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文章: IdeelArt 呈現由 Richard Caldicott 策劃的《向方形致敬》展覽

IdeelArt Presents Homage to the Square Exhibition Curated by Richard Caldicott

IdeelArt 呈現由 Richard Caldicott 策劃的《向方形致敬》展覽

一位以其開創性的攝影抽象系列而聞名的跨學科藝術家卡爾迪科特,長期以來對方形的多重特性充滿著迷。抽象藝術的一些最古老根源可以在這個簡單的形狀中找到,然而,藝術家在其作品中所運用的並不僅僅是方形作為幾何元素。方形還各種各樣地作為符號、形式主義的零點,甚至是哲學或形而上學探索的催化劑,為藝術家提供了靈感。

回想起他的畫作《黑方塊》在1915年於最後的未來主義畫展0.10首演時所引起的憤怒,基輔出生的藝術家卡齊米爾·馬列維奇在他1927年的書籍《非客觀世界》中寫道:「在1913年,為了迫切地將藝術從現實世界的沉重負擔中解放出來,我尋求方形的形式作為避難所。」馬列維奇知道,讓他的批評者如此惱怒的並不是方形本身,而是方形所代表的意義——即否定主題的重要性。他那幅看似樸素的畫作,中央是一個黑色方塊,背景是一塊白色方形畫布,這是一次革命性的嘗試,旨在使繪畫的行為,如馬列維奇所寫的,「成為一種目的本身。」

馬列維奇 之後的一代,德國出生的美國抽象藝術家 約瑟夫·阿爾伯斯 將正方形作為他最具生產力和標誌性的系列作品的起點:“向正方形致敬”。在1950年至1976年(他生命的最後26年)之間,阿爾伯斯創作了超過1,000幅“向正方形致敬”的畫作。定義該系列的嚴格規則是每幅畫的構圖幾乎相同——一系列同心的、不同顏色的正方形畫在平坦的正方形畫布上。阿爾伯斯以調色刀將純色直接從顏料管中塗抹,薄薄的一層,從不讓顏色重疊,並極其小心地不顯示出任何手的痕跡。這些作品在數十個博物館中展出,甚至出現在美國郵票上,“向正方形致敬”是有史以來最著名的抽象畫系列之一,然而,這些作品實際上從來不是關於正方形——而是關於顏色。正如阿爾伯斯在他的教育工作簿《顏色的互動》(1963年)中所寫的:“一種顏色有許多面孔,1種顏色可以被製作成看起來像2種不同的顏色。在視覺感知中,顏色幾乎從來不會被看到它真正的樣子——它的物理樣子。這一事實使顏色成為藝術中最相對的媒介。”

對於「向方形致敬」(阿爾伯斯、馬列維奇等),卡爾迪科特通過匯集30位當代抽象藝術家的多樣作品,檢視了方形在當代抽象中的幾乎無限潛力。

在卡爾迪科特的「Chance/Fall (6), 2010」(2010)中,我們看到一個幽靈般的藍色方形,似乎正在一個輻射的紫色背景中逐漸顯現。卡爾迪科特像阿爾伯斯一樣,進行系列創作,然而,正如這個系列的標題所暗示的,這些作品並不是源於嚴格的系統,而是主要源於一種即興的方法。

澳大利亞出生的 Brent Hallard 使用方形和其他幾何形狀來創造光學活躍的作品,挑戰觀者的感知。作品“QBE II”(2015)的排列使用一個伸展到空間的方形,變成一個立方體,俏皮地表達了平面和深度。

Brent Hallard -QBE II,2015年。300磅Arches壓克力畫。35.6 x 35.6公分。

Tenesh Webber 的「Boxy」(2005)提供了對馬列維奇的「黑方塊」的引人注目的當代反思,挑戰了負空間和正空間的定義,因為一個白色方塊似乎在黑色虛空中分裂成 16 個更小的方塊。這件作品是這位加拿大攝影師創作過程的象徵,該過程涉及在壓克力板上層疊線條和手工切割的紙形狀,以創造無相機的照片。

次要意義在美國藝術家奧黛麗·史東的作品中非常重要。她的畫作《Nb. 8》(2008)喚起了阿爾伯斯,因為三個同心方形是由一系列線條形成的。史東使用線、墨水和石墨的混合物來創造這些線條,邀請觀眾思考線條和形狀的定義,以及這些材料中所蘊含的意義。

Kyong Lee 的「Painted empty without」(2018)的方形格式——是這位韓國藝術家 Color as Adjective 系列的一部分——提供了一種形式結構,通過浮雕文字與色調的合作,傳達顏色和詞語情感內容之間的隱藏聯繫。

京李畫了空白而不畫

Kyong Lee - 空白的畫作,2018年。壓克力畫布。60.6 x 60.6 公分。

雖然觀眾可能首先注意到她的筆觸所表現出的手勢物理性,但對於美國畫家Anne Russinof來說,作品始於顏色。在“黃色光澤”(2014年)中,大膽而富有詩意的黃色筆觸在深紅色的底面上輻射,創造出一種振動、明亮、夢幻般的方形感。

像阿爾伯斯一樣,美國藝術家梅爾·普雷斯特對顏色關係中出現的感知現象感興趣。她的畫作“SOM”(2019)中的手繪線條和同心的彩色方塊似乎充滿了能量。這幅作品是名為“讚美行星時間”的系列的一部分,靈感來自於她在血月蝕過程中目睹的漸變。

皮埃爾·穆肯斯圖姆的作品受到藝術家對寧靜與和諧的追求的啟發。他的畫作「11p1831」(2011年)以方形和十字的使用喚起了馬列維奇的遺產。作品中有條理的線條和磨損的表面都喚起了時間的流逝。

美國藝術家吉爾·莫瑟(Jill Moser)受到書寫語言的視覺、指標性和手勢特質的啟發。她的石版畫「Virga」(2012)捕捉了抒情與具體的詩意交匯,層疊的書法元素懸浮在一個白色框架內的淡白色正方形的虛空中。

吉爾·莫瑟·維爾加 石版畫

吉爾·莫瑟 - Virga,2012年。石版畫。76.2 x 76.2 公分。

在《向方形致敬》中亮相的藝術家(阿爾伯斯、馬列維奇等):Tracey Adams, Jeremy Annear, Paul Behnke, Arvid Boecker, Macyn Bolt, Ashlynn Browning, Richard Caldicott, Luuk de Haan, Fieroza Doorsen, Tommaso Fattovich, Jean Feinberg, Joanne Freeman, Dana Gordon, Daniel Göttin, Elizabeth Gourlay, Brent Hallard, Matthew Langley, Kyong Lee, Stephen Maine, Tom McGlynn, Gudrun Mertes-Frady, Holly Miller, Jill Moser, Pierre Muckensturm, Mel Prest, Debra Ramsay, Anne Russinof, Peter Soriano, Audrey Stone, 和 Tenesh Webber.

特色圖片:Richard Caldicott - Chance/Fall (6), 2010,2010年。C打印。127 x 101.6 公分。
由 Barcio 作品

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