เดบร้า แรมซีย์ และซาราห์ ฮินคลีย์ เข้าร่วมในนิทรรศการเชิงรับรู้สองรายการแยกกัน
การจัดแสดงเชิงแนวคิดเป็นวิธีการรวบรวมนักศิลปะที่ปกติอาจไม่แสดงงานร่วมกัน เพื่อสำรวจแนวคิด ความคิด หรือขอบเขตที่เป็นสากลในผลงานของพวกเขา วันนี้เราขอนำเสนอนักศิลปะที่ได้รับการเป็นตัวแทนโดย IdeelArt ได้แก่ Debra Ramsay และ Sarah Hinckley ซึ่งทั้งสองท่านมีผลงานเข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่มในเดือนนี้ ที่รวมนักศิลปะที่ท้าทายและสำรวจแง่มุมต่าง ๆ ของการรับรู้ของมนุษย์
ดิน อากาศ สถานที่
ขณะนี้จัดแสดงที่ Project: ARTspace ในนครนิวยอร์ก เป็นนิทรรศการของศิลปินสี่ท่านที่ใช้สื่อหลากหลายรูปแบบเพื่อสำรวจแนวคิดเกี่ยวกับดิน อากาศ และสถานที่ ผลงานของ Debra Ramsay สะท้อนแนวคิดของนิทรรศการนี้ได้อย่างสมบูรณ์ Ramsay กลับไปยังสถานที่เดียวกันในธรรมชาติตลอดเวลา เพื่อบันทึกสีสันที่เปลี่ยนแปลงของธรรมชาติ เมื่อกลับมาที่สตูดิโอ เธอถ่ายทอดสีเหล่านั้นเป็นการตีความเชิงนามธรรมของธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงและชั่วคราว
ร่วมแสดงกับ Ramsay ได้แก่ Natasha Maidoff, Elizabeth Riley และ Holly Sears ผลงานสื่อผสมซ้อนทับของ Natasha Maidoff ท้าทายแนวคิดเรื่องการแสดงออกและอัตลักษณ์ โดยเน้นความสัมพันธ์ของมนุษย์กับธรรมชาติและขอบเขตต่าง ๆ ผลงานประกอบที่มีสีสันสดใสของ Elizabeth Riley ซึ่งสร้างจากภาพพิมพ์ดิจิทัล สื่อถึงสถาปัตยกรรมในเมืองที่อยู่ในสภาพก่อสร้างและเสื่อมสลายในเวลาเดียวกัน สำรวจความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับพื้นที่เมืองที่เปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่อง ภาพวาดธรรมชาติในแนวเหนือจริงของ Holly Sears นำเสนอภาพที่สัมผัสได้อย่างน่าตกใจและเหมือนฝันของธรรมชาติที่อุดมสมบูรณ์และวุ่นวาย เต็มไปด้วยชีวิตที่กำลังเปลี่ยนแปลง ดิน อากาศ สถานที่ จัดแสดงถึงวันที่ 8 พฤษภาคม 2016 ที่ Project: ARTspace, 156 Fifth Avenue, Suite 308, New York, NY การบรรยายโดยศิลปินจะมีขึ้นในวันเสาร์ที่ 30 เมษายน เวลา 14:30 น.
Debra Ramsay - สีสันแห่งฤดูหนาว, 2014. สีอะคริลิกบนฟิล์มโพลีเอสเตอร์ ขนาด 32.7 x 39.8 นิ้ว
การสร้างรอยของเธอ
นิทรรศการกลุ่มสื่อผสมที่จะเปิดในวันที่ 17 เมษายน ที่พิพิธภัณฑ์ Mattatuck ในเมืองวอเทอร์เบอรี รัฐคอนเนตทิคัต เป็นการสำรวจการรับรู้ที่เกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์และสมมติฐานเกี่ยวกับวัฒนธรรมและอัตลักษณ์ส่วนบุคคล นิทรรศการนี้นำเสนอผลงานของศิลปินหญิงหกท่านที่นำเสนอมุมมองที่หลากหลายและทั่วโลกต่อประเด็นหลักของนิทรรศการ ในฐานะศิลปินนามธรรมเพียงคนเดียวในกลุ่มที่มีศิลปินรูปธรรมห้าคน Sarah Hinckley เพิ่มองค์ประกอบแห่งการไตร่ตรองให้กับนิทรรศการ ซึ่งทั้งสนับสนุนและท้าทายวิสัยทัศน์ของผู้จัดแสดง ผลงานสีของ Hinckley ได้รับอิทธิพลจากวิธีการสองทางที่สลับกันระหว่างสัญชาตญาณและการวางแผนล่วงหน้า อัตลักษณ์ส่วนตัวของเธอถูกรวมเข้าอย่างเต็มที่ในกระบวนการสร้างสรรค์ ส่งผลให้ผลงานเชื้อเชิญความใกล้ชิดในขณะที่ท้าทายความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับกลุ่มไปพร้อมกัน
ศิลปินหญิงอีกห้าท่านที่มีความสามารถสูงร่วมแสดงกับ Hinckley ในนิทรรศการนี้ Lisa Ruyter วาดภาพที่ตีความใหม่จากภาพถ่ายในคลังภาพแห่งชาติของสหรัฐอเมริกา Claudia DeMonte สร้างประติมากรรมที่เพิ่มความหมายและความลึกซึ้งให้กับสิ่งธรรมดาในภาพของผู้หญิงในบทบาทผู้ดูแล ศิลปินชาวอิรัก-อเมริกัน Hayv Kahraman นำเสนอภาพหลายมิติของความเป็นหญิงร่วมสมัยที่กำลังเปลี่ยนแปลง ศิลปินชาวไนจีเรีย Toyin Odutola นำเสนอภาพวาดสัญลักษณ์ของรูปร่างมนุษย์ที่อาศัยอยู่ในความขัดแย้งระหว่างความใกล้ชิดและความเป็นสากล ช่างภาพ Laurie Simmons สำรวจความซับซ้อนของสไตล์และความงามที่ปรากฏและมีปฏิสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมที่สร้างขึ้นโดยรอบ จัดโดย Lauren Della Monica นิทรรศการ การสร้างรอยของเธอ จะเปิดในวันอาทิตย์ที่ 17 เมษายน พร้อมงานเลี้ยงต้อนรับตั้งแต่เวลา 14:00-16:00 น. และจัดแสดงถึงวันที่ 5 มิถุนายน 2016
ภาพเด่น: Sara Hinckley - ทุกคำถูกลืม, 2007 ขนาด 17.7 x 13 นิ้ว
