Sonoptil Parallels
Projekt
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Projection, music and insense
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Sonoptil Parallels" är en monumental multisensorisk installation skapad av den norska konstnären Anne Katrine Senstad för den Dallas Aurora 2015 plats-specifika elektroniska konstbiennalen. Kuraterad av Julia Kaganskiy (direktör för NEW INC vid The New Museum, NY), var verket en central del av festivalen, som hölls inom den historiska arkitekturen i St. Paul United Methodist Church i Dallas, Texas.
Konstnärlig vision & teknik
Installationen är en uppslukande miljö bestående av flera projektioner, ett rumsligt ljudlandskap och en doftkomponent. Det visuella elementet består av en 47-minuters videoloop projicerad via ett 6-projektorsystem, som förvandlar kyrkans interiör till ett skiftande fält av ljus och färg.
Centralt för upplevelsen är ljudkompositionen av Catherine Christer Hennix och Chora(s)san - Time-Court Mirage, med titeln Blues Dhikr Al-Salam (Blues Al Maqam). Denna komplexa, stereoljudmiljö omsluter rummet och skapar ett meditativt tillstånd som harmonierar med rummets andliga historia. För att fullborda uppslukningen integrerade Senstad användningen av rökelse, vilket engagerar betraktarens luktsinne för att skapa en verkligt holistisk "synestetisk" upplevelse där ljus, ljud och doft möts.
Kontext & betydelse
Visad som en del av en av Nordamerikas största utomhuskonstfestivaler, lyfter Sonoptil Parallels fram Senstads mästerskap i konceptet "sensoriskt rum". Genom att kombinera högteknologisk digital projektion med urgamla sensoriska triggers som rökelse och modal musik utforskar projektet perceptionens fenomenologi. Samarbetet med Hennix – en legendarisk figur inom drone- och minimalistisk musik – förhöjer projektet från enbart en visuell uppvisning till en djup arkitektonisk och andlig intervention.
Ta konst till din plats
Detta projekt illustrerar våra konstnärers förmåga att skapa monumentala, skräddarsydda verk för offentliga, företags- eller privata miljöer. IdeelArt inbjuder dig att beställa en unik, plats-specifik installation – vare sig det är video-, ljusbaserad eller multisensorisk – anpassad efter byggnadens eller landskapets arkitektoniska och känslomässiga karaktär. För förfrågningar om in-situ-projekt eller monumentala abstrakta verk, uppmanar vi dig att kontakta vårt kuratorsteam.
Den New York- och Oslo-baserade norska fotografen Anne Katrine Senstads arbete fokuserar på sensoriska reaktioner på ljus, färg och form, transcendental filosofi och social-politiska miljöinitiativ.
Utbildning
Anne Katrine Senstad utbildade sig vid University of California i Berkeley, tog en BFA i fotografi vid Parsons School of Design och koncentrerade sig på film vid New School for Social Research i New York, vilket förberedde henne för en tvärvetenskaplig praktik: installation, video, fotografi, neonskulptur och plats-specifikt arbete.
Teknik
Senstad producerar fotografiska C-prints från skannade färgfilmsnegativ.
Hennes senaste (2020) soloutställning på Freight + Volume i New York, Color Kinesthesia 6A42.2, i samarbete med mångsidig materialitet, är i dialog med Rothkos färgfältmålningar....
Color Kinesthesia antyder kroppens respons på färgövergångar, möjliggjord genom fotografering av färgfilmsnegativ. Som fotograf fångar Senstad ett ögonblick av ljus och färg från en interaktiv installation och väver samman en sammanhängande multidisciplinär praktik.
I kontrast talar de geometriska fenomenen med allestädes närvarande triangulär orientering kontra föränderliga färgkombinationer i Concrete Planes (2019-2020) mer om vetenskaplig och filosofisk undersökning snarare än en transcendent upplevelse som i Cosmosis Collages-serien.
Denna serie skapades för att komplettera Senstads neonljusinstallation Elements och representerar enhet med det kosmiska universum som en väg till upplysning. Suprematist- och konstruktiviströrelserna inspirerade henne, medan användningen av modern teknik och materialitet producerade nya visuella former.
Inspiration
Senstads process börjar med forskning om perception och den kognitiva responsen på ljus, ljud och färg. Hennes smarta användning av neon kommersiella material uttrycker poetisk humor och artikulerar en bokstavlig och kritisk avsikt.
Med Forget Flavin, en vit neon-skulptur som refererar till Dan Flavin, visad på Freight + Volume, markerar Senstad tydligt sitt eget territorium i en mansdominerad ljuskonstgenre....
I Through The Spectrum på Athr Gallery, Jeddah, en ljuskonstutställning i Mellanöstern, ställer Senstad ut tillsammans med James Turrell. Även om hon förklarar sitt arbete som en perceptiv kognitiv respons på ljus, ljud och färg, snarare än Turrells andliga källa, är det svårt att inte jämföra.
Det som Senstad och Turrell delar är en inbjudan till den transcendentala upplevelsen.
Senstads installationer är immersiva och interaktiva, och väcker en psykologisk respons på ljus, ljud och färg, snarare än en tolkning av det sublima.
Hon strävar efter att representera sin sensoriska experimentering och undersökning som unik jämfört med sina manliga samtida.
Utställningar
Senstad har ställt ut omfattande i soloutställningar och grupputställningar över hela USA, Norge och världen.
Gallerier
Kristin Hjellegjerde, London
Pink Gallery, Seoul
SL Gallery, New York City
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Geometric, Colourful, Luminous)
Välj alternativ
