ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: อูโก้ รอนดิโนเน่ จะสร้างประติมากรรมใหม่สำหรับลิเวอร์พูล

Ugo Rondinone to Create a New Sculpture for Liverpool

อูโก้ รอนดิโนเน่ จะสร้างประติมากรรมใหม่สำหรับลิเวอร์พูล

เมื่อเร็ว ๆ นี้มีข่าวจากลิเวอร์พูลเกี่ยวกับประติมากรรมที่จะติดตั้งที่นั่นโดยศิลปินที่เกิดในสวิตเซอร์แลนด์และอาศัยอยู่ในนิวยอร์ก Ugo Rondinone เรื่องราวนี้ทำให้ฉันนึกถึงปี 2016 เมื่อฉันอาศัยอยู่ในลาสเวกัส ในคืนเดือนพฤษภาคมที่อบอุ่นคืนหนึ่ง ฉันพบว่าตัวเองยืนอยู่ในทะเลทรายมองไปที่หอคอยก้อนหินขนาดใหญ่ที่มีสีสันเจ็ดก้อน มันไม่ใช่ภาพลวงตา มันคือ "Seven Magic Mountains" ประติมากรรมสาธารณะที่สร้างขึ้นเฉพาะที่โดย Rondinone ผลงานนี้ทำงานร่วมกับสภาพแวดล้อมได้อย่างสมบูรณ์—มันเป็นการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบของสิ่งที่เป็นทั้งธรรมชาติและไม่ธรรมชาติในเมืองและบริเวณรอบ ๆ เมื่อฉันย้ายออกจากเวกัสไม่กี่เดือนต่อมา โดยรู้ว่า "Seven Magic Mountains" มีกำหนดจะอยู่ที่ไซต์นี้จนถึงปี 2018 ฉันคิดว่าฉันจะไม่มีโอกาสเห็นอะไรแบบนี้อีกเลย อย่างไรก็ตามเพียงหกเดือนต่อมา ฉันพบว่าตัวเองเผชิญหน้ากับ Rondinone Mountain อีกครั้ง หนึ่งนี้ชื่อว่า "Miami Mountain" ถูกติดตั้งอยู่บนสนามหญ้าหน้าพิพิธภัณฑ์ BASS ในไมอามีบีช รัฐฟลอริดา ในช่วงเวลา Art Basel มันก็ชัดเจนว่าทำมาจากก้อนหินจากทะเลทรายเนวาดา แม้ว่า "Miami Mountain" จะดูเท่ แต่ฉันรู้สึกว่ามันไม่ค่อยมีเหตุผลที่จะมีการซ้อนก้อนหินทะเลทรายอยู่ริมทะเล อย่างไรก็ตาม ฉันอธิบายให้ตัวเองเข้าใจว่ามันเป็นเหมือนดาวเทียมของงานที่ใหญ่กว่า; การเปลี่ยนแปลงในธีม แต่ตอนนี้ฉันรู้สึกผิดหวังอย่างเป็นทางการเมื่อได้ยินว่า Rondinone กำลังสร้างภูเขาอีกมากมาย ความรู้ที่ว่าภูเขาเวทมนตร์ลูกที่สามกำลังเกิดขึ้นในโลกหมายความว่าตลอดเวลาฉันเข้าใจผิดเกี่ยวกับงานนี้ ตามที่ Tate Liverpool กล่าว มันเป็นเพียงการแสดง: ไฮไลท์ของ Liverpool Biennial 2018 ที่ตั้งใจจะเฉลิมฉลอง "ครบรอบ 10 ปีของ Liverpool European Capital of Culture, ครบรอบ 20 ปีของ Liverpool Biennial และครบรอบ 30 ปีของ Tate Liverpool" แต่ฉันไม่สามารถช่วยแต่ตั้งคำถาม: ภูเขาอีกกี่ลูกที่ Rondinone จะสร้างขึ้นก่อนที่ภูเขาจะสูญเสียเวทมนตร์ของมัน?

ครั้งแรกสำหรับ Rondinone

เพื่อไม่ให้ฉันฟังดูเหมือนคนขี้บ่นที่บ่นว่าอะไรบางอย่างที่ฉันคิดว่าจะพิเศษกลับไม่พิเศษเลย ขอให้ฉันชี้แจงตำแหน่งของฉันสักนิด ฉันไม่ได้บอกว่า ลิเวอร์พูล หรือไมอามี หรือแม้แต่ดวงจันทร์ ไม่สมควรมี Magic Mountains ของตัวเอง สำหรับที่ฉันสนใจ ทุกคนสามารถและควรจะมีได้ และฉันก็ไม่ได้อ้างว่า Rondinone ไม่มีสิทธิ์ในการทำซ้ำผลงานศิลปะของเขาบ่อยเท่าที่เขาต้องการที่ไหนก็ได้ สิ่งที่ฉันพยายามจะบอกคือเมื่อ Rondinone สร้าง “Seven Magic Mountains” ขึ้นมา มันถูกนำเสนอในฐานะงานศิลปะประเภทหนึ่ง ซึ่งทำให้ฉันเข้าใจได้ในทุกระดับในขณะนั้น Rondinone ประกาศว่างานนี้เป็นส่วนหนึ่งของ Land Art Movement และจริงๆ แล้ว มันแสดงออกถึงบางสิ่งที่มีความเป็นกวีเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติของมัน มันส่งเสียงร้องด้วยความเฉพาะเจาะจงของสื่อดั้งเดิม.

ท่าเรือรอยัลอัลเบิร์ตจะเป็นเจ้าภาพผลงานสาธารณะชิ้นใหม่โดยศิลปินที่มีชื่อเสียงในลานนางเงือกข้างท Tate Liverpool

อูโก้ รอนดิโนเน - ไมอามี่ เมาน์เทน, 2016. ภาพจาก The Bass, ไมอามี่ และ Sadie Coles HQ, ลอนดอน. ถ่ายภาพโดย: Zachary Balber

ในไมอามี่ สื่อกลางไม่ได้มีความหมายมากนัก แต่อย่างน้อย "Miami Mountain" ก็ถูกติดตั้งในสนามหญ้า ดังนั้นจึงมีพื้นที่บางส่วนในบริเวณใกล้เคียง และสีต่างๆ ก็เข้ากับสถานที่ได้ดี เช่นเดียวกับขนาดและรูปแบบของงาน ก้อนหินดูเหมือนจะไม่เข้ากันสักเท่าไหร่ พวกมันดูเหมือนจะเป็นของที่มีรสนิยมต่ำ ไม่ใช่เชิงกวี ในขณะเดียวกัน "Liverpool Mountain" จะถูกติดตั้งในพื้นที่คนเดินเท้าที่ปูด้วยหินในเขตเมืองตามท่าเรือของแม่น้ำ ในสถานที่ที่เรียกว่า Mermaid Courtyard มันเกี่ยวอะไรกับ Land Art? มันคือศิลปะที่ทำจากดินแดน แต่ทำไม? มันมีความหมายอย่างไรสำหรับสถานที่นี้? งานนี้เริ่มดูเหมือนจะเป็นการลอกเลียนแบบไปเสียแล้ว สิ่งที่ทำให้ฉันสับสนที่สุดคือ นี่เป็นงานสาธารณะชิ้นแรกที่ Rondinone ทำในสหราชอาณาจักร มันเป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่เขาสามารถคิดออกเพื่อแสดงถึงลักษณะเฉพาะของสถานที่นี้จริงหรือ?

ท่าเรือรอยัลอัลเบิร์ตจะจัดแสดงผลงานสาธารณะชิ้นใหม่ข้างท Tate Liverpool ในปี 2018

อูโก้ รอนดิโนเน - Seven Magic Mountains, ลาสเวกัส, เนวาดา, 2016. ภาพจาก Art Production Fund และ Nevada Museum of Art. ถ่ายโดย: Gianfranco Gorgoni

ฉันต้องการที่จะผิด

สิ่งที่ฉันหวังคือฉันอาจเข้าใจอะไรผิดพลาดอย่างพื้นฐานเกี่ยวกับ Rondinone และชุด Mountain ของเขา ฉันได้กลับไปฟังสัมภาษณ์ที่ Rondinone ทำเมื่อ "Seven Magic Mountains" เปิดตัว และฉันได้ยินสิ่งที่ฉันพลาดไปในครั้งแรก Rondinone กล่าวว่าตนตั้งใจให้ผลงานนี้เกินกว่าศิลปะพื้นดิน เขากล่าวว่าเขาต้องการให้มันรวมถึงมรดกของศิลปะป๊อปด้วย สำหรับฉัน นั่นทำให้มีความหมายมากขึ้น เพียงแค่กลับไปอ้างอิงสิ่งที่ Robert Hamilton หนึ่งในศิลปินป๊อปดั้งเดิมกล่าวเกี่ยวกับแนวนี้ เขากล่าวว่าศิลปะป๊อปคือ "เป็นที่นิยม (ออกแบบสำหรับผู้ชมจำนวนมาก); ชั่วคราว (เป็นทางออกระยะสั้น); ใช้แล้วทิ้ง (ถูกลืมได้ง่าย); ราคาถูก; ผลิตจำนวนมาก; เยาวชน (มุ่งเป้าไปที่เยาวชน); มีอารมณ์ขัน; เซ็กซี่; มีลูกเล่น; หรูหรา; และสุดท้ายแต่ไม่ท้ายสุด คือ ธุรกิจขนาดใหญ่" Rondinone ได้สร้างปรากฏการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ที่น่าจดจำอย่างน่าทึ่ง ผู้คนจะหลั่งไหลไปดูมันเพราะมันน่าจดจำและสามารถจดจำได้ทันที มันเป็นที่นิยม มันไม่จำเป็นต้องมีเหตุผล.

ท่าเรือรอยัลอัลเบิร์ตจะจัดแสดงงานศิลปะสาธารณะข้างๆ เทตลิเวอร์พูล 2018

อูโก้ รอนดิโนเน - Seven Magic Mountains, ลาสเวกัส, เนวาดา, 2016. ภาพจาก Art Production Fund และ Nevada Museum of Art. ถ่ายโดย: Gianfranco Gorgoni

อย่างไรก็ตาม ฉันรู้สึกผิดหวังเล็กน้อยที่เห็นการแพร่หลายของสิ่งที่ฉันเคยคิดว่าเป็นการติดตั้งที่มีชื่อเสียงในทันที ฉันไม่สามารถช่วยคิดได้ว่าหากมีเพียงประติมากรรม Magic Mountain ชิ้นเดียว มันจะมีความสำคัญมากขึ้น มีพลังมากขึ้น และน่าจดจำมากขึ้น ดังนั้นอีกครั้ง ฉันจึงหันไปหาคำพูดของศิลปินป๊อปอีกคนหนึ่ง ซึ่งเป็นคนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในบรรดาพวกเขาทั้งหมด แอนดี้ วอร์ฮอล เพื่อหาความสงบ วอร์ฮอลถือว่าศิลปะป๊อปเป็นสิ่งที่มีลักษณะเฉพาะของอเมริกา เขากล่าวว่า "การซื้อเป็นสิ่งที่อเมริกันมากกว่าการคิด และฉันก็เป็นคนอเมริกันอย่างแท้จริง" วอร์ฮอลพูดถูก ฉันคิดมากเกินไปเกี่ยวกับ "Liverpool Mountain" มันเป็นผลิตภัณฑ์ของศิลปินที่เกิดในสวิตเซอร์แลนด์ที่ย้ายไปอเมริกา มันเป็นการส่งออกแนวคิดสวิส-อเมริกันจากอเมริกาไปยังสถานที่ที่อเมริกาเคยส่งออก มันแสดงถึงสิ่งที่มีความร่วมสมัยอย่างชัดเจน: หม้อหลอม แม้ว่าจะเป็นหม้อหลอมที่ตื้นก็ตาม เช่นเดียวกับทุกสิ่งที่ประเทศบ้านเกิดของฉันเคยประดิษฐ์ขึ้น ฉันเพียงแค่ต้องซื้อเข้าไปในมัน: เท่านั้นฉันจึงจะสามารถเพลิดเพลินกับความงามที่แปลกประหลาดของมัน และรับรู้ถึงเวทมนตร์ของมันได้.

ภาพเด่น: Ugo Rondinone - Seven Magic Mountains, ลาสเวกัส, เนวาดา, 2016. ภาพจาก Art Production Fund และ Nevada Museum of Art. ถ่ายโดย: Gianfranco Gorgoni

โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ

บทความที่คุณอาจสนใจ

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

อ่านเพิ่มเติม
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

อ่านเพิ่มเติม
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

ศิลปะและความงาม: แนวทางประสาทวิทยาเชิงความงาม

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่นักปรัชญาและศิลปินพยายามที่จะกำหนดธรรมชาติของ "ความงาม" นักคิดเช่น เพลโต และ คานท์ ได้ให้แนวคิดเกี่ยวกับความงามว่าเป็นแนวคิดที่เหนือกว่าหรือประสบการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ที่แยกออกจ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles