สัปดาห์ในศิลปะนามธรรม – ป๊อคลอค-ปาลูซ่า

สำหรับแฟน ๆ ของนามธรรมในศตวรรษที่ 20 ปีนี้เป็นปีที่ดี สองนิทรรศการใหญ่เปิดในเดือนนี้: ที่นิวยอร์ก Robert Motherwell: The Art of Collage เปิดให้ชมตั้งแต่ตอนนี้จนถึง 21 พฤษภาคมที่ Paul Kasmin Gallery, 297 Tenth Avenue และที่ลอสแองเจลิส นิทรรศการย้อนหลังของ Agnes Martin จะเปิดที่ LACMA ในวันที่ 24 เมษายนและจะจัดแสดงจนถึง 11 กันยายน แต่ข่าวใหญ่ในปีนี้แน่นอนว่าคือวันที่ 11 สิงหาคมเป็นวันครบรอบ 60 ปีของการเสียชีวิตของ Jackson Pollock หายไปเกือบสามรุ่น Pollock ยังคงมีอิทธิพลอยู่ มันเป็นผลงานของเขาหรือ? ความเต็มใจและความสามารถในการเปลี่ยนแปลง? หรือว่าเขาเข้าใกล้การค้นพบที่แท้จริงมากกว่าคนส่วนใหญ่? สัปดาห์นี้เราจะมองไปที่มรดกของ Pollock และวิธีที่เขามีอิทธิพลต่อประสบการณ์ศิลปะในปัจจุบัน.

ไม่ว่าคุณจะไปที่ไหน ที่นั่นก็มี Pollocks

ขณะนี้มีการจัดแสดงผลงานของ Pollock อย่างมากมาย ไม่ว่าคุณจะอยู่ที่ไหนในโลกตะวันตก ผลงานของ Pollock ก็อยู่ใกล้ๆ ในสหรัฐอเมริกา คุณสามารถไปชม Jackson Pollock: A Collection Survey, 1934–1954 ซึ่งจะจัดแสดงไปจนถึงวันที่ 1 พฤษภาคมที่ MoMA ในเมืองนิวยอร์ก นิทรรศการนี้มีผลงานเกือบ 50 ชิ้นจากคอลเล็กชันถาวรของพิพิธภัณฑ์ รวมถึงผลงานชิ้นเอก One: Number 31, 1950 ซึ่งได้รับการฟื้นฟูอย่างพิถีพิถันให้กลับคืนสู่ความสว่างสดใสในแบบเดิม.

หากคุณอยู่ใกล้สเปน, Mural ของ Jackson Pollock. พลังงานที่มองเห็นได้ จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 21 เมษายนถึง 11 กันยายนที่ Museo Picasso Málaga นอกจาก Mural ซึ่งเพิ่งผ่านการบูรณะเป็นเวลาสองปี, นิทรรศการนี้ยังรวมถึงผลงานอื่น ๆ ของ Pollock ที่มีการสนทนากับผลงานของ Lee Krasner, Roberto Matta, Robert Motherwell, Andy Warhol และคนอื่น ๆ.

หากคุณพลาด Mural ในสเปน คุณสามารถชมได้ในปีนี้ที่ลอนดอนในนิทรรศการ Abstract Expressionism ซึ่งจัดขึ้นที่ Royal Academy of Arts ตั้งแต่วันที่ 24 กันยายน ถึง 2 มกราคม 2017 นิทรรศการนี้จะมีผลงาน Number 11, 1952 ของ Pollock ซึ่งรู้จักกันในชื่อ Blue Poles และสุดท้าย หากคุณอยู่ใกล้สวิตเซอร์แลนด์ในฤดูใบไม้ร่วงนี้ ขอเชิญเยี่ยมชม Kunstmuseum Basel ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ ซึ่งคุณจะสามารถชื่นชมผลงานเชิงรูปแบบที่มักจะไม่ได้รับการชื่นชมของ Pollock The Figurative Pollock จะเปิดในวันที่ 2 ตุลาคม 2016 และจัดแสดงจนถึงวันที่ 22 มกราคม 2017.

แจ็คสัน พอลล็อก - หนึ่ง: หมายเลข 31, 1950

การค้นพบและการเชื่อมต่อ

นอกจากผลงานที่พอลล็อคทิ้งไว้แล้ว ยังมีสิ่งนี้: เขาได้เสี่ยงทำสิ่งใหม่ เขาได้ลองทำสิ่งที่ไม่คาดคิด นั่นคือส่วนหนึ่งของมรดกของเขาที่ปรากฏบ่อยที่สุดในปัจจุบัน โดยเฉพาะเมื่อพูดถึงการจัดแสดง ฉันไม่แน่ใจว่าคุณจะเรียกมันว่าการจัดแสดงแบบ AbEx ได้หรือไม่ แต่ต่อไปนี้คือตัวอย่างปัจจุบันของผู้จัดแสดงร่วมสมัยที่กำลังมองหาการเชื่อมโยงที่มีสัญชาตญาณในความพยายามที่จะสื่อสารสิ่งที่เป็นสากล และค้นพบสิ่งใหม่หรือไม่คาดคิด:

* ในวันที่ 27 เมษายน ประติมากรรมของอัลแบร์โต จาโคเมตติ จะถูกจัดแสดงในบทสนทนาที่ไม่คาดคิดและเปลี่ยนแปลงไปกับภาพสีน้ำเงินของอีฟส์ ไคล์น ที่กากอเซียน ลอนดอน ในการจัดแสดงที่มีชื่อว่า “In Search of the Absolute: Alberto Giacometti and Yves Klein.”

* เปิดวันที่ 20 เมษายนที่ Centre Pompidou-Metz คือ Musicircus การระเบิดที่วุ่นวายของปรากฏการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ ภายใต้การกำกับของ Stephen Montague, Musicircus ของ John Cage จะถูกนำเสนอ (ซึ่งอนุญาตให้นักดนตรีทุกคนเล่นร่วมกันอย่างอิสระ) พร้อมกับผลงานของ Wassily Kandinsky, Cerith Wyn Evans, Robert และ Sonia Delaunay, Alexander Calder, Joseph Beuys, Claes Oldenburg, Marcel Duchamp และอื่น ๆ.

* ตั้งแต่วันที่ 1 เมษายนถึง 2 กรกฎาคม มูลนิธิศิลปะพูลิตเซอร์ในเซนต์หลุยส์นำเสนอ Ellipsis ซึ่งสร้างประสบการณ์ที่หลากหลายทั้งแบบส่วนบุคคลและแบบกลุ่มสำหรับผู้เข้าชม นิทรรศการนี้จับคู่ผลงานเชิงโต้ตอบจากศิลปินเช่น Felix Gonzalez-Torres และ Roman Ondák กับผลงานเชิงแนวคิด เช่น ผลงานเสียงเชิงประสบการณ์โดย Janet Cardiff พร้อมกับผลงานจากศิลปินเช่น Jean Arp, Ellsworth Kelly, Richard Serra และ Mark Rothko.

ภาพเด่น: แจ็คสัน พอลล็อก - หมายเลข 10, 1952