มุมมองสั้น ๆ เกี่ยวกับฉากศิลปะในย่านอีสต์วิลเลจในทศวรรษ 1980
ฉากศิลปะ อีสต์วิลเลจ ในทศวรรษ 1980 เป็นเรื่องเล่าที่โด่งดัง ตั้งอยู่ระหว่างถนนที่ 14, ฮูสตัน, โบว์เวอรี และถนนที่สาม รวมถึงแม่น้ำอีสต์ วิลเลจเริ่มต้นยุคสมัยใหม่ในฐานะจุดหมายปลายทางของชาวนิวยอร์กชนชั้นแรงงานที่ยากจน ส่วนใหญ่เป็นผู้อพยพจากยุโรป ด้วยเหตุผลนี้เองที่กลุ่มบีทนิกเริ่มย้ายเข้ามาในพื้นที่ในทศวรรษ 1950 เพื่อหาค่าเช่าถูก จากนั้นก็ตามมาด้วยนักเขียน นักดนตรี ศิลปิน และอุตสาหกรรมต่าง ๆ ทั้งที่ถูกกฎหมายและไม่ถูกกฎหมายที่หมุนรอบกลุ่มคนสร้างสรรค์ ในที่สุดย่านนี้ก็เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง ปัจจุบันเป็นที่ตั้งของหอศิลป์หลายสิบแห่ง แต่ฉากศิลปะนั้นไม่เหมือนเมื่อ 40 ปีก่อน ที่อีสต์วิลเลจเคยถูกมองว่าเป็นสถานที่ที่สกปรกที่สุดและทันสมัยที่สุดในโลก วันนี้ที่นี่ปลอดภัยและเป็นเชิงพาณิชย์มากขึ้น และมีราคาสูงเทียบเท่ากับส่วนอื่น ๆ ของแมนฮัตตัน สิ่งที่เปลี่ยนแปลงคือส่วนหนึ่งมาจากความคิดสร้างสรรค์และส่วนหนึ่งมาจากการค้า แต่ส่วนใหญ่เรื่องราวของการขึ้นและลงของฉากศิลปะอีสต์วิลเลจคือเรื่องของสิ่งดี ๆ ที่ถูกทำลายโดยความสำเร็จของตัวเอง
อีสต์วิลเลจเคยเป็นโซโหใหม่
เมื่อศิลปะกลายเป็นฉาก ทุกอย่างก็เปลี่ยนไป: หอศิลป์เข้ามา ศิลปินเซ็นสัญญา นักสะสมปรากฏตัวในรถลีมูซีน นักข่าวรายงานงานแสดงแฟชั่นได้รับความสนใจ โอกาสเพิ่มขึ้น และทุกคนก็ร่ำรวย นั่นคือสิ่งที่เกิดขึ้นในอีสต์วิลเลจในทศวรรษ 1980 แต่ศิลปะได้เป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันในย่านนี้มานานก่อนหน้านั้นแล้ว นิตยสารใต้ดิน East Village Other ซึ่งศิลปินอย่างโรเบิร์ต ครัมเริ่มต้นที่นี่ ก่อตั้งขึ้นในย่านนี้ในปี 1965 ในปี 1966 แอนดี้ วอร์ฮอลเปลี่ยนบ้านชาวโปแลนด์แห่งชาติที่ 19-25 ถนนเซนต์มาร์กส์เป็นคลับ วง Velvet Underground เป็นวงดนตรีประจำบ้าน สองปีต่อมา โปรโมเตอร์ บิลล์ เกรแฮม เช่าละครอีกแห่งในย่านนี้และเริ่มจองศิลปินที่ยังไม่เป็นที่รู้จักอย่างจิมมี่ เฮนดริกซ์, พิงค์ ฟลอยด์ และเลด เซพเพลิน CBGB เปิดที่โบว์เวอรีและถนนเฟิร์สท์ในปี 1973 จากนั้นในปี 1979 หนังสือพิมพ์ East Village Eye ซึ่งเป็นที่แรกที่ใช้คำว่า “ฮิปฮอป” ก็เปิดตัว
ย้อนกลับไป อีสต์วิลเลจในยุค 60 และ 70 ดูน่าทึ่งในหลาย ๆ ด้าน แต่ก็เหมือนกับรูหนู ประชากรยากจนมาก ถนนทรุดโทรม เต็มไปด้วยโสเภณี พ่อค้ายา อาชญากรรม และความสิ้นหวังในทุกรูปแบบ ที่นี่เป็นที่อยู่อาศัยของศิลปิน ไม่ใช่ที่จัดแสดงงาน หอศิลป์ส่วนใหญ่ในเวลานั้นอยู่ในโซโห แต่เพียงรุ่นเดียวก่อนหน้านั้น ในทศวรรษ 1960 โซโหเองก็เคยเป็นที่ทรุดโทรม ศิลปินและหอศิลป์หลั่งไหลเข้ามาที่นั่นเพราะมีพื้นที่กว้างและค่าเช่าถูก จากนั้นค่าเช่าก็เริ่มสูงขึ้น เมื่อโรนัลด์ เรแกนได้รับเลือกตั้งเป็นประธานาธิบดีในปี 1980 และภาวะถดถอยสิ้นสุด ตลาดอสังหาริมทรัพย์นิวยอร์กก็เฟื่องฟูและโซโหกลายเป็นที่ที่ไม่สามารถจ่ายได้อีกต่อไป เป็นที่ชัดเจนสำหรับพ่อค้าศิลปะว่าหากต้องการทำสิ่งใหม่และน่าสนใจในนิวยอร์ก พวกเขาจะต้องไปที่อื่น
รอย โคลเมอร์ - ไม่มีชื่อ (สะท้อนบนฝากระโปรงรถ), สีอะคริลิกบนผ้าใบ, 1968, ภาพจาก igavelauctions.com
เวลาสำหรับความสนุก
อีสต์วิลเลจกลายเป็นโซโหใหม่ในปี 1981 เมื่อแพตตี้ แอสเตอร์ เปิดหอศิลป์ที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นแห่งแรกในย่านนี้ แอสเตอร์เป็นเพื่อนสนิทและร่วมงานบ่อยกับแร็ปเปอร์ใต้ดินที่ร้อนแรงที่สุด นักดนตรีพังก์ ศิลปินกราฟฟิตี และผู้สร้างภาพยนตร์ในเมือง เธอเลือกอาคารที่พักอาศัยทรุดโทรมในอีสต์วิลเลจเป็นสถานที่สำหรับพื้นที่จัดแสดงงานทดลองใหม่ของเธอ: FUN Gallery ที่นั่นเธอช่วยเริ่มต้นอาชีพของศิลปินถนนอย่างเลดี้ พิงค์ และฟิวเจอร่า 2000 และจัดแสดงงานสำคัญครั้งแรกของฌอง-มิเชล บาสเกีย และคีธ แฮริง FUN Gallery เริ่มต้นการแย่งชิงที่ดินในอีสต์วิลเลจ หอศิลป์ผุดขึ้นทุกสัปดาห์ ภายในไม่กี่ปี ย่านนี้กลายเป็นศูนย์กลางของขบวนการศิลปะที่หลากหลายทางสุนทรียภาพ เช่น นีโอ-เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ นีโอ-ป็อป และศิลปะถนน
เงินจำนวนมหาศาลที่ไหลเข้ามาสร้างวงจรการลงทุนที่ทำให้ค่าเช่าสูงขึ้นและนำการพัฒนาใหม่ ๆ มาสู่พื้นที่ นั่นสร้างความแตกแยกระหว่างชาวบ้านส่วนใหญ่ยังคงยากจนมาก เจ้าของที่ดินหยุดดูแลรักษาทรัพย์สินในความหวังว่าผู้อยู่อาศัยจะย้ายออกจากอพาร์ตเมนต์ที่ควบคุมค่าเช่า หนึ่งในข่าวหนังสือพิมพ์ในเวลานั้นรายงานว่าผนังด้านหลังทั้งหมดของอาคารอพาร์ตเมนต์สูงกลางในพื้นที่พังทลายจากการละเลย ในขณะเดียวกัน ย่านนี้ก็เป็นศูนย์กลางของโรคเอดส์ในนิวยอร์ก โดยสรุป อีสต์วิลเลจเป็นภาพแทนของยุคเรแกน: เงิน ชื่อเสียง ยาเสพติด และความตายล้อมรอบด้วยผู้คนธรรมดาที่พยายามดิ้นรนเพื่อความอยู่รอด
คีธ แฮริง - ไม่มีชื่อ (นิทรรศการ FUN Gallery), 1983, ลิโธกราฟออฟเซ็ต, 29 × 23 นิ้ว, 73.7 × 58.4 ซม., Artificial Gallery, ลอนดอน, © คีธ แฮริง
จุดจบของยุคสมัย
ภายในปี 1985 FUN Gallery ปิดตัวลงเนื่องจากความสนใจในศิลปะถนนลดลง East Village Eye ตีพิมพ์ฉบับสุดท้ายในเดือนมกราคม 1987 ไม่นานหลังจากนั้นก็ปรากฏชัดว่าผู้อยู่อาศัยที่มีชื่อเสียงในท้องถิ่น โจเอล ริฟกิน ได้ฆ่าโสเภณีด้วยการบีบคอในรถบรรทุกของเขามาหลายปีในย่านนี้ ในขณะที่คนอื่น ๆ กำลังเสพโคเคนและมีชื่อเสียง ภายในกลางทศวรรษ 1990 พื้นที่นี้เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง ทันเวลาที่จะถูกจารึกในละครบรอดเวย์เรื่อง Rent ว่าเป็นพื้นที่ที่คนสร้างสรรค์ที่ดิ้นรนใช้ชีวิต รัก และตายขณะพยายามประสบความสำเร็จในเมืองที่ไม่เคยหลับใหล
วันนี้ ความรู้สึกเดียวที่ทุกคนที่เคยอาศัยในอีสต์วิลเลจในยุคทองของทศวรรษ 1980 มีร่วมกันคือ ไม่ว่าจะดีหรือร้าย ย่านนี้ไม่เหมือนเดิมอีกต่อไป มุมมองนี้ถูกสรุปโดยนักเขียนแกรี อินเดียนา ในบทความปี 2004 ในนิตยสารนิวยอร์ก อินเดียนาเคยอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์เหนือ FUN Gallery ตอนเปิด และยังอาศัยอยู่ที่นั่นจนถึงปัจจุบัน เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของย่านที่เขารัก เขากล่าวว่า “ที่นั่นมีชีวิตชีวามาก่อนที่ใครจะคิดจะรีดเงินจากมัน ฉันยังอาศัยอยู่ในอีสต์วิลเลจ แต่ตอนนี้ฉันอยู่ในย่านหรูหรา ส่วนใหญ่เป็นเพราะความผิดพลาดเล็กน้อยในประวัติศาสตร์ศิลปะที่สร้างการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในมูลค่าทรัพย์สินของนิวยอร์ก (คุณรู้ว่าทุกอย่างจบลงเมื่อคลินิกเมทาโดนย้ายออกไป) ... การที่สามารถสั่งอาหารจากร้านขายของชำได้ตอนตีสี่เป็นหนึ่งในหลาย ๆ การปรับปรุงที่ความผิดพลาดนั้นทิ้งไว้ในผลสะท้อนของมัน”
ภาพเด่น: เจมส์ หวัง - ศึกษามังกรทอง, ดินสอคอนเต้, สื่อผสมบนกระดาษ, 1986, ดินสอคอนเต้, สีอะคริลิก และสีพาสเทลบนกระดาษ, ภาพจาก igavelauctions.com
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป Barcio
