Anne Katrine Senstad
1967
(USA)
NORWEGIAN
总部位于纽约和奥斯陆的挪威摄影师 Anne Katrine Senstad 的作品集中于对光、色彩和形态的感官反应、超验哲学以及社会政治环境倡议。

教育
Anne Katrine Senstad 在加利福尼亚大学伯克利分校接受教育,获得帕森斯设计学院的摄影学士学位,并在纽约新学院社会研究学院专注于电影,这为她的多学科实践做好了准备:装置、视频、摄影、霓虹雕塑和特定场地作品。

技术
Senstad 使用扫描的彩色胶片底片制作摄影 C 派印刷品。
她最近(2020年)在纽约 Freight + Volume 举办的个人展览《Color Kinesthesia 6A42.2》,结合多样材质,与 Rothko 的色域绘画展开对话。...
色彩动觉暗示身体对色彩过渡的反应,这通过拍摄彩色胶片底片得以实现。作为摄影师,Senstad 捕捉了互动装置中光与色彩的瞬间,编织出一个连贯的多学科实践。
相比之下,Concrete Planes(2019-2020)中无处不在的三角形取向与不断变化的色彩组合的几何现象,更体现科学和哲学的探究,而非如《Cosmosis Collages》系列中的超验体验。
该系列作品旨在补充 Senstad 的霓虹灯装置作品《Elements》,表现与宇宙的合一,作为启蒙之路。至上主义和构成主义运动启发了她,而现代技术和材质的运用则产生了新的视觉形式。
灵感
Senstad 的创作过程始于对光、声音和色彩的感知及认知反应的研究。她巧妙地运用霓虹商业材料,表达诗意幽默,并传达字面且批判性的意图。
通过在 Freight + Volume 展出的白色霓虹灯雕塑《Forget Flavin》,致敬 Dan Flavin,Senstad 直截了当地在男性主导的光艺术领域标记了自己的领地。...
在位于吉达的 Athr 画廊举办的中东光艺术展“Through The Spectrum”中,Senstad 与 James Turrell 同台展出。尽管她将自己的作品解释为对光、声音和色彩的感知认知反应,而非 Turrell 的精神源泉,但很难不进行比较。
Senstad 和 Turrell 共同之处在于对超验体验的邀请。
Senstad 的装置作品具有沉浸感和互动性,唤起对光、声音和色彩的心理反应,而非对崇高的诠释。
她试图表现她的感官实验和探索,这与她的男性同时代艺术家相比独具特色。


展览
Senstad 在美国、挪威及全球范围内举办了大量个人和群展。
画廊
Kristin Hjellegjerde,伦敦
粉红画廊,首尔
SL 画廊,纽约市

























































