Portal for Perpetuity
Projekt
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Neon tubes, semi transprent mirrors, plexiglas, transformers, stone and aluminum base.
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Portal for Perpetuity" är en skulptural ljusinstallation skapad av den norska konstnären Anne Katrine Senstad år 2020. Beskriven av konstnären som en "innesluten källa av oändliga regenerativa energier," använder denna serie verk neon och reflekterande ytor för att skapa en uppslukande, gränslös upplevelse av ljus och färg. Utformad för att kunna anpassas både till offentliga torg och privata inomhusmiljöer, fungerar verket som en fysisk port till det infinitesimala.
Konstnärlig vision & teknik
Installationen är konstruerad av en kombination av neonrör, halvgenomskinliga speglar och Plexiglas, alla förankrade i en strukturell bas av sten eller aluminium. Genom att placera ljuskällor i en spegelkammare använder Senstad "oändlighetsspegeleffekten" för att upplösa skulpturens fysiska gränser.
Tekniken skapar en känsla av djupt rum och evig upprepning, vilket speglar Senstads långvariga fascination för perceptionens fenomenologi. Betraktaren ser inte bara på ett objekt utan bjuds in att uppleva ett "närvarande och integrerat" möte med ren färg och ljusfrekvenser. Verket pendlar mellan att vara ett solitt arkitektoniskt objekt och ett spektralt, oändligt tomrum, vilket utmanar betraktarens rumsliga orientering.
Kontext & betydelse
Skapat under en period av global reflektion 2020, lyfter Portal for Perpetuity fram Senstads förmåga att förena minimalistisk estetik med komplex optisk teknik. Projektet representerar en utveckling av hennes praktik från plana ytor till tredimensionella "ljusbehållare." Oavsett om det installeras i en frodig trädgård eller en minimalistisk företagslobby fungerar verket som en meditativ fokuspunkt som inbjuder allmänheten att stanna upp och engagera sig i ljusets transformerande kraft som en primär livskraft.
Ta in konst i din miljö
Detta projekt visar våra konstnärers förmåga att skapa monumentala, skräddarsydda verk för offentliga, företags- eller privata miljöer. IdeelArt inbjuder dig att beställa en unik, platsanpassad installation—vare sig det är en skulptural neon "portal," en ljusbaserad kammare eller en uppslukande mural—anpassad efter byggnadens eller landskapets arkitektoniska och känslomässiga karaktär. För förfrågningar om in-situ-projekt eller monumentala abstrakta verk, uppmanar vi dig att kontakta vårt kuratorsteam.
Den New York- och Oslo-baserade norska fotografen Anne Katrine Senstads arbete fokuserar på sensoriska reaktioner på ljus, färg och form, transcendental filosofi och social-politiska miljöinitiativ.
Utbildning
Anne Katrine Senstad utbildade sig vid University of California i Berkeley, tog en BFA i fotografi vid Parsons School of Design och koncentrerade sig på film vid New School for Social Research i New York, vilket förberedde henne för en tvärvetenskaplig praktik: installation, video, fotografi, neonskulptur och plats-specifikt arbete.
Teknik
Senstad producerar fotografiska C-prints från skannade färgfilmsnegativ.
Hennes senaste (2020) soloutställning på Freight + Volume i New York, Color Kinesthesia 6A42.2, i samarbete med mångsidig materialitet, är i dialog med Rothkos färgfältmålningar....
Color Kinesthesia antyder kroppens respons på färgövergångar, möjliggjord genom fotografering av färgfilmsnegativ. Som fotograf fångar Senstad ett ögonblick av ljus och färg från en interaktiv installation och väver samman en sammanhängande multidisciplinär praktik.
I kontrast talar de geometriska fenomenen med allestädes närvarande triangulär orientering kontra föränderliga färgkombinationer i Concrete Planes (2019-2020) mer om vetenskaplig och filosofisk undersökning snarare än en transcendent upplevelse som i Cosmosis Collages-serien.
Denna serie skapades för att komplettera Senstads neonljusinstallation Elements och representerar enhet med det kosmiska universum som en väg till upplysning. Suprematist- och konstruktiviströrelserna inspirerade henne, medan användningen av modern teknik och materialitet producerade nya visuella former.
Inspiration
Senstads process börjar med forskning om perception och den kognitiva responsen på ljus, ljud och färg. Hennes smarta användning av neon kommersiella material uttrycker poetisk humor och artikulerar en bokstavlig och kritisk avsikt.
Med Forget Flavin, en vit neon-skulptur som refererar till Dan Flavin, visad på Freight + Volume, markerar Senstad tydligt sitt eget territorium i en mansdominerad ljuskonstgenre....
I Through The Spectrum på Athr Gallery, Jeddah, en ljuskonstutställning i Mellanöstern, ställer Senstad ut tillsammans med James Turrell. Även om hon förklarar sitt arbete som en perceptiv kognitiv respons på ljus, ljud och färg, snarare än Turrells andliga källa, är det svårt att inte jämföra.
Det som Senstad och Turrell delar är en inbjudan till den transcendentala upplevelsen.
Senstads installationer är immersiva och interaktiva, och väcker en psykologisk respons på ljus, ljud och färg, snarare än en tolkning av det sublima.
Hon strävar efter att representera sin sensoriska experimentering och undersökning som unik jämfört med sina manliga samtida.
Utställningar
Senstad har ställt ut omfattande i soloutställningar och grupputställningar över hela USA, Norge och världen.
Gallerier
Kristin Hjellegjerde, London
Pink Gallery, Seoul
SL Gallery, New York City
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Geometric, Colourful, Luminous)
Välj alternativ
