追隨托尼·克拉格雕塑的曲線
著名英國抽象藝術家 Tony Cragg 的作品今夏在霍頓莊園展出，這是一座奢華的英國鄉村莊園，目前由第七代喬蒙德利侯爵大衛·喬治·菲利普居住。喬蒙德利侯爵典型地是英國貴族，白人、富有，並繼承了他的地位。不典型的是，他是一位專業電影製作人，有人甚至會說他是一位藝術家。他的祖傳霍頓莊園的當前展覽是喬蒙德利侯爵自2013年以來發起的一系列展覽中的最新一個，首展是他的後裔羅伯特·沃波爾爵士於1779年賣給俄國女皇葉卡捷琳娜大帝的畫作的回鄉展。2015年，光與空間藝術家詹姆斯·圖雷爾受邀在霍頓莊園創作了一個特定場地的裝置，反響良好。理查德·朗於2017年接管了這座房子和周圍的土地，將他的作品美妙地融入環境，形成藝術、土地和建築的崇高共生。2018年，達米恩·赫斯特在該地產上安裝了一個完全荒謬的展覽，完美地匹配了這座祖傳紀念碑對精英主義和不平等的荒謬感。2019年，亨利·摩爾的作品優雅地佔據了這個地方。然後在2020年，阿尼什·卡普爾用散發著令人難以忘懷的美麗、外星和諧的作品激活了這座房子和周圍的土地。對於當前的霍頓莊園展覽，克拉格從他的德國工作室送來了一批一流的作品，其中一些是特別為此次展覽製作的。然而，儘管我對克拉格和這些作品充滿敬意，這次展覽卻是迄今為止我最不喜歡的系列展覽。過去展覽的詩意在於作品如何佔據這片土地，常常傳達出藝術品似乎一直在那裡的感覺。這些克拉格的雕塑，儘管多麼美妙，卻讓人感覺它們僅僅是在這裡展出，像在任何其他畫廊或花園中一樣，放在短柱子上。它們與周圍環境的關係似乎並不必然或精心設計。我推測這一缺陷是由於國際疫情合作的遺憾限制所致。我仍然遺憾克拉格以往的前衛概念和方法的悠久歷史沒有得到更合適的展示。
天生的藝術家
我記得克拉格（Cragg）最早的作品是一系列他在1960年代末創作的岩石堆。在我看到的照片中，它們看起來正如我們在海灘上走過時無數次見到的那樣：小石頭精緻地堆疊在一起，形成一根柱子。克拉格是我所知道的第一位在野外將岩石堆疊在一起並稱之為雕塑的當代藝術家，他的堆疊作品仍然佔據著土地藝術、概念藝術、表演藝術和遊戲時間之間奇特而異想天開的中間地帶。使它們特別的是，克拉格不僅對岩石感興趣——他試圖理解岩石堆在成為他想要的東西時所合作的力量。其中一些力量，如重力和質量，是自然的。其他的，如意圖和渴望，則明顯是人類的。我在這些早期作品中看到一位藝術家在思考自然材料和人造材料之間的區別；自然過程和人為過程；以及自然導向的結果和人類導向的結果。
Tony Cragg - 平均值，2018年。玻璃纖維。620 x 261 x 237。照片：Michael Richter。© Tony Cragg。由Thaddaeus Ropac提供，倫敦 • 巴黎 • 薩爾茨堡
Cragg 在多個十年的時間裡進一步檢視了這些相同的想法，最終達到了人們現在認為的他成熟的美學聲音。他嘗試了各種材料，從泥土和沙子等自然元素，到聚苯乙烯泡沫和發現的塑料。他在多種媒介中工作，包括攝影、裝置、繪畫和素描。在這個過程中，雕塑成為他的主要媒介，他發展出一種獨特的能力，能夠識別出他的雕塑過程何時產生了超越的物件；當作品達到自然精神與藝術家意志之間完美平衡的時刻。今年夏天在霍頓廳展出的成熟雕塑風格通過生物形態的抽象形式表達了那種奇怪的平衡，這些形式似乎部分是洞穴形成，部分是超現實的噩夢，部分是外星解剖。
Tony Cragg - 移民，2015年。青銅。220 x 150 x 147。照片：Charles Duprat。© Tony Cragg。由Thaddaeus Ropac提供，倫敦 • 巴黎 • 薩爾茨堡
尋找和諧
他最近的作品顯示出 Cragg 在他的雕塑生涯中達到了新的高度。這些作品表達了波形的力量、無窮的多樣性以及失控的增長等思想——優雅而有時令人畏懼的抽象表達，反映了我們當前的焦慮。這些雕塑自然的外觀使它們更加令人不安，因為觀眾面對的知識是，儘管我們是自然的一部分，但我們卻與自然以及與自己處於戰爭之中。然而，Cragg 幾乎不是傳統意義上的生態學家。他成長於生態運動剛剛起步的時代，但與許多同齡人不同，他接受了在自己的創作中使用塑料和其他污染材料的想法。看著他的作品，我從未感覺到他認為人類對自然的干預是根本上負面的。相反，我看到他的作品是我們在生物領域中存在的潛力的表達，可能會產生某種和諧的結果。
Tony Cragg - 渡船人，2001年。青銅。385 x 190 x 120。照片：Charles Duprat。© Tony Cragg。由Thaddaeus Ropac提供，倫敦 • 巴黎 • 薩爾茨堡
抱怨在大多數世界仍然封鎖的情況下有機會欣賞藝術似乎顯得小氣，但我覺得目前在霍頓廳展出的幾十件他的作品可能不是對Cragg迄今為止在當代藝術對話中所提供的最成功的調查。不過，這可能僅僅是因為展覽匆忙。理論上，這個地方可能是展示他作品的獨特完美場地，因為它充滿了與Cragg所探討的思想完全一致的幾個共鳴點，例如殖民、權力結構和對自然世界的操控。也許如果喬蒙德利勳爵只是將Cragg的展覽延遲，直到藝術家能夠親自花更多時間與環境互動，更親密地回應其特定的視覺和物質存在，那麼這個展覽可能會更充分地突顯作品的深度和詩意。
特色圖片：Tony Cragg - 它是，它不是，2014年。不銹鋼。310 x 100 x 122。照片：Charles Duprat。© Tony Cragg。由Thaddaeus Ropac提供，倫敦 • 巴黎 • 薩爾茨堡
由 Barcio 作品
