女性抽象藝術家終於獲得了久違的關注

位於紐約的卡托納藝術博物館最近在一個名為《閃耀的亞馬遜：第九街展的抽象表現主義女性》的展覽中，聚焦了過去被忽視的女性抽象藝術家。這個展覽首次重聚了在1951年著名的第九街展中展出的女性藝術家。第九街展被認為是抽象表現主義者的出道派對。該展覽與《生活》雜誌上出現的臭名昭著的《易怒者》照片同年舉行，展出了64位藝術家的作品。策展人萊奧·卡斯特利選擇了53位男性藝術家參展；他選擇的11位女性分別是海倫·弗蘭肯塔勒、格蕾絲·哈提根、伊萊恩·德·庫寧、李·克拉斯納、瓊·米切爾、佩爾·芬、Anne·瑞安、索尼婭·塞庫拉、戴·施納貝爾、吉圖·克努普和讓·斯圖賓。根據卡托納博物館策展人米歇爾·維耶戈納拉特納的說法，“閃耀的亞馬遜”是這11位女性的當代人給她們的綽號，因此成為她們重聚展覽的標題。然而，回顧這份名字清單，並非所有人都達到了人們對於被稱為亞馬遜的人的傳奇、英雄地位。幾位藝術家是立即可辨識的——海倫·弗蘭肯塔勒、格蕾絲·哈提根、伊萊恩·德·庫寧、李·克拉斯納和瓊·米切爾都出現在具有里程碑意義的書籍《第九街女性》（2018）中，另外兩位——佩爾·芬和索尼婭·塞庫拉——在近幾十年的紐約學派回顧展中至少出現過半打次。然而，Anne·瑞安近30年來幾乎沒有展出。與此同時，吉圖·克努普和讓·斯圖賓（截至本文撰寫時）甚至沒有維基百科頁面，而戴·施納貝爾的頁面幾乎只是個簡介。《閃耀的亞馬遜》的明確目的是“解決”這些女性的作品未被歷史妥善對待的事實。然而，儘管這個展覽是如此鼓舞人心且遲來，我不禁想知道，過去還有多少其他女性抽象藝術家仍然被忽視。

性別與數據

一項研究於2019年2月發布，分析了來自18個主要博物館的40,000件作品，包括底特律藝術學院、MET、波士頓美術館、國家藝術館、費城藝術博物館、芝加哥藝術學院、丹佛藝術博物館、LACMA、休斯頓美術館、洛杉磯當代藝術博物館、MOMA、SFMOMA和惠特尼博物館。研究顯示，這些收藏中有87%的藝術家是男性。MET的女性比例最低（7.3），而洛杉磯MOCA的比例最高（24.9）。更糟的是，根據一項研究，該研究由Artnet News於2019年9月發布，女性在博物館收藏中的代表性實際上正在下降，因為過去十年中，女性藝術家的作品僅佔“26個著名美國博物館所有收購的11%。”

李·克拉斯納 - 四季，1957年。油畫和家用漆於畫布上。92 3/4 x 203 7/8 英寸（235.6 x 517.8 公分）。美國藝術惠特尼博物館，紐約；購買，來自弗朗西斯和悉尼·路易斯的資金交換，佩西·尤里斯夫人購買基金及繪畫與雕塑委員會 87.7 © 2019 波洛克–克拉斯納基金會/藝術家權利協會（ARS），紐約

像《閃亮的亞馬遜》、《希爾瑪·阿夫·克林特》在古根漢美術館、《安妮·阿爾伯斯》在泰特現代美術館，或2016年在丹佛藝術博物館舉辦的《抽象表現主義女性》這些高調的展覽是個開始。但不幸的是，它們完全依賴於那些已經在公眾中留下至少一些印象的女性抽象藝術家。例如，《閃亮的亞馬遜》中的六位藝術家也參加了《抽象表現主義女性》。《衛報》在一篇最近的文章中推測，這背後的原因可能是博物館必須用高訪客數量來證明他們的展覽。他們擔心公眾不會想要來看不知名藝術家的作品。我理解這一點，但博物館的工作真的只是迎合公眾的品味嗎？還是它的角色應該是幫助塑造公眾的品味？

艾琳·德·庫寧 - 星期日下午，1957年。油畫，畫布。37 3/8 x 43 1/4 英寸（94.9 x 109.8 厘米）。匿名。© 艾琳·德·庫寧信託

擴展佳能

我對這個問題有一些個人的見解。去年，在得知我的職業後，一位鄰居邀請我到他家，幫助他想辦法處理他已故母親留下來的所有畫作，這些畫作懸掛在她的家中。翻閱這些作品，我對其成熟度、複雜性和抒情之美感到驚訝。我問我的鄰居，他的母親在哪裡學習。結果發現她在1940年代與亞歷克斯·卡茨一起就讀於庫珀聯盟。畢業後，她離開紐約，搬到伊利諾伊州，在那裡從事專輯封面的設計工作。她從未停止畫畫，但也從未公開展出她的作品。我堅信這是一個重大的發現，於是告訴了幾位經銷商和策展人這些作品，但每個人都以某種變體回應了以下內容：除了與卡茨的偶然聯繫外，沒有令人信服的敘事可以幫助他們向公眾推銷這些作品。我回答說，這些作品已經足夠令人信服。我是在天真嗎？

海倫·弗蘭肯塔勒 - 西奈山，1956年。油畫。30 1/8 x 30 英寸（76.5 x 76.2 公分）。收藏於紐伯格藝術博物館，購買學院，紐約州立大學，羅伊·R·紐伯格贈送，1969.01.13。© 2019，海倫·弗蘭肯塔勒基金會，Inc. / 藝術家權利協會（ARS），紐約

慶祝第九街展覽的女性，並重新發現像安妮·阿爾伯斯和卡門·赫雷拉這樣的藝術家是重要的，但這也有點像揭開龐貝的遺跡：她們的存在是有記錄的，她們對歷史的貢獻是不可否認的。除了我們埋藏的文化龐貝，我們是否也應該積極尋找我們未被發現的文化亞特蘭提斯——數百，甚至數千位我們可以推測必定存在的女性抽象藝術家，但她們的作品仍然完全未被發現？閃耀的亞馬遜從一個城市一年內舉行的一場展覽中挑選藝術家。那一年在同一城市舉辦了多少其他藝術展覽？儘管她們被忽視、低估和貶低（她們確實都是這樣——只需閱讀《第九街的女性》就能了解），這些女性在某種程度上是她們那一代的特權女性藝術家。她們在1950年代的紐約藝術界中擁有內部人士的優勢。誰在進行研究以尋找那些未能進入藝術圈或短暫出現後便消失的女性藝術家的作品？在那段隱藏的歷史中，我懷疑，還有一個更美麗的遺產在等待著。

特色圖片：Jean Steubing - 《棲息地》，1951年。油畫。18 x 24 英寸（45.7 x 61 厘米）。由 Garvey Rita 藝術與古董提供，馬薩諸塞州奧爾良。
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品