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奧古斯特·赫爾賓（Auguste Herbin），於1882年4月29日出生於法國奎維（Quievy），是抽象藝術運動中的重要人物，特別是在20世紀的前半段。他以發展非具象藝術的角色而聞名，並創立了*Abstraction-Création*集體，這成為法國及其他地區抽象藝術家的重要平台。 早期生活與藝術起步 (1882-1920年代) 赫爾賓的藝術之旅始於年輕時。他離開故鄉前往里爾，在美術...
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巴黎很冷。但它仍然擁有令人滿意的魅力，四周都是美麗。宏偉的馬克·羅斯科展覽在雪覆蓋的布洛涅森林新博物館，路易威登基金會，這是一座由弗蘭克·蓋瑞設計的華麗塑膠建築。它的餐廳叫做Frank。畫廊很不錯，畫作在非常昏暗的畫廊中以克制的聚光燈尊重地展示。一旦你的眼睛適應了，作品便在自身的能量中閃耀。 你首先會看到的房間裡展示了羅斯科1950年代的傑作。這些確實是傑作。在這些年裡，羅斯科建立了他持久...
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最近在紐約舉行的一個展覽引起了轟動，聲稱Gerhard Richter在2016年至2017年間完成了他的最後幾幅畫作。自2017年以來，他自己品牌的抽象藝術和獨特過程的傳奇一直專注於繪畫、印刷和雕塑。一位傳奇人物會停止繪畫嗎？還是他在91歲時暫時休息，回到繪畫中，讓探索成為發明的遊樂場？也許這組新的鉛筆和墨水畫作，以及小型的“情緒”墨水畫在紙上，暗示著他從定義他為當代抽象藝術王者的繪畫實...
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不僅僅是對圖像語言的視覺比較：在2022年秋季，巴黎的路易威登基金會將印象派大師克勞德·莫奈（1840-1926）和美國抽象藝術家瓊·米切爾（1925-1992）置於對話之中，揭示出引人深思且感人的相似之處。展覽由藝術總監蘇珊娜·帕熱策劃，並與馬爾莫坦·莫奈博物館特別合作，這是一場穿越莫奈晚期作品和米切爾在20世紀下半葉於美國創作的親密抽象表現主義傑作的詩意旅程。觀眾將會驚訝於這次相遇的深...
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今年春天，蓬皮杜中心向卓越的抽象畫家Shirley Jaffe致敬，舉辦名為An American Woman in Paris的回顧展。對於來自新澤西州的Shirley來說，巴黎是她多年的家，2016年她去世後，她豐富的作品中有相當一部分被捐贈給法國國家。 在她的職業生涯中，她從歐洲和美國的藝術家中汲取靈感，同時展現出極大的藝術獨立性和個性。作為一名藝術家，雪莉對她的工作始終保持不懈的承...
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雕塑家、教師、導師、開創性的環保主義者、政治活動家、自稱的薩滿，以及一位可疑品格的所謂騙子 - 約瑟夫·博伊斯 無疑是一位身兼多職的人。然而，他在全世界最著名的身份是被認為是歷史上最偉大的戰後藝術家之一，並且是一位敢於利用自己的技藝來應對戰後世界所面臨的複雜現實的人。 2021年對於這位德國藝術家的粉絲來說是一個重要的年份，因為這一年標誌著約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys，192...
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大膽而充滿活力的 索非亞·泰伯-阿爾普（1889-1943），原名泰伯，是歐洲達達主義和具體藝術運動中的一位重要女性力量。她的職業生涯跨越了兩次世界大戰，開創了一個設計和工藝的新時代。為了追求她的工藝的機會和認可，她挑戰了女性的有限藝術角色，並將應用藝術帶入主流，與美術並駕齊驅。有人形容她為激進，儘管她據說厭惡這個詞。我覺得她很鼓舞人心。她出生於一個大型的普魯士家庭，早期就對藝術和表演有著...
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著名英國抽象藝術家 Tony Cragg 的作品今夏在霍頓莊園展出，這是一座奢華的英國鄉村莊園，目前由第七代喬蒙德利侯爵大衛·喬治·菲利普居住。喬蒙德利侯爵典型地是英國貴族，白人、富有，並繼承了他的地位。不典型的是，他是一位專業電影製作人，有人甚至會說他是一位藝術家。他的祖傳霍頓莊園的當前展覽是喬蒙德利侯爵自2013年以來發起的一系列展覽中的最新一個，首展是他的後裔羅伯特·沃波爾爵士於17...
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隨著紐約的 COVID 限制解除，幾個在疫情封鎖期間延長展期的博物館展覽正在吸引觀眾。對於抽象藝術的愛好者來說，最值得一看的展覽之一是位於 MoMA 的 Degree Zero: Drawing at Midcentury，這是一個展出 79 幅主要是抽象畫作的展覽，創作於 1950 年至 1961 年之間。這個展覽之所以非凡，是因為策展提出了兩個問題，關於繪畫作為藝術媒介的本質和價值，以...
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《她們創造抽象 - 與蓬皮杜中心首席策展人克里斯汀·馬塞爾的訪談》
蓬皮杜中心將在今夏書寫歷史，舉辦 她們創造了抽象 - 這是對女性藝術家對抽象藝術發展貢獻的最全面闡述。蓬皮杜首席策展人克里斯汀·馬塞爾為此次展覽精心挑選了106位藝術家的500多件作品。馬塞爾不僅僅是將藝術品填滿畫廊，她利用這個機會展示了策展人的真正角色——策展人撰寫，並在最佳狀態下修正藝術史。她所選擇的數十位藝術家對觀眾來說將是熟悉的，而其他許多藝術家對於該領域的專家來說則是全新的。這是...
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今年夏天即將在倫敦舉行的最引人入勝的展覽之一是奧利維耶·德布雷：熱情的抽象，將於六月底在埃斯托里克收藏館開幕。我對這個展覽的興趣部分來自於藝術家，部分來自於展覽舉辦的地點：這家精品博物館以其20世紀早期的現代意大利藝術——特別是未來主義藝術的收藏而聞名。奧利維耶·德布雷（1920-1999）並不是意大利人，而是法國人。他在哲學上也與未來主義者截然不同，特別是在他們對戰爭作為社會中一種積極的...
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在2018年，我宣稱Who RU2 Day: Mass Media and the Fine Art Print是美國最重要的展覽，於克里夫蘭藝術博物館舉行。今天，我再次認為美國最重要的展覽是在俄亥俄州的博物館——這個展覽名為American Painting: The Eighties Revisited，在辛辛那提藝術博物館舉行。克里夫蘭的展覽之所以重要，是因為它在影像飽和度達到歷史最...
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保羅·菲利的藝術讓我想起偉大的抽象藝術與偉大音樂之間的相似之處。就像人們可能會聽到埃里克·薩提的《吉諾佩迪》被不同的音樂家在不同的環境中反覆演奏，每次仍然能感受到新的特別之處，觀眾也可以參加任何數量的菲利展覽，持續體驗新的樂趣。某些藝術作品的重複消費之所以能夠被接受，甚至享受，與藝術作品如何輕易地適應相對性有關——一幅畫或一首歌能夠隨著觀眾不斷變化的情況而調整，儘管它的年齡，卻永遠不會過時...
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這個冬天的兩場展覽引起了人們對艾米莉·梅森的作品的新關注，這位美國色彩畫家於2019年去世，享年87歲。"她用多彩的掃帚掃蕩"：艾米莉·梅森的畫作和版畫，於康涅狄格州格林威治的布魯斯博物館展出，將1958年至1968年間創作的一系列畫作與1985年至1996年間創作的版畫進行了對比。同時，位於紐約的邁爾斯·麥肯瑞畫廊的艾米莉·梅森：切爾西畫作展則展示了20幅1978年至1990年代創作的畫...
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Jim Hodges 是那些稀有的抽象藝術家之一，他的作品能夠表達出我們時代精神中最困擾的方面，同時又表現出其美麗。霍奇斯的新裝置作品《我夢見了一個世界，並稱之為愛》最近在紐約市的中央車站開幕。這件作品的名稱及其物質存在源自於2016年在紐約Gladstone Gallery 21街位置舉辦的同名展覽，該裝置覆蓋了超過700平方英尺的多個表面，由超過5,000片切割玻璃組成。這件作品與彩繪...
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阿爾敏·瑞克畫廊在紐約最近開設了第二個主要的個展，展出薇薇安·斯普林福德的作品。這位藝術家自1990年代末以來一直是緩慢重新評估的主題，當時在她的晚年，她幾乎被遺棄的切爾西工作室——裡面堆滿了被灰塵包裹的數十年畫作的藏品——被她的護理人發現。在發現的時候，斯普林福德幾乎是匿名的，因為她已經有十多年沒有畫畫（她在1980年代中期因黃斑變性失去了視力而停止創作）。她已經有超過15年沒有展出她的...
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每年，各種展覽聲稱要宣揚那些被不公平地排除在歷史典範之外的邊緣藝術家的作品。通常，這些藝術家實際上是成功的，只是並不“出名”，而他們的作品幾乎不值得改寫歷史。女性極簡主義的一面在倫敦Ely House的Thaddaeus Ropac展出，是對於通常公式的一個顯著例外。展出超過70件作品，涵蓋1920年代至2000年代，由13位國際和跨世代的女性藝術家創作，策展人深思熟慮地擴展了對極簡主義的...
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文化。人。地球。這是聖保羅基金會（Fondazione Compagnia di San Paolo，簡稱FCSP）的三個目標，這是一個最近與意大利北部的皮埃蒙特大區合作創建的新藝術和文化指南《藝術地圖皮埃蒙特》（Art Mapping Piemonte）的慈善組織。皮埃蒙特的都靈市——19世紀中葉新統一意大利的第一個首都——已經擁有足夠的公共雕塑，使其成為意大利藝術最豐富的城市之一。正如...
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在紐約所羅門·R·古根漢博物館最近開幕的雕塑展覽，對於過去白人父權藝術運動的遺產感到困惑。打結、撕裂、散落：抽象表現主義後的雕塑聲稱是對“1960年代和70年代藝術家如何以多樣的方式回應抽象表現主義畫家的成就，以形成獨特的雕塑實踐方法”的考量。策展包括來自古根漢收藏的六位藝術家的作品：理查德·塞拉、羅伯特·莫里斯、托尼·史密斯、琳達·本格利斯、森加·能古迪和馬倫·哈辛格。策展（及隨附的文字...
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回顧展 馬丁·巴雷，將於2020年10月14日至2021年1月4日在蓬皮杜中心展出，提供了對這位神秘藝術家不斷演變的職業生涯的最全面的了解。然而，儘管他在當地頗有名氣（展覽中的20件作品來自蓬皮杜的永久收藏），但毫無疑問，許多來自法國以外的觀眾對這位藝術家一無所知。如果他們僅從當代的角度來看他的作品，他們甚至可能會想知道為什麼他們應該關心。巴雷在他的作品中並未涉及任何特定的社會或政治問題。...
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格哈德·里希特 已經累積了一部接近 1000 件主要作品的圖錄，許多作品被認為是大師之作。然而，他最近的作品，有人稱之為最後的主要作品——一組最近安裝在德國最古老的 修道院 的宏偉彩色玻璃窗——可能最終會被記住為他最成功的作品。這些高達 30 英尺的窗戶矗立在托利修道院的祭壇上，這是一座位於德國薩爾蘭州聖溫德爾區的本篤會修道院。該修道院的歷史可以追溯到公元 634 年，目前有 12 名僧侶...
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作為1940年代台灣的一名年輕藝術學生，蕭勤從他的老師那裡獲得了有關藝術家責任的建議，大意是：藝術家必須找到一種個人方式來表達他們的歷史傳統，同時以某種方式將其與全球趨勢相連。換句話說：藝術家搭建橋樑。為了完成這一並不簡單的壯舉，蕭勤與一小群同學組成了被認為是中國第一個抽象藝術集體的團體：東方畫會。東方的意思是東方，這並不是要限制團體成員，而是暗示這些藝術家將自己視為全球運動中朝向更開放的...
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除了擁有全球最有效的 COVID-19 應對措施之一，南韓目前還舉辦著今夏最迷人的抽象藝術展之一：李承祚：推進的柱子，在韓國國立現代美術館。李承祚於1941年出生， 捕捉願景 在李承祚：推進的柱子展出的90幅畫作乍看之下似乎屬於幾個不同的作品系列。有些主要是黑色的；其他的是黑白色的；還有一些則包含多種顏色。然而，所有這些作品都依賴於一種源自管道的相似形式語言。在韓國，李被稱為「管道藝術家」...
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José Parlá 正迅速成為全球最受喜愛的公共藝術家之一。他的第一幅公共壁畫於2011年初揭幕，裝飾在多倫多一個公寓開發項目的內牆上。這幅壁畫以其深棕色和橙色的色塊，以及鮮明的白色書法塗鴉主導了整個房間，層次分明且極其複雜的壁畫將現代城市的起伏能量和視覺多樣性帶入生活。Parlá 在兒時於邁阿密的城市牆壁上塗鴉和標記時，培養了使這幅壁畫如此強大的視覺聲音。畢業於藝術學校後，他搬到了紐約...
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在1971年，法國詩人路易·阿拉貢發表了一部前所未有的文學作品，名為亨利·馬蒂斯，阿拉貢將其描述為一部小說。它更像是一種回憶錄、詩歌、思考、素描和阿拉貢與他的朋友亨利·馬蒂斯在他生命的最後13年中進行的愉快閒聊的記錄的鬆散混合。這部宏偉的著作——它跨越了兩本精裝書，總頁數超過700頁——花了阿拉貢27年才完成。阿拉貢寫道：“這本書就像它自己的混亂，沒有任何其他的東西。它在二十七年中漫遊……...
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雖然他於1994年去世，唐納德·賈德仍然是美國最具影響力的藝術家之一。今年春天，我們將有機會重新考慮他的遺產，這要歸功於回顧展賈德，該展覽將於2020年3月1日在紐約的現代藝術博物館（MoMA）開幕。這是美國三十年來的第一個賈德回顧展，將為整整一代觀眾提供機會，這些觀眾只在藝術博覽會、書籍或互聯網上有限地看到他的作品（除非他們已經前往德克薩斯州的馬爾法，那裡有大量賈德作品永久展出），讓他們...
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在Gagosian 巴黎舉辦的名為Blanc sur Blanc（白色上的白色）的展覽，再次點燃了關於全白藝術有效性的永恆辯論。這場對話至少可以追溯到1918年，當時俄羅斯藝術家卡齊米爾·馬列維奇（Kazimir Malevich），超現實主義的創始人，首次展示了他的畫作“白色上的白色”——一幅傾斜的白色方形圖像，背景為白色。馬列維奇因三年前在《最後的未來主義展覽0,10》中揭示的“黑色方...
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IdeelArt 呈現由 Richard Caldicott 策劃的《向方形致敬》展覽
一位以其開創性的攝影抽象系列而聞名的跨學科藝術家卡爾迪科特，長期以來對方形的多重特性充滿著迷。抽象藝術的一些最古老根源可以在這個簡單的形狀中找到，然而，藝術家在其作品中所運用的並不僅僅是方形作為幾何元素。方形還各種各樣地作為符號、形式主義的零點，甚至是哲學或形而上學探索的催化劑，為藝術家提供了靈感。 回想起他的畫作《黑方塊》在1915年於最後的未來主義畫展0.10首演時所引起的憤怒，基輔出...
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Mnuchin Gallery 認為是時候讓你了解 Mary Lovelace O'Neal 了
紐約的Mnuchin畫廊最近宣布將於2020年初舉辦《追尋影像》個展，追溯Mary Lovelace O’Neal的整個職業生涯。這對於那些追隨O’Neal半世紀以來卓越作品的粉絲來說是個好消息。但這些粉絲可能會對畫廊用來推廣展覽的語言感到困惑。在最近與artnet news的訪談中，Mnuchin畫廊的合夥人Sukanya Rajaratnam將這次展覽框架為重新發現一位被歷史忽視的藝術...
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在1940年代，美國藝術家Leon Polk Smith開創了一種獨特的抽象視覺語言，為平面化的平面和簡化的幾何形狀增添了曲線特性。史密斯早期的靈感來自荷蘭畫家皮特·蒙德里安，他對顏色和空間的精妙矩形探索被許多人視為思維的終點，但卻讓史密斯思考接下來會發生什麼。出乎意料的是，史密斯在一份偶然寄到他郵箱的運動目錄中找到了前進的道路。他被足球、棒球和籃球的圖片所吸引，欣賞它們的曲線形狀和表面上...
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「科萊西翁·帕特里西亞·費爾普斯·德·西斯內羅斯」（CPPC）已被認可為全球最大的、最具影響力的拉丁美洲抽象藝術收藏。2016年，其創始人帕特里西亞·費爾普斯·德·西斯內羅斯將102件來自該收藏的藝術品捐贈給現代藝術博物館（MoMA），這些作品的創作時間從1940年代到1990年代。這份禮物包括了如利吉亞·克拉克、蓋戈、海利奧·奧伊提卡和耶穌·拉斐爾·索托等名家的作品，並最近成為了展覽《超...
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位於紐約的卡托納藝術博物館最近在一個名為《閃耀的亞馬遜：第九街展的抽象表現主義女性》的展覽中，聚焦了過去被忽視的女性抽象藝術家。這個展覽首次重聚了在1951年著名的第九街展中展出的女性藝術家。第九街展被認為是抽象表現主義者的出道派對。該展覽與《生活》雜誌上出現的臭名昭著的《易怒者》照片同年舉行，展出了64位藝術家的作品。策展人萊奧·卡斯特利選擇了53位男性藝術家參展；他選擇的11位女性分別...
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很少有藝術展覽能讓我感到震撼，但在參觀Takis: 磁性、光與聲音的雕塑家於泰特現代美術館時，這種感覺卻發生了多次。在進入展覽之前，我對這位藝術家的了解不多，只知道他以在作品中使用磁鐵而聞名，因此進去時我幾乎沒有任何期望。我的開放態度得到了回報，隨之而來的是一連串的小奇蹟，因為展出超過70件作品中的每一件都將我更深入地帶入這位真正非凡藝術家的思維和方法中。事實證明，磁性只是他方法的開始。T...
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自亨利·馬蒂斯去世以來，已經快65年了：這位一生致力於美的表達的藝術家，已經65年沒有創作任何新作品。今年也將是他的150歲生日——這一里程碑將通過馬蒂斯之家的開幕來慶祝。馬蒂斯之家成立的目的是為了創造新的受馬蒂斯啟發的物品，他們表示，馬蒂斯之家不僅僅是一個品牌，而是一個真正的設計公司。雖然兩者之間的確切區別不明，但我猜這與意圖有關。品牌的目標是為股東創造利潤。像可口可樂、迪士尼或李維·斯...
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2019年10月11日，巴黎現代藝術博物館（MAM）將重新開放，經過一年的翻修，展出漢斯·哈頓：手勢的工廠，這是一個大型回顧展，追溯德法藝術家漢斯·哈頓（1904 – 1989）整個職業生涯。展出約300件作品，這將是自1969年以來首個在法國舉辦的主要哈頓回顧展。哈頓是一個引人入勝的選擇，來為新的MAM揭幕。近年來，隨著一系列較小的近期畫廊調查展的舉辦，他的知名度穩步上升，例如2018年...
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當代藝術目的地中，德克薩斯州的馬爾法無疑是最引人注目的地方之一。儘管有些人抱怨這個現代主義禁慾主義的聖地最近變成了後現代貪婪的實驗室，但至少有一個馬爾法展覽——由唐納德·賈德（Donald Judd）創作的名為“100 untitled works in mill aluminum”（1982 — 1986）的壯觀裝置，佔據了奇納提基金會（Chinati Foundation）內兩個前炮兵...
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如果你在接下來的幾週內駕駛E411公路穿越比利時的盧森堡和納穆爾，你可能會注意到一個奇幻的形狀從地平線上升起。 “L'Arc Majeur，”法國雕塑家Bernar Venet的最新作品，正在那條孤獨的公路上安裝，從8月10日開始，最終將在高速公路上高達60米。駕駛者將直接穿過這個重達250噸的鋼弧，從3公里外就能看到。這個弧的安裝對於Venet來說是一個驚人的成就，他是當今法國最受尊敬的...
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今年是由阿爾貝托·布里開始建設大克雷托的35週年，這是一項在失落的西西里小鎮遺址上建造的神聖土地藝術作品。在藝術史上，沒有比大克雷托更令人心碎的故事。這個故事可以從吉貝利納或布里開始。無論如何，這是一個悲慘與失落交織著治癒與希望的故事。至於吉貝利納，這個小鎮在中世紀時期作為一個農業定居點建立。它在14世紀末擴張，當時西西里貴族曼弗雷迪·基亞拉蒙特在附近建造了一座城堡。到20世紀中期，這裡大...
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Richard Kalina 無疑是當今美國當代藝術領域中最具見識的專家之一。他曾在福坦莫大學、耶魯大學和本寧頓學院任教；是一位有著數十年經驗的影響力藝術評論家，為《Art in America》和其他知名出版物撰寫文章；同時也是一位成就卓著的畫家，其作品被包括華盛頓特區的美國藝術國立博物館、密爾沃基藝術博物館和印第安納波利斯藝術博物館等受人喜愛的機構所收藏。今年夏天，Kalina 帶著他...
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Pier Paolo Calzolari 在超過 40 年後首次回到那不勒斯，於 Museo d'Arte Contemporanea Donnaregina（又名 Museo MADRE）舉辦了一場他整個職業生涯的盛大回顧展。展覽名為《如蝴蝶般的繪畫》，由 Achille Bonito Oliva 和 Andrea Viliani 策展，展出了超過 70 件作品，涵蓋了從 1960 年代...
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伯納德·弗里茲今夏回到巴黎，舉辦了15年來的首次大型展覽。伯納德·弗里茲—無悔展覽將持續到8月26日，在蓬皮杜中心展出，而伯納德·弗里茲—現在或永不則在佩羅坦畫廊同時展出，至8月14日。佩羅坦的展覽規模較小，展出的是過去幾年創作的新作品。與此同時，蓬皮杜的展覽則回顧了他整個職業生涯——超過40年的繪畫作品。弗里茲無疑是當今最受討論的法國抽象藝術家之一，但我們對他作品的討論往往引發更多問題而...
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當愛丁堡藝術節在七月開幕時，將首度推出多個開創性的調查展覽，包括首個英國拼貼藝術調查，追溯這一方法400年，展出超過250件作品。但這個藝術節的亮點實際上在本週開幕：一個國家畫廊布里奇特·萊利的調查展，這是一個真正的夏季大片。這個大型調查展將包括數百件作品，追溯當今最具影響力的抽象藝術家之一的整個職業生涯。展覽將涵蓋她七十年的職業生涯，包括繪畫、紙上作品（萊利自1960年代以來一直在製作絲...
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目前有多個展覽正在展出，以慶祝驕傲月以及石牆暴動50週年——這場抗議活動是因為警方突襲位於格林威治村的一家同性戀酒吧，從而引發了現代同性戀權利運動。其中最引人注目的是《酷兒抽象》，這是美國首個專門致力於酷兒抽象藝術的主要展覽。該展覽在愛荷華州德莫因藝術中心展出，展出了當代抽象藝術中一些最令人興奮的名字的作品，包括馬克·布拉德福德、凱莉·莫耶、希拉·佩佩、尼古拉斯·赫洛博和以利亞·伯格，還有...
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Ranjani Shettar 和 Wassily Kandinsky 有什麼共同之處？
2018年底，英國布里斯托的Shearsman Books出版了《Klänge（聲音）》的首個彩色版，這是瓦西里·康丁斯基唯一出版的散文詩集。書中伴隨著他的詩歌有56幅他的木刻作品。今年夏天，印度藝術家蘭賈尼·謝塔爾首次展示了一組受《Klänge》中詞語和木刻圖像啟發的新作品。由華盛頓特區的菲利普斯收藏館主辦，展覽名為《夜空的地球之歌》。1912年，慕尼黑的出版商Piper Verlag僅...
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在David Novros: Paintings 1966閉幕一週後，位於洛杉磯的Kayne Griffin Corcoran舉辦了一場稀疏的展覽，展出三件歷史作品，而位於紐約的Paula Cooper Gallery則開幕了David Novros，這是一個雄心勃勃的多媒體展覽，展出了十幾件跨越幾十年的作品。這兩個展覽共同提供了對這位藝術家作品的迷人一瞥。洛杉磯展出的三件多部分作品佔據了...
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一個充滿色彩、聲音和髮飾的神秘世界在冰島館的2019年威尼斯雙年展等待著訪客。這個裝置是由Hrafnhildur Arnardóttir，亦即Shoplifter創作的，名為“Chromo Sapiens”，這是對藝術家希望訪客在被壓倒性的色彩包圍時所經歷的變革性體驗的參考。“Chromo Sapiens”佔據了一個巨大的單一空間，但藝術家利用色調的變化將這個空間劃分為三個較小的洞穴般的房...
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《另一種藝術 - 戰後巴黎的抽象藝術》在 Levy Gorvy
在1952年，法國藝術評論家和策展人米歇爾·塔皮耶（Michel Tapié）創造了「Un Art Autre」這個詞，意指「另一種藝術」，用以指代他在抽象藝術中所感知到的一種趨勢，這種趨勢偏離了理性，朝向自發性。這一趨勢不僅在塔皮耶所處的法國顯現出來，然而在1950年代和60年代，許多來自世界各地的藝術家都前往法國，分享他們對這一美學現象的探索。有些是二戰的老兵，他們在戰後留在歐洲，或是...
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當德國作家 W.G. Sebald 於 2001 年去世時，他被認為是當時最有才華的英語作家。《薩頓之環》於 1995 年出版，是他最受喜愛的書籍之一。2017 年，英國出生的概念藝術家 Jane Benson 用刀對這本書進行了解構，切除了每個音節，僅保留屬於音階的音符：do、re、mi、fa、sol、la、si。可以說，結果是一種「字面上的啟示」，揭示了隱藏在文本中的秘密樂譜。（“為 ...
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