och människa. Denna utställning, som avslutas på söndag, är hans första separatutställning i Frankrike. Den består av en monumental utomhusinstallation i en prydnadsdamm. För verket samlade Braga förhistoriska kalkstensblock från stenbrott som använts för att bygga många välkända byggnader i Paris. Stenarna innehåller fossila rester från ett en gång blomstrande ekosystem som överlevde i det vidsträckta innanhavet som täckte Paris för 45 miljoner år sedan.

Olafur Eliasson: The presence of absence, neugerriemschneider, Berlin

Visas till och med 14 januari 2017

I centrum för denna utställning står två stora betongblock, märkbara för de ojämna tomma utrymmen som är uthuggna i dem. För att skapa dessa verk samlade den dansk-islandske konstnären Olafur Eliasson is från Grönlands inlandsis och gjöt isblocken i betong. Under en månads tid smälte isen inom betonghöljet, spräckte och eroderade de grottliknande utrymmena inuti. Den försvunna isen kan nu endast mötas genom det tomrum den lämnat efter sig.

/Olafur EliassonOlafur Eliasson - The presence of absence, installationsvy, neugerriemschneider, Berlin, 2016, foto av Jens Ziehe

Gardenshow, König Galerie, Berlin

Visas till och med 30 september 2017

Denna utställning förvandlar den tidigare trädgården vid St. Agnes kyrka i Berlin till en plats för samtida estetiska upptäckter. Ursprungligen ritad av Kungliga trädgårdsakademin, är trädgården nu fylld med nya skulpturer i sten, metall, trä och glas av Alicja Kwade, Katharina Grosse, Elmgreen & Dragset, Michael Sailstorfer, Jeppe Hein, David Zink Yi, Erwin Wurm och Tatiana Trouvé.

GardenshowGardenshow på König Galerie, Berlin, 2016, fotokrediter till König Galerie

Kishio Suga, Dia:Chelsea, New York

Visas till och med 29 juli 2017

Som en av grundarna av Mona Ha-rörelsen i Japan under 1960- och 70-talen har Kishio Suga ägnat sin karriär åt att undersöka förhållandet mellan material från den naturliga och den industrialiserade världen. Förutom flera nya verk skapade särskilt för denna utställning, har Suga återskapat sin installation från 1973 Placement of Condition, som innehåller en samling av ostadigt balanserade stenmonoliter. Detta är hans första separatutställning på museum i USA.

Kishio SugaKishio Suga - Law of Halted Space, 2016, NYC, fotokrediter till konstnären, foto av Bill Jacobson Studio, NY

Cinthia Marcelle, Education by Stone (2016), MoMA PS1, Long Island City, New York

Visas till och med 5 mars 2017

Den brasilianska konstnären Cinthia Marcelle är känd för sina ingripanden, planerade möten med den ovetande vardagsvärlden som är avsedda att resultera i oväntade estetiska fenomen, vilka hon fotograferar och filmar. Hon är också känd för sina installationer och miljöer, som poetiskt tar upp människans handlingar och föremål. För denna installation har hon fyllt de många sprickorna och skårorna i galleriens tegelväggar, en tidigare utbildningslokal, med krita.

Cinthia Marcelle - Education by Stone, 2016, MoMA PS1, Long Island City, New York, fotokrediter till MoMA PS1

Framträdande bild: Rodrigo Braga - Inland Sea (detalj), Palais de Tokyo, Paris, fotokrediter till Palais de Tokyo

Av Phillip Barcio

Artiklar som du kanske gillar

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Blåttets kraft: Från historiska mästare till samtida abstrakt konst

När du ser färgen blå, vad känner du? Skulle du beskriva den som något annat än vad du känner när du hör ordet blå, eller läser ordet blå på en sida? Är informationen som förmedlas av en nyans ann...

Läs mer
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

När konsten lämnar ramen: Konstnärens objekts ädelhet

Hur mattor, vikskärmar, keramik och gobelänger av stora konstnärer blev museiklassade samlarobjekt, och vad du bör veta innan du tar hem ett. År 1911 sydde Sonia Delaunay en lapptäcke för sin nyfö...

Läs mer
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Opkonst: Den perceptuella fällan och konsten som vägrar stå stilla

Att stå framför en stor Op Art-duk i mitten av 1960-talet var inte bara att titta på en bild. Det var att uppleva synen som en aktiv, instabil, kroppslig process. När Museum of Modern Art öppnade T...

Läs mer