ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: นิทรรศการเดี่ยวของ Jaanika Peerna "Not So Silent Ripples of Gravity" เปิดในบาร์เซโลนา

Jaanika Peerna Solo Exhibition “Not So Silent Ripples of Gravity” Opening in Barcelona

นิทรรศการเดี่ยวของ Jaanika Peerna "Not So Silent Ripples of Gravity" เปิดในบาร์เซโลนา

ถ้าเราสังเกตให้ดี ชีวิตประจำวันมอบโอกาสมากมายให้เราได้สัมผัสความงามในทั้งวิธีที่เล็กน้อยและลึกซึ้ง แต่ชีวิตประจำวันก็อาจจะวุ่นวายได้ เราอาจจะจมอยู่กับตัวเองมากจนพลาดโอกาสไป ใครก็ตามที่ได้เห็นการแสดงวาดสดโดยศิลปิน Jaanika Peerna จะรู้สึกถึงการที่ชีวิตชะลอตัวลงชั่วขณะ และได้รับโอกาสในการมุ่งเน้นไปที่ช่วงเวลาที่ผ่านไป เพื่อสัมผัสสิ่งที่สวยงามที่กำลังมีชีวิตขึ้นมา.

เชื่อมต่อในเวลาและอวกาศ

ในวันที่ 8 เมษายน 2016 เวลา 20:30 น. ที่หอศิลป์เอสพรอนเซดาในบาร์เซโลนา Jaanika Peerna จะทำการวาดภาพสดเป็นส่วนหนึ่งของคืนเปิดงานสำหรับ "Not So Silent Ripples of Gravity" นิทรรศการที่กำลังจะมาถึงของเธอที่หอศิลป์ ซึ่งจะจัดแสดงจนถึงวันที่ 29 เมษายน ในการแสดงของเธอ Peerna จะมี Lucio Corrente เชลโล่จากมิลานเข้าร่วม ซึ่งเธอได้ร่วมงานกับเขาเมื่อปีที่แล้วในการแสดงวาดภาพสดบนดาดฟ้าในแมนฮัตตัน.

ชื่อของนิทรรศการของ Peerna เฉลิมฉลองการประกาศเมื่อเดือนกุมภาพันธ์ที่ผ่านมาว่านักวิทยาศาสตร์ในสหรัฐอเมริกาได้ตรวจพบคลื่นแรงโน้มถ่วงที่กระทบกับโลกของเราเป็นครั้งแรก คลื่นแรงโน้มถ่วงคือคลื่นในอวกาศ-เวลา ที่บิดเบือนเนื้อผ้าของอวกาศ พวกมันถูกสร้างขึ้นเมื่อมวลจำนวนมากถูกเปลี่ยนเป็นพลังงานอย่างกะทันหัน เช่น เมื่อหลุมดำสองหลุมหมุนวนชนกัน อัลเบิร์ต ไอน์สไตน์ ทำนายการมีอยู่ของคลื่นแรงโน้มถ่วงในปี 1916.

การร่วมมือกันอย่างมีจังหวะของ Peerna และ Corrente จะเป็นการแสดงออกเชิงนามธรรมของการบิดเบือนของอวกาศ-เวลา การประพันธ์ของ Corrente จะเปลี่ยนคลื่นแรงโน้มถ่วงให้กลายเป็นดนตรี Peerna จะถูกถักทอเข้าไปในเสียง และเหมือนกับถูกพัดพาไปบนคลื่น จะทำการวาดภาพที่มีพลศาสตร์ซึ่งบันทึกประสบการณ์ของการเคลื่อนไหวของร่างกายของเธอร่วมกับดนตรี.

นิวยอร์ก วิดีโอ ทาลลินน์ เอสโตเนีย เบอร์ลิน ไมลาร์ ยานิกา ศิลปิน งาน เฟซบุ๊ก การติดตั้ง ทาลลินน์ 2014จานิกา พีรนา

เส้นและแสง

นอกจากภาพวาดที่ Peerna จะสร้างขึ้นในระหว่างการแสดงสดในคืนเปิดงานแล้ว นิทรรศการยังจะรวมถึงการติดตั้งขนาดใหญ่โดย Peerna และการเลือกผลงานขนาดเล็กของเธอด้วย Peerna ได้รับแรงบันดาลใจจากปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงอยู่เสมอ เช่น แสง น้ำ และอากาศ ผลงานร่วมของเธอสามารถถือเป็นอนุสาวรีย์ทางสุนทรียศาสตร์ ความทรงจำทางสายตาของช่วงเวลาในอดีต

เพียร์นากล่าวว่า “องค์ประกอบของฉันคือเส้นและแสง; วัสดุของฉันคือดินสอ, กระดาษวาลัม และการเคลื่อนไหวของร่างกายฉัน ฉันเป็นภาชนะที่รวบรวมกระบวนการที่ละเอียดอ่อนและน่าหลงใหลในธรรมชาติ โดยใช้ประสบการณ์และแรงกระตุ้นในการสร้างสรรค์ผลงานของฉัน ฉันว่ายผ่านชั้นของอากาศสีเทาหมื่นชั้นและทำเครื่องหมายแต่ละชั้น ฉันสนใจในกระบวนการที่ไม่มีที่สิ้นสุดของการเป็น โดยไม่มีเรื่องราว ไม่มีจุดเริ่มต้น ไม่มีจุดสิ้นสุด—เพียงแค่ช่วงเวลาปัจจุบันที่อยู่ในกระแส.”

นอกเหนือจากแกลเลอรีของตนแล้ว Espronceda ยังดำเนินการศูนย์ศิลปะร่วมสมัยขนาดใหญ่ ซึ่งรวมถึงโปรแกรมการเข้าพัก สตูดิโอการวาดภาพ ประติมากรรม และสื่อหลายรูปแบบ รวมถึงพื้นที่สำหรับกิจกรรมต่างๆ เช่น การเต้นรำ โยคะ และการทำสมาธิ นอกจากนี้ยังจัดเวิร์กช็อป การสัมมนา และกิจกรรมทางการศึกษาและวัฒนธรรมที่หลากหลาย ตั้งชื่อตามกวีชาวสเปนในยุคโรแมนติก โฆเซ เด เอสพรอนเซดา คำขวัญของเขาคือ “Sólo quiero por riqueza la belleza sin rival” หรือ “สิ่งที่ฉันต้องการเพื่อความมั่งคั่งคือความงามที่ไม่มีใครเทียบได้”

ภาพเด่น: Jaanika Peerna - Maelstrom Series 68, 2015, 35.8 x 35.8 นิ้ว (ใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอ ilustrate เท่านั้น)

บทความที่คุณอาจสนใจ

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

อ่านเพิ่มเติม
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

ศิลปะและความงาม: แนวทางประสาทวิทยาเชิงความงาม

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่นักปรัชญาและศิลปินพยายามที่จะกำหนดธรรมชาติของ "ความงาม" นักคิดเช่น เพลโต และ คานท์ ได้ให้แนวคิดเกี่ยวกับความงามว่าเป็นแนวคิดที่เหนือกว่าหรือประสบการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ที่แยกออกจ...

อ่านเพิ่มเติม
Henri Matisse’s The Snail and the Key Qualities of Abstract Art
Category:Art History

เฮนรี มาติสส์ และคุณสมบัติหลักของศิลปะนามธรรม

“The Snail” (1953) ถูกสร้างเสร็จในปีที่ก่อนที่ Matisse จะเสียชีวิต มันถูกพิจารณาว่าเป็น “cut-out” ที่สำคัญสุดท้ายของเขา และยังเป็นผลงานชิ้นเอก สำหรับ Matisse แล้ว ซึ่งทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles