فنانون تجريديون سود من مجموعة ذا ذايلما وبيرت أولي التذكارية يأتون إلى سانت لويس
هذا الخريف، سيقوم متحف سانت لويس للفنون بتوسيع الفهم المعاصر للفن التجريدي من خلال معرض يسلط الضوء على إسهامات الفنانين السود في الفن التجريدي. سيُفتتح معرض "شكل التجريد: مختارات من مجموعة أولي" في المتحف في 17 سبتمبر، وسيضم أكثر من 40 لوحة وطباعة ورسم تم التبرع بها مؤخرًا للمتحف من قبل جامع الفن رونالد موريس أولي وزوجته مونيك مكريبلي أولي من نيو جيرسي. قدم الزوجان أولي مؤخرًا أكثر من 80 عملاً لفنانين يبلغ عددهم 33 فنانًا إلى المتحف. سيضيف معرض "شكل التجريد" فصلًا مهمًا آخر في محاولاتنا المستمرة لفهم كيف تم تجاهل أعمال الفنانين السود في الفن التجريدي إلى حد كبير في تاريخ الفن الحديث. يأتي هذا المعرض بعد معارض حديثة أخرى، مثل "تضامني ومنعزل: مجموعة جوينر/جيوفريدا"، التي عُرضت لأول مرة في 2018 في متحف ناشر للفنون في نورث كارولينا، و"السود في التجريد"، الذي افتتح في 2014 في متحف الفنون المعاصرة في هيوستن. كما شملت بعض الأعمال في المعرض معرض "الحقول المغناطيسية: توسيع التجريد الأمريكي، من الستينيات حتى اليوم" في المتحف الوطني للفنون النسائية في واشنطن العاصمة عام 2017، والذي ركز على الفنانات السود في الفن التجريدي. مع تضمينه مجموعة من الوثائق الشخصية والمواد المؤقتة، يعد "شكل التجريد" بأن يحتل مكانة خاصة بين هذه المعارض الأخرى — وهو سرد شخصي عميق للفن التجريدي الأسود وتأثيره على عائلة واحدة عبر السنين. في بيان أدلى به بعد التبرع الأول للمجموعة إلى المتحف في 2017، تحدث رونالد أولي بحب عن ذكرياته في الطفولة، عندما كان والديه يأخذانه إلى متحف سانت لويس للفنون. قال أولي: "ساعدت مجموعة المتحف في إشعال شغفي — نحن سعداء بمعرفة أن الأعمال التي رعيناها قد تفعل الشيء نفسه للأجيال القادمة."
تركيز بين الأجيال
من بين الأعمال التي ستُعرض في معرض "شكل التجريد" قطع لفنانين من أجيال مختلفة متعددة. من بين كبار السن في المجموعة هربرت جينتري (1919 – 2003). بعد خدمته للولايات المتحدة في الحرب العالمية الثانية، بقي جينتري في باريس لدراسة الفن. على مدى العقود الستة التالية، تنقل كثيرًا بين باريس وكوبنهاغن وستوكهولم ومالمو ومدينة نيويورك. يمثل جينتري حلقة مثيرة في تطور التجريد في القرن العشرين، جزئيًا لأنه كان متنقلًا جدًا. لغته البصرية الفريدة تتقاطع بين العلامات التعبيرية التي تذكرنا بتقنيات الرسم الحركي لفناني التعبيرية التجريدية، والتجسيد الخام النموذجي لفن "آرت بروت"، والوجوه الشبيهة بالأقنعة التي تبرز تأثير التكعيبية وتذكرنا بالفضل الذي يدين به التجريد الحداثي لتاريخ الفن الأفريقي. كما سيمثل نفس الجيل أعمال سام ميدلتون (1927 – 2015)، وروبرت بلاكبيرن (1920–2003)، والفنان التجريدي الهندسي ألفين لوفينغ (1935 – 2005).
فرانك ويمبرلي - Siempre، 1998. تركيب من ورق مقطوع ومطلي مع الباستيل. 22 1/4 × 27 1/8 بوصة. متحف سانت لويس للفنون، مجموعة تيلما وبيرت أولي التذكارية، هدية من رونالد ومونيك أولي 2017. © فرانك ويمبرلي
من بين الرسامين الأحياء الذين ستُعرض أعمالهم في المعرض أسطورة التعبيرية التجريدية البالغ من العمر 93 عامًا إد كلارك. الإسهام الذي قدمه كلارك في التجريد يستحق دورة دراسات عليا في تاريخ الفن، وهو الآن فقط يبدأ في الحصول على التقدير الذي يستحقه. كما ستُعرض في المعرض تركيب مختلط الوسائط ولوحة للفنان العظيم فرانك ويمبرلي (مواليد 1926)، الذي يُعرض حاليًا في معرض فردي كبير في معرض بيري كامبل في نيويورك. مثل معاصره كلارك، يُعد ويمبرلي أيضًا من أكثر الرسامين التجريديين إثارة في أمريكا اليوم. في الوقت نفسه، من بين الفنانين السود في الجيل الأصغر سيكون جيمس ليتل، صوت رئيسي في التجريد الحاد الحواف المعاصر. في مقابلة تاريخية حية حديثة مع ليرون ب. بروكس لمجلة بومب، تذكر ليتل نشأته في فقر في ممفيس في خمسينيات القرن الماضي. عندما كان طفلاً صغيرًا، كان يحب الرسم. ولاحظت والدته موهبته في الرسم فاشترت له مجموعة رسم بالأرقام عندما كان في الثامنة من عمره. خلال مسيرته التي تزيد عن خمسين عامًا، طور لغة بصرية لافتة تعتمد على الخط والنمط ومساحات كبيرة من اللون الصلب — موقف جمالي متجذر في البساطة البلاستيكية والتعقيد التركيبي.
سام ميدلتون - بدون عنوان، 1990. تركيب من ورق مطبوع ومطلي مقطوع وممزق، مع طلاء ورصاص. 19 3/8 × 25 1/8 بوصة. متحف سانت لويس للفنون، مجموعة تيلما وبيرت أولي التذكارية، هدية من رونالد ومونيك أولي 2017. © أرشيف سام ميدلتون، بإذن من سبانييرمان مودرن
أين النساء؟
من الأمور الغريبة في مجموعة أولي هو أن عدد الفنانات فيها قليل جدًا. من بين 33 فنانًا تم التبرع بأعمالهم للمتحف من قبل عائلة أولي، 29 منهم رجال. الفنانات الأربع المشمولات في التبرع هن تشاكيا بوكر، نانيت كارتر، إيفانجلين مونتغومري، وماري لوفليس أونيل. بوكر ربما هي الأكثر شهرة بين المجموعة. تماثيلها المصنوعة من إطارات المطاط الشهيرة تدمج لغة تجريدية من الخط والشكل مع موضوعات شخصية وسردية تشمل الأنوثة والبيئة والعدالة الاجتماعية. وهي موجودة في عشرات المجموعات العامة المهمة. وربما أقل شهرة هي أعمال نانيت كارتر. تعمل كارتر حصريًا على ورق المايلار الشفاف، وقد وصفت نفسها بأنها "عالمة مناظر طبيعية"، في إشارة إلى ميلها لإنشاء مناظر طبيعية تجريدية وخيالية تعبر عن علاقة الإنسان بالعالم الطبيعي.
ماري لوفليس أونيل - "أضواء المدينة"، 1988. طباعة أوفست وحبر الشاشة. الورقة (غير منتظمة): 28 1/8 × 32 1/8 بوصة. متحف سانت لويس للفنون، مجموعة تيلما وبيرت أولي التذكارية، هدية من رونالد ومونيك أولي 2017. © ماري لوفليس أونيل
ماري لوفليس أونيل (مواليد 1942) أستاذة متقاعدة في جامعة كاليفورنيا، بيركلي. تشغل تركيباتها التجريدية القوية مساحة بين الرسمية والديناميكية، بينما تجد استراتيجياتها التركيبية توازنًا وتناغمًا بطرق غير متوقعة، كاشفة عن علاقات خفية بين الفراغ والكتلة. وأخيرًا، الأكبر سنًا بين هذه المجموعة من الفنانات هي إيفانجلين مونتغومري (مواليد 1930). معروفة أساسًا بصناديقها المعدنية المنحوتة في بداية مسيرتها، أجبرتها تحديات صحية على الانتقال إلى فن الطباعة. طوال أعمالها، كانت دائمًا توجهها طبقات التراكيب الهندسية فوق الأسطح الملموسة. وصفت مونتغومري عملها بأنه "تفسير للشفافيات الموجودة في الطبيعة — تدرجاتها وغنى أسطحها وملمسها وألوانها الزاهية سواء في النباتات أو الماء أو الحجر أو التنوع المذهل لأشكال الحياة." معرض شكل التجريد: مختارات من مجموعة أولي سيكون معروضًا في متحف سانت لويس للفنون من 17 سبتمبر 2019 حتى 8 مارس 2020.
الصورة المميزة: جيمس ليتل - التعريض المزدوج، 2008. زيت وشمع على قماش. 39 × 50 بوصة. متحف سانت لويس للفنون، مجموعة تيلما وبيرت أولي التذكارية، هدية من رونالد ومونيك أولي 2017. © معرض جوني كيلي / جيمس ليتل
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio
