今天的艺术家受到罗斯科色域绘画风格的启发

沉默是如此准确。
——马克·罗斯科

当我们寻找今天马克·罗斯科标志性的色域绘画风格的继承者时，我们不能仅仅寻找与他的作品相似的作品。我们还必须追求基于相似理念的作品。现代色域艺术家模仿罗斯科的视觉风格是一回事，而他们分享并成功传达罗斯科的意图则是另一回事。但我们如何知道罗斯科的意图是什么呢？很简单。他告诉过我们。

1971年，德克萨斯州休斯顿市成为一件独特艺术作品的接受者：罗斯科教堂，这是一座现代主义的八角形建筑，内含14幅罗斯科的大型画作。在空间的入口处有一系列已知存在的所有圣书。访客可以选择带一本书进入空间，也可以不带。罗斯科认为这座建筑和其中的艺术作品是一个整体。教堂是他最重要的成就。它阐明了罗斯科的意图，即他的画作不应被视为目的本身，而应被视为观众通过色彩接触更大体验的手段。

这里有四位当代色域画家，我们认为他们正在延续罗斯科的风格和意图。

雷切尔加拉德

作为一位多学科艺术家，Garrard 在表演、雕塑、摄影、绘画以及她的想法所需的任何其他媒介中工作。她的实践深深扎根于 过程的体验。她进行这一过程的身体性和亲密感充满了思想和情感。每一件作品都使她发生了转变，而这种个人转变的情感力量从她的作品中散发出来。在 Garrard 的画作中，有一些深刻的东西，超越了 颜色 和空间。它们呈现得更像是通往超越的门户，而不是简单的表面。

瑞秋·加拉德 - 《Inflect》，2015

Richard Caldicott

Caldicott 的作品是对图像基本构建块的纯净探索；特别是颜色。尽管 Caldicott 经常将 几何形状 和线条融入他的作品中，但正是颜色在他创造的空间中所占据的方式，邀请我们探索作品更深层的概念层面。Caldicott 的图像投射出一种清晰度，似乎通过其沉思承诺了思维的清晰。

Richard Caldicott - 偶然-坠落 (8), 2010

桑德琳·科恩

沙德琳·凯恩（Sandrine Kern）使用油画和冷蜡创作出层次分明、散发光辉的作品，深受色彩的影响和启发。她的画作触及一种原始的共同意识。在这些作品中，观众被提供了一个温和而深刻的空间，以解读他们自己的经历。

桑德琳·凯恩 - 虞美人，2010

卡丽·莫耶

莫耶的多学科实践融合了多方面的方法论，其中包括抽象绘画。在她的色域灵感画布中，作品常常超越了这一风格的局限，勇敢地与观众发起超越性的、开放式的情感互动。莫耶谈到她的实践时说：“我对智力上的晦涩或‘启迪’观众不感兴趣。我追求的是美、诱惑和游戏——一种身体体验，一种视觉体验。”

凯瑞·莫耶 - 肉云，2001

许多其他艺术家正在努力建立在马克·罗斯科色域画作的遗产之上。艺术家如皮特·费尔梅尔施、穆雷·德斯纳、凯拉·科特勒、宫安多和潘迪特·凯尔纳尔。每位艺术家都在参与罗斯科发起的对话；一个关于画作表面之下的对话，以及色彩的体验如何帮助我们找到通往那里的道路。

特色图片：桑德琳·科恩 - 静止不动，2014

所有图片仅用于说明目的