Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: Tre av de mest effektiva sätten att belysa din konst

Three of the Most Effective Ways to Light Your Art - Ideelart

Tre av de mest effektiva sätten att belysa din konst

"Låt det bli ljus" – om det bara vore så enkelt för älskare av abstrakt konst att visa sina samlingar på bästa sätt. För mycket ljus och intensiteten kan övermanna konstverket; för lite och dess skönhet går förlorad. För att fullt ut uppskatta ett abstrakt konstverk måste belysningen göra verket rättvisa och maximera dess effekt. När den är rätt kan vi ofta se nya element i ett verk som vi aldrig sett förut; man kan säga att man ser konsten i ett helt nytt ljus. Att ta bort blänk och skuggor är en avancerad konst, så pass att de som ansvarar för att publiken ska kunna se en konstnärs verk optimalt betraktas som konstnärer själva (ljuskonstnärer). Men hur kan du belysa dina egna abstrakta konstsamlingar utan att anlita proffs? Här är några tekniker som används av gallerier runt om i världen. Lär dig något om fin konstbelysning.

Fin konstbelysning – strålkastare och skensystem

Precis som en artist på en scen är konstverket alltid i fokus; det äger rummet och drar all uppmärksamhet till sig. På samma sätt som en sångare belyses under en solovers, används strålkastare för att rikta blicken mot konsten. Men bakgrunden och omgivningen till en målning eller skulptur måste beaktas och anpassas för att framhäva abstraktionen.

En tumregel vid belysning av din abstrakta konstsamling är att ljuskällan som riktas mot konsten ska vara tre gånger starkare (eller ljusare) än resten av rummet. En annan tumregel för strålkastare är att placera ljuset i en 30-graders vinkel mot konsten för att minska blänket. För större ramar kan du lägga till fem grader, medan du kan minska med fem grader för att framhäva textur.

Strålkastare placeras framför konsten och fästs oftast i taket. Vi rekommenderar dem för skulpturer, akrylmålningar och oframställda teckningar. Beroende på storleken på din samling kan du behöva skensystem för att täcka alla delar. Skensystem är utan tvekan det mest flexibla sättet att belysa din konst, eftersom det innehåller flera lampor på en armatur som enkelt kan justeras för att optimalt visa ett eller flera konstverk från golv till tak.

Greet Helsen – Color Gardening II, 2014, 50 x 50 cm

Belysning av tavlor

Sladdlösa tavellampor har blivit en självklarhet i konstgallerier världen över, tack vare deras effektivitet och förmåga att orsaka minimal störning – särskilt viktigt för abstrakt konst, där betraktaren måste finna sin egen mening i verket. Tavellampor är ljuskällor som riktas mot enskilda verk och ofta fästs på tavelramar och lyser upp konsten uppifrån. Belysningen kan vara mycket dramatisk och är otroligt effektiv för stora, tungt inramade verk. Om rätt armatur väljs kan tavellampan nästan bli en del av verket.

På grund av den intensitet som tavellampor kan ge, kan infrarött och ultraviolett ljus skada vissa konstverk. Det är viktigt att bedöma eventuell skada som kan uppstå vid belysning av ditt verk; till exempel bör du undvika att använda tavellampor över akvareller, akryl och oljemålningar.

När det gäller stil bör du välja en tavellampa som passar både verket och dess omgivning. En traditionell, kraftfull 'klassisk' lampa passar bäst för rikt utsmyckade stora verk i eleganta miljöer, medan en 'modern' lampa är rundad och prydlig, unik men inte överväldigande. En 'slank' lampa är däremot stilren och praktisk, men kan ändå effektivt belysa även breda verk på ett diskret sätt.

Dana Gordon – Night, 2012, 152 x 198 cm

Infälld belysning

Allt fler konstsamlande byter från skensystem till infälld belysning. Det skapar inte bara en illusion av större rymd i rummet, utan det mjuka, diskreta skenet som den ger konstverken drar naturligt till sig uppmärksamhet utan att omedelbart avslöja sin källa, vilket gör att fokus kan läggas mer på det abstrakta verket.

Placeringen av infälld belysning för konst kräver sannolikt mest eftertanke, eftersom en kombination av lampor vanligtvis används för att framhäva ett verk från olika vinklar. Lamporna smälter väl in i omgivningen, är täckta för att skydda mot damm, och dimmerfunktioner gör att du kan anpassa ljuset efter tid på dygnet. Oljemålningar och glasförsedda verk drar mest nytta av infälld belysning.

Utvald bild: Sarah Hinckley – Star in the Sky (2), 2009, 38 x 25 cm

0

Artiklar som du kanske gillar

Alexander Calder: The Ultimate Guide to the Master of Kinetic Art, Wire Drawing, and Sculpted Motion - Ideelart
Category:Art History

Alexander Calder: Den ultimata guiden till mästaren av kinetisk konst, trådteckning och skulpterad rörelse

Redaktionell anmärkning: På spåren efter mästaren över den svävande luften ”När man vandrar genom salarna på den uppmärksammade Alexander Calder-retrospektiven i Paris, omgiven av det sköra surr...

Läs mer
Serious And Not-So-Serious: Arvid Boecker In 14 Questions - Ideelart
Arvid Boecker

Seriöst och mindre seriöst: Arvid Boecker i 14 frågor

Måleri som andning På IdeelArt tror vi att en konstnärs berättelse berättas både i och utanför ateljén. I den här serien ställer vi 14 frågor som överbryggar avståndet mellan kreativ vision och var...

Läs mer
The Psychology of Colors - Why Certain Colors Appeal? - Ideelart
Anne Katrine Sendstad

Färgpsykologi - Varför vissa färger tilltalar?

Färg kan påverka vårt välbefinnande, hur vi känner oss och hur vi njuter av livet. Även om uppskattningen av och uppfattningen om färger naturligtvis till stor del kan bero på personliga erfarenhe...

Läs mer