在倫敦展出的開創性抽象女性藝術家
任何對 抽象女性藝術家 主題感興趣的人，都必須在下個月內試著去倫敦看看。展覽《表面作品》正在維多利亞·米羅梅費爾和維多利亞·米羅碼頭路同時舉行，展出了過去100年中56位不同的女性抽象藝術家的作品。展出的最早畫作創作於1918年，而最新的作品則是在2018年創作的，其中幾幅是專門為此次展覽而作。無論你對過去一個世紀的藝術史了解多少，想要隨口說出56位女性抽象藝術家的名字都會很困難。你甚至可能會在列舉56位任何風格的女性藝術家時遇到困難——這就是藝術界不幸的現實，往往會淡化女性藝術家的成就。這次展覽朝著糾正這一錯誤邁出了重要的一步，並且是一個啟示。它涵蓋了壯觀的美學命題，其中驚人地有許多作品雖然有些作品的創作時間接近一個世紀，但仍然是新穎和當代的。策展人在幾位較知名藝術家的作品中也努力選擇那些不代表他們最具標誌性的作品，提供了對熟悉的最愛的新視角。一個例子是海倫·弗蘭肯塔勒的手勢抽象畫，這幅畫創作於她的浸染技術之前；另一個例子是李·克拉斯納的一幅畫布拼貼，這幅作品代表了她職業生涯中一個變革的時期，當時她摧毀並重新利用了之前的作品。表面作品 在維多利亞·米羅梅費爾展出至6月16日，在維多利亞·米羅碼頭路展出至2018年5月19日。雖然這篇文章沒有空間來闡述這個重要展覽中每位藝術家的職業生涯，但這裡提供了一些你可能之前未曾聽過的參展藝術家的簡介。
貝蒂·布雷頓 (1937 – 2016)
被她稱為「靈性印象派」的發明者貝蒂·布雷頓是哈萊姆工作室博物館的創始人之一。她的抽象畫作具有棱鏡般的、幾乎是萬花筒的效果，色彩和形狀的形式元素將破碎的世界拉在一起，形成在空間和時間中的統一時刻。
Betty Blayton - Hard Edge # 3 - Intermezzo, 1969, 油畫, 102.2 x 102.2 公分, 40 1/4 x 40 1/4 吋。© Betty Blayton-Taylor 終身信託。由 Betty Blayton-Taylor 終身信託的受託人提供。於 Victoria Miro Mayfair 展出。
蘇珊·布蘭克·雷德斯通（生於1945年）
蘇珊·布蘭克·雷德斯通的建築構圖如同從上方俯瞰幾何建築世界的視角。然而，它們對空間的微妙位移使這種解讀變得困惑，因為眼睛被欺騙，讓人不禁想知道哪一邊是上方。在這些巧妙而微妙的作品中，空間成為了內容。
普魯內拉·克勞 (1999 – 1999)
在她的英國故鄉，普魯內拉·克勞（Prunella Clough）是一位有影響力的藝術家，但在世界其他地方仍然鮮為人知。她開創了一種已成為熟悉的城市抽象風格，將現代工業城市生活的質感和形狀簡化為精確的構圖，邀請人們思考日常視覺環境。
伊爾莎·德霍蘭德（1968 – 1997）
這位比利時畫家在29歲時自殺，留下了大量作品，其中大部分在她生前從未展出。她富有表現力的筆觸和生動的畫面質感賦予了她的畫作一種物質感，使其成為簡單而愉悅的藝術品，讓人們樂於欣賞。
米拉·申德爾 (1919 – 1988)
作為莉吉亞·克拉克的當代藝術家，米拉·申德爾出生於歐洲，但在第二次世界大戰前因其猶太血統受到迫害而逃往南美洲。她創作了數千件紙上作品，並在探索雕塑和繪畫的過程中努力表達存在與虛無的現象學本質。
阿德里安娜·瓦雷讓（生於1964年）
這位巴西藝術家創作具象和抽象作品，並使用多種不同的媒介。她在《表面作品》中的繪畫代表了她所發展的一種風格，將油畫和石膏混合在畫布上，產生迷人的龜裂效果。
阿德里安娜·瓦雷哈 - Azulejão (月亮)，2018年，油畫和石膏在畫布上，180 x 180厘米。照片：海梅·阿西奧利。© 藝術家，感謝維多利亞·米羅，倫敦 / 威尼斯
安吉拉·德拉克魯斯（生於1965年）
這位西班牙藝術家將單色畫的概念帶入一個令人興奮的概念領域，通過扭曲她的畫框，或完全放棄它們。在《表面作品》中，她的全白畫布是未拉緊的，像毛巾一樣懸掛在牆上。
桑德拉·布洛（1925 – 2006）
一位大師級的色彩師，桑德拉·布洛在她漫長而多產的職業生涯中創作了大量英雄主題的畫作。她從未固定於某一特定的構圖風格，但憑藉她獨特的線條和形狀運用，以及她柔和卻充滿活力的色彩使用，仍然發展出一種瞬間可辨識的視覺語言。
瑪莎·容維特（生於1940年）
當代偉大的手勢抽象藝術家之一，瑪莎·容維特（Martha Jungwirth）發展出一種充滿即時性和力量的直覺視覺語言。她融合了優雅的筆觸、爆炸性的形狀和迷人的色彩關係，創造出一種能量，使她的畫作看起來就像是剛剛在幾分鐘前完成的。
巴爾提·克赫爾（生於1969年）
這位駐新德里的英國出生藝術家經常使用點綴——通常由印度教女性佩戴的彩色圓點——作為她複雜抽象作品中的媒介。她利用這些以及她在作品中使用的其他日常發現材料，努力將與平凡的遭遇轉化為尋求某種神秘的機會。
達拉·納塞爾（1990年出生）
這位黎巴嫩藝術家尋求發現材料和過程中所包含的基本內容和意義，特別是那些與我們時代的社會和政治環境有關的。她在《表面工作》中的作品是由創傷毛毯、大理石粉和液態乳膠製成的。
雷 (Fiona Rae)（生於 1963 年）
這位出生於香港、現居英國的藝術家發展出一種高度特立獨行的抽象流行超現實主義變體。她對色彩和光澤的掌握使得表面似乎向內開放，將目光不可能地深深吸引進入夢幻般的有機形狀在幻覺空間中旋轉的世界。
特色圖片：Surface Work - 安裝視圖，Victoria Miro Mayfair。從左到右：Adriana Varejão - Azulejão (Moon)，2018；Howardena Pindell - Untitled，1971。照片由Victoria Miro Mayfair提供
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品
