ริชาร์ด คัลดิคอตต์ และ ลุค เดอ ฮาน - นิทรรศการกลุ่ม "ไพรม์ ไทม์" อาร์เคไทป์ของนามธรรมในภาพถ่าย

การถ่ายภาพได้มอบความสามารถให้เราสามารถจับภาพสิ่งที่มองเห็นได้ด้วยตาเราได้อย่างสมบูรณ์แบบ แต่สิ่งที่ตาของเรามองเห็นนั้นคืออะไร? เราเรียกมันว่าความเป็นจริงราวกับว่ามันเป็นสิ่งที่ตายตัว ไม่สามารถตั้งคำถามได้ แต่ตาเหมือนกับกล้อง มองเห็นเพียงสิ่งที่อยู่บนพื้นผิว ศิลปินข้ามสาขา ริชาร์ด คัลดิคอตต์ และลุค เดอ ฮาน ใช้กระบวนการถ่ายภาพเพื่อสำรวจภาษานามธรรมของโลกที่มองไม่เห็นของเรา แทนที่จะบันทึกจักรวาลที่เป็นตัวแทน ซึ่งเป็นสิ่งที่ตาสามารถมองเห็นได้ พวกเขาใช้การถ่ายภาพเพื่อเปิดเผยเรขาคณิตใหม่และความเป็นจริงที่ซ่อนอยู่ซึ่งอยู่ใต้พื้นผิวที่มองเห็นได้ พร้อมกับผลงานของศิลปินอีก 14 คนที่ใช้การถ่ายภาพเพื่อต่อสู้กับภาษานามธรรมที่อยู่เบื้องหลังโลกที่มองเห็นได้ ผลงานของคัลดิคอตต์และเดอ ฮานถูกนำเสนอในนิทรรศการกลุ่ม Prime Time: Archetypes of Abstraction in Photography ซึ่งจะเปิดในวันที่ 25 มิถุนายนที่แกลเลอรี DiehlCUBE ในเบอร์ลิน.

ความเป็นจริงในวิกฤต

คำชี้แจงการจัดแสดงสำหรับนิทรรศการ Prime Time เริ่มต้นด้วยคำกล่าวว่า “ความเป็นจริงอยู่ในวิกฤต.” เพื่อเป็นการอธิบาย มันจึงอ้างถึงนักดาราศาสตร์ชาวฝรั่งเศส Camille Flammarion ที่กล่าวว่า “สสารไม่ใช่ในความเป็นจริงสิ่งที่ปรากฏต่อประสาทสัมผัสที่หยาบของเรา...มันเหมือนกับพลังงาน และเป็นเพียงการแสดงออกของการเคลื่อนไหวขององค์ประกอบที่มองไม่เห็นและไม่มีน้ำหนัก.”

เพื่อสำรวจ “องค์ประกอบที่มองไม่เห็นและไม่สามารถชั่งน้ำหนักได้” ของโลกของเรา ผู้ดูแลนิทรรศการ Prime Time ราล์ฟ ฮันเซลล์ ได้คิดค้นนิทรรศการในสี่ส่วน “ยุคที่ตัดสินใจ” เน้นผลงานที่สำรวจวิธีที่การถ่ายภาพตรวจสอบการรับรู้เวลา “ด้านมืด” มองย้อนกลับไปที่ต้นกำเนิดของการถ่ายภาพ ในยุคอนาล็อก เมื่อความมืดเป็นส่วนสำคัญของกระบวนการทางศิลปะ “Object_If” และ “ดินสอแห่งความว่างเปล่า” มีผลงานที่กล่าวถึงความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนและบางครั้งเปราะบางระหว่างแนวคิดของภาพและความเหมือน.

ริชาร์ด คัลดิคอตต์- ไม่มีชื่อ #170, 2000, ซี-พริ้นท์, 127 x 102 ซม.

ศิลปะแห่งเวลาและแสง

ผลงานของ Richard Caldicott จะถูกนำเสนอในหมวด "Object_If". Caldicott ผสมผสานสื่อหลายประเภท เช่น การวาดภาพกับเทคนิคการถ่ายภาพอนาล็อกแบบดั้งเดิมและกระบวนการพิมพ์ดิจิทัล เพื่อสร้างองค์ประกอบที่เป็นนามธรรม รูปแบบ และเรขาคณิต. ภาษาทัศนศิลป์ของผลงานของเขาอยู่ในบทสนทนาโดยตรงกับรูปแบบของวัตถุที่เขาศึกษา แม้ว่าผลลัพธ์ขององค์ประกอบจะตั้งคำถามเกี่ยวกับอัตลักษณ์และธรรมชาติของภาพต้นฉบับที่เขาใช้.

งานของ Caldicott ร่วมกับผลงานของศิลปินคนอื่น ๆ ที่มีชื่ออยู่ใน Prime Time ขยายขอบเขตของสื่อภาพถ่ายและตรวจสอบแรงที่มองไม่เห็นซึ่งอยู่เบื้องหลังที่กำหนดและให้ข้อมูลแก่โลกที่มองเห็นได้ แทนที่จะใช้การถ่ายภาพเป็นเครื่องมือเลียนแบบเพื่อคัดลอกโลกที่เป็นตัวแทน นิทรรศการนี้พยายามที่จะสำรวจและชี้แจงภาษาภาพนามธรรมที่อยู่เบื้องหลังความเป็นจริงซึ่งเปิดเผยผ่านเทคนิคการถ่ายภาพ Prime Time: Archetypes of Abstraction in Photography จัดแสดงที่ DIEHL Gallery และ DiehlCUBE ในเบอร์ลินตั้งแต่วันที่ 25 มิถุนายนถึง 23 กรกฎาคม 2016 งานเปิดจะจัดขึ้นในวันศุกร์ที่ 24 มิถุนายนตั้งแต่เวลา 19.00 – 21.00 น.

Luuk De Haan - Color Field 2. UltraChrome HD Ink บนกระดาษ Hahnemühle ขนาด 100 x 72.5 ซม. 

ภาพเด่น: Richard Caldicott