法蘭克·史特拉擁有什麼樣的藝術？
Frank Stella 是當今最著名的抽象藝術家之一。他的名聲主要基於他20世紀中期的極簡主義傑作，以及他對藝術本質的深思熟慮的言論，例如：“你所看到的就是你所看到的。”以及，“雕塑不過是被剪下來並豎立在某處的畫。”Stella 在他的個人藝術收藏方面則不那麼知名。然而，倫敦和紐約的佳士得即將舉行的一系列拍賣，旨在改變這一點，通過提供對藝術收藏家 Frank Stella 的洞察。《連續體：Frank Stella 個人收藏的選擇作品》將分為三場拍賣。隨著每件作品上拍，Stella 的粉絲，甚至可能還有他的對手，將會有很多值得思考的內容。畢竟，正是 Stella 曾經發表過這樣看似顯而易見的聲明：“人們通過觀察和模仿其他畫家來學習繪畫。”那麼，我們是否相信，他的收藏中的畫作是他最常觀看和模仿的？如果是這樣，我們能從這次窺探背後的面紗中獲得什麼洞察？Stella 指出，他的收藏大多由他自己同時代的藝術家的作品組成。他在最近的一篇《紐約時報》文章中愉快地指出，他創作藝術是因為他喜歡這樣做。“如果我不喜歡我周圍的人所做的事情，我就不會去創作藝術，”他說。“這樣就沒有樂趣了。”聽到一位藝術家承認與同時代藝術家之間如此友好的關係，真是令人耳目一新。然而，Stella 也收藏了一些來自遙遠過去的藝術家的作品，例如北方文藝復興的傑作《夫妻雙人半身像，坐在桌旁》（1532），由 Jan Sanders van Hemessen（1504-1556）創作，將在5月1日的舊大師拍賣中提供。像這樣一幅超表現主義的具象畫作，怎麼會激發一位以將繪畫推向極限的藝術家呢？在這些矛盾之中，無疑隱藏著許多愉快的發現。
米羅和霍克尼
來自 Continuum 的首個作品：Frank Stella 的個人收藏精選作品 將是一幅由 Joan Miró 創作的畫作，名為 "Peinture"（1927），將於 2 月 27 日在倫敦的超現實主義晚間拍賣會上提供。這件作品的自指標題是 Miró 常用的標題——同時期的類似作品在過去的拍賣中曾以數千萬歐元成交。然而，在這些作品中，最著名和價格最高的作品都是藍色的。這幅作品沒有藍色，主要是棕色的。它也缺乏與 Miró 最著名作品相關的任何標誌性超現實主義形式。這些特質可能是為什麼這件作品的估價僅為 1,200,000 英鎊。然而，如果你想深入了解 Stella，這幅畫確實是非凡的，因為它的畫風非常出色。Stella 曾經聲稱，他能立即辨認出朋友的畫作，因為他能在他們的筆觸中看到他們的個性。這幅畫中的筆觸確實是作品中最顯著的元素。
接下來上拍的將是一幅由大衛·霍克尼（David Hockney，生於1937年）創作的畫作，名為《寫實靜物》（A Realistic Still Life，1965年）。與米羅的畫作相比，這幅作品幾乎不代表霍克尼的作品集。霍克尼主要以其具象畫作而聞名，特別是他在洛杉磯的標誌性游泳池畫作。這幅畫的主題是一小撮抽象的形式和形狀。標題可能是諷刺的；或者也許是對皇家藝術學院對霍克尼的著名要求的致敬，該學院要求他從模特身上畫一幅人體素描以獲得學位；或者這實際上只是霍克尼在某處看到的一些形狀的具象畫作。無論如何，這幅作品是在他第一幅游泳池畫作之後一年創作的，在霍克尼的作品目錄中顯得格格不入。就像米羅的畫作一樣，它也相當具畫意，揭示了創作這幅作品的藝術家的特異性。
大衛·霍克尼 - 實境靜物，1965年。壓克力畫布。48 x 48英寸。（121.9 x 121.9厘米）。卡斯敏有限公司，倫敦。現任擁有者於1980年代從上述處獲得。
弗蘭肯塔勒和斯特拉
繼續在異類的脈絡中，海倫·弗蘭肯塔勒（Helen Frankenthaler，1928-2011）於1959年創作的畫作《海灘馬》（“Beach Horse”）將於2019年5月15日在紐約的戰後及當代藝術晚間拍賣會上拍賣。這幅畫作驚人地展現了弗蘭肯塔勒的方法，融入了她標誌性的“浸染”技術，並展示了她獨特的構圖風格，通常是在地面上繪畫後直觀地裁剪畫布來完成的。然而，這幅畫作真正非凡之處在於，它是弗蘭肯塔勒唯一已知的形狀畫布的例子。斯特拉（Stella）是最著名的形狀畫布製作者之一。畫布的形狀使他能夠消除作品中多餘的方面。雖然這是否也是弗蘭肯塔勒塑造這幅畫布的原因尚不清楚，但它在斯特拉收藏中的來源為其來源增添了許多好奇。
海倫·弗蘭肯塔勒 - 海灘馬，1959年。油畫布。35 x 154 英寸 (88.9 x 391.2 公分)。由佳士得提供。
儘管這些其他畫作可能告訴我們關於法蘭克·斯特拉內心運作的許多事情，但他拍賣的最具啟發性的作品可能正是他自己創作的那些。斯特拉曾經開玩笑說，他仍然擁有的唯一畫作是那些他無法賣掉的作品。這些未售出的作品將於2019年5月15日在紐約的佳士得戰後及當代藝術晚拍中展出。它們將包括一些同心方形的畫作，這些作品並不立即被認為是他最重要的作品。人們很容易認為斯特拉選擇這些畫作在此時出售，正是因為它們並不代表他最具個人特色的成就。相反，它們將他置於一個連續體中，正如他收藏的名稱所暗示的那樣——與他的現代主義祖先，如卡齊米爾·馬列維奇和約瑟夫·阿爾伯斯，這些人像斯特拉一樣，讚美色彩的力量、方形的普遍性以及抽象的持續遺產。
特色圖片：Frank Stella - 無題，1964年。圓珠筆在紙上。4 x 6英寸（10.2 x 15.3厘米）。由Lawrence Rubin贈送。MoMA收藏。© 2019 Frank Stella / 藝術家權利協會（ARS），紐約
所有圖片僅用於說明目的
由 Phillip Barcio
