ที่เซ็นเตอร์ปอมปิดู ศิลปินจากโรงเรียนศิลปะประชาชนวิตебสค์

เมื่อเล่าประวัติศาสตร์ศิลปะโมเดิร์น มันเป็นเรื่องล่อใจที่จะมุ่งเน้นไปที่ปารีสเพียงอย่างเดียว เนื่องจากนักนวัตกรรมส่วนใหญ่ในศตวรรษที่ 20 จากทุกที่ในโลกต่างก็เดินทางมาที่เมืองนั้นในที่สุด แต่เรื่องราวของโมเดิร์นลิสม์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเรื่องราวของนามธรรม ไม่สามารถเล่าได้อย่างเต็มที่หากไม่กล่าวถึงโรงเรียนศิลปะประชาชนที่วิตебสค์ เรื่องราวนั้น ไอรอนิคพอสมควร กำลังถูกเล่าอยู่ที่เซ็นเตอร์ปอมปิดูในปารีส ในงานนิทรรศการ ชากาล, ลิซิตสกี, มาเลวิช: แนวหน้ารัสเซียที่วิตเบสค์ (1918-1922). โดยมีผลงานมากกว่า 250 ชิ้นและเอกสารสนับสนุนจำนวนมาก นิทรรศการนี้ส่องสว่างให้เห็นถึงช่วงเวลาหลังการปฏิวัติในรัสเซีย เมื่อปัจจัยที่หายากหลายประการมารวมกันซึ่งทำให้โรงเรียนศิลปะที่น่าทึ่งที่สุดแห่งหนึ่งในศตวรรษที่ผ่านมาได้พัฒนา.

บ้านของชากาล

ตั้งอยู่ในเบลารุสในปัจจุบัน วิตебสค์เคยเป็นหนึ่งในเมืองหลวงทางวัฒนธรรมของรัสเซีย นอกจากนี้ยังเป็นบ้านของศิลปินระดับตำนาน มาร์ค ชากัลล์ เกิดในครอบครัวชาวยิวชนชั้นแรงงานในปี 1887 ชากัลล์มีหลายสิ่งที่ทำให้เขาต้องเผชิญกับอุปสรรคที่อาจทำให้เขาไม่สามารถเติบโตเป็นศิลปินที่มีอิทธิพลได้อย่างที่เขาเป็น เขามักเล่าเรื่องที่เขาต้องโกหกผู้คนที่เดินผ่านไปมาเกี่ยวกับการเป็นชาวยิวในวัยเด็ก เนื่องจากมีภัยคุกคามที่ชัดเจนว่าพวกเขาจะฆ่าเขา แม่ของเขายังต้องให้เงินใต้โต๊ะกับครูเพื่อให้ชากัลล์ได้เข้าเรียนในโรงเรียนมัธยมของรัสเซีย เนื่องจากเด็กชาวยิวไม่สามารถลงทะเบียนได้

มาร์ค ชากัล - ภูมิทัศน์แบบคิวบิสต์, 1919, น้ำมัน, เทมเพอรา, กราไฟต์, ปูนปลาสเตอร์บนผ้าใบ, 100 × 59 ซม., คอลเลกชันเซ็นเตอร์ ปอมปิดู, พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งชาติ, ภาพ: ฟ. มิเกต์/จัดจำหน่าย RMN/GP, © อาดากพ, ปารีส 2018

แม้ว่าเขาจะได้รับการฝึกฝนทางศิลปะในช่วงต้นทั้งหมดในรัสเซีย แต่ชากาลก็ออกจากประเทศไปปารีสในปี 1910 เขาได้เห็นนวัตกรรมมากมายในขณะที่ศึกษาอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ที่ปารีสที่เขาได้ตระหนักถึงความเป็นไปได้ที่แท้จริงของแนวหน้า จินตนาการที่สดใสและอัจฉริยะของเขาผสมผสานกับแนวคิดของศิลปินหลายคนที่เขาพบที่นั่น ทำให้เขาเชื่อว่าเขาสามารถเปลี่ยนแปลงโลกด้วยศิลปะของเขา เขานำจิตวิญญาณแห่งการบุกเบิกนั้นกลับไปยังรัสเซียก่อนสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ชีวิตนั้นน่าเศร้าสำหรับคนส่วนใหญ่ในขณะนั้น แต่ชากาลได้แสดงผลงานของเขาและสร้างชื่อเสียงที่ยิ่งใหญ่ให้กับตัวเอง ในที่สุด ความสามารถทางศิลปะของเขานำไปสู่การได้รับการแต่งตั้งเป็นสมาชิกของสิ่งที่เรียกว่า "แขนด้านสุนทรียศาสตร์ของการปฏิวัติ" เขาได้รับสิทธิพิเศษมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งคือโอกาสในการเปิดโรงเรียนศิลปะในเมืองบ้านเกิดของเขา โรงเรียนวิเทบสค์กลายเป็นโรงเรียนศิลปะที่สำคัญที่สุดในรัสเซียในไม่ช้า และจนถึงทุกวันนี้ยังเป็นที่รู้จักในฐานะสถานที่ที่แนวหน้าโมเดิร์นรัสเซียเริ่มต้นขึ้น.

มาร์ค ชากัล - เหนือเมือง, 1914 – 1918, สีน้ำมันบนผ้าใบ, 139 × 197 ซม., หอศิลป์แห่งชาติเทรเตียคอฟ, มอสโก, © Adagp, ปารีส 2018

วันแรกในวิเทบสค์

เมื่อชากัลยังเป็นวัยรุ่น เขาได้เรียนการวาดภาพแบบสมจริงจากเยฮูดา เพน สมาชิกชั้นนำของการฟื้นฟูวรรณกรรมชาวยิวรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20^ไทย ศตวรรษ. ชากัลล์หันเหออกจากสไตล์ที่เป็นจริงที่เพนสอนอย่างรวดเร็ว แต่ในช่วงเวลาที่เขาอยู่ที่โรงเรียนแห่งนั้น เขาได้พบและเป็นเพื่อนกับเอล ลิสซิตซ์กี จิตรกรหนุ่มอีกคนหนึ่ง ลิสซิตซ์กีเป็นผู้นำโดยธรรมชาติ เขาเริ่มสอนตั้งแต่อายุ 15 ปี เขามีความสามารถในฐานะศิลปินที่เป็นจริง แต่ก็ยังมีความหลากหลายและผลิตผลงานได้มาก เขาคิดว่าตนเองเป็นนักออกแบบ สถาปนิก นักปรัชญา นักพิมพ์ นักถ่ายภาพ และจิตรกร ที่สำคัญที่สุดสำหรับชากัลล์ ลิสซิตซ์กีเปิดกว้างเกี่ยวกับแนวโน้มระดับโลกที่เกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งนำไปสู่การพัฒนาศิลปะนามธรรม.

เมื่อชากาลย้ายกลับไปที่วิตебสค์เพื่อเปิดโรงเรียนศิลปะของเขา ลิสิตซ์กีเป็นหนึ่งในครูคนแรกที่เขาสรรหามาร่วมงานด้วย หลังจากมาถึงโรงเรียนไม่นาน ลิสิตซ์กีก็ประสบความสำเร็จในการสรรหาครูที่มีอิทธิพลอีกคนหนึ่งมาที่โรงเรียน นั่นคือ คาซิเมียร์ มาเลวิช ในเวลานั้น มาเลวิชเป็นที่รู้จักดีในเรื่องสไตล์ใหม่ที่เป็นนวัตกรรมของเขา ซึ่งเรียกว่า ซูพรีมาทิซึม เขาได้เผยแพร่เอกสารแนวคิดซูพรีมาทิซิสต์ในปี 1915 โดยมีชื่อว่า จากคิวบิสม์สู่ซูพรีมาทิซึม มาเลวิชเป็นบุคคลที่มีความขัดแย้ง โดยเฉพาะกับชาวท้องถิ่นในวิตเบสค์ที่ชอบศิลปะเชิงรูปทรง อย่างไรก็ตาม เขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินอย่างลิสิตซ์กี ซึ่งยอมรับถึงความจำเป็นในการพัฒนาในศิลปะ มาเลวิชและลิสิตซ์กียังคงสอนที่โรงเรียนวิตเบสค์เป็นเวลา 3 ปี แม้ว่าชากาลจะออกจากโรงเรียนไปแล้ว ในช่วงเวลานี้ พวกเขาได้ฝึกอบรมรุ่นใหม่ของแนวหน้า และวางรากฐานสำหรับสิ่งที่จะกลายเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่มีนวัตกรรมมากที่สุดในศิลปะรัสเซีย.

Kazimir Malevich - ซูพรีมาทิซึมของจิตใจ, 1919, น้ำมันบนแผ่นไม้, 55.6 × 38.7 ซม., คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์สเตเดลิก, อัมสเตอร์ดัม, ให้ยืมจากหน่วยงานมรดกทางวัฒนธรรมของเนเธอร์แลนด์และมูลนิธิ Khardzhiev

กลุ่ม UNOVIS

สิ่งที่แสดงอยู่ใน Chagall, Lissitzky, Malevich: The Russian vanguard at Vitebsk (1918-1922) ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับกลุ่ม UNOVIS ซึ่งเป็นกลุ่มที่สร้างขึ้นโดย Malevich ที่โรงเรียน Vitebsk เดิมเรียกว่า POSNOVIS ซึ่งย่อมาจาก “Posledovateli Novovo Iskusstva” หรือ “ผู้ติดตามศิลปะใหม่” กลุ่มนี้มีแนวทางที่หลากหลายในการสร้างสรรค์ศิลปะ พวกเขาขยายออกไปไกลกว่าการวาดภาพและประติมากรรมไปสู่โลกของการผลิตบนเวที สิ่งพิมพ์ โฆษณาของรัฐบาล และรูปแบบศิลปะและสื่ออื่นๆ อีกมากมาย กลุ่ม UNOVIS เป็นการแสดงออกที่มีชีวิตของแนวคิดที่ว่าศิลปะควรมีส่วนช่วยในทางวัตถุเพื่อการพัฒนาสังคม แต่กลุ่มนี้ในที่สุดก็ยุบตัวลงเนื่องจากความไม่เห็นด้วยระหว่างสมาชิกที่สนับสนุนแนวทางที่เป็นนามธรรมมากขึ้นในการสร้างสรรค์ศิลปะ.

นิโคไล ซูเยติน - คอมโพสิตชัน, 1920, น้ำมันบนผ้าใบ, 45 × 32.5 ซม., พิพิธภัณฑ์ลุดวิก, โคโลญ

แม้ว่าการจัดแสดงที่ Pompidou ในปัจจุบันจะมุ่งเน้นไปที่ผลงานของ Chagall, Lissitzky และ Malevich แต่ก็ยังมีการนำเสนอผลงานจากครูและนักเรียนคนอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับโรงเรียน Vitebsk ด้วย ผลงานที่จัดแสดงได้แก่ของ Vera Ermolaeva, Nicolaï Souietine, Ilia Tchachnik, Lazar Khidekel และ David Yakerson แม้ว่าในทศวรรษหลังจากการก่อตั้งโรงเรียนนี้ สไตล์ศิลปะที่โดดเด่นในรัสเซียจะเป็นโซเวียตเรียลลิซึม แต่ผลงานที่บุคคลเหล่านี้ทำในช่วงเวลาสั้น ๆ ที่พวกเขาเคยทำงานนั้นได้กำหนดรัสเซียให้เป็นประเทศที่เป็นผู้นำในด้านโมเดิร์นและนามธรรมอย่างถาวร ความหลากหลายของวิสัยทัศน์ที่นำเสนอในนิทรรศการนี้ช่วยเพิ่มความเข้าใจของเราเกี่ยวกับความมีอิทธิพลของโรงเรียนขนาดเล็กนี้เมื่อสมาชิกของมันแยกย้ายและกระจายไปยังเมืองหลวงของยุโรป Chagall, Lissitzky, Malevich: The Russian vanguard at Vitebsk (1918-1922) จัดแสดงที่ Centre Pompidou จนถึงวันที่ 16 กรกฎาคม 2018.

ภาพเด่น: เอล ลิซิทสกี้ - พรูน P23, หมายเลข 6, 1919, เทมเพอร่า บนผ้าใบ, 62.9 × 77.5 ซม., © คอลเลกชันแวน อับเบมิวเซียม, ไอนด์โฮเฟน, เนเธอร์แลนด์, ภาพถ่าย: © ปีเตอร์ ค็อกซ์, ไอนด์โฮเฟน, เนเธอร์แลนด์

โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ