هل يمكن أن تستفيد الفنانين الرقميين التجريديين من NFTs؟

قد تكون الرموز غير القابلة للاستبدال (NFTs) مجرد وسيلة فنية أخرى، ولكن كأدوات غير ملموسة ذات قيمة ثقافية واقتصادية مشكوك فيها، فإن احتضانها من قبل الثقافة السائدة يمكن أن يغير الطريقة التي يتفاعل بها الجمهور مع الفنانين التجريديين وأعمالهم. NFT هو ملف رقمي فريد - فهو موجود كسلسلة مشفرة من 1s و 0s، تمامًا مثل أي ملف صورة، أو مستند وورد، أو موقع ويب. باستثناء أن NFTs موجودة أيضًا على دفتر أستاذ افتراضي يعرف باسم البلوكشين. تسجل البلوكشينات تفاصيل من أنشأ شيئًا ما، جنبًا إلى جنب مع كل معاملة تتعلق بالعنصر. وفقًا لمصممي التكنولوجيا، فإن البلوكشينات آمنة وموثوقة لأنها لا يمكن تزويرها أو تغييرها أو تكرارها. ومع ذلك، فإن البلوكشينات غير ملموسة بطبيعتها مثل أي أصل رقمي آخر - إذا اختفى الكهرباء، ستعود البلوكشينات وNFTs وكل أصل افتراضي آخر إلى الوجود فقط في خيالنا. يمكن أن تتجلى الأعمال الفنية NFT كصورة، أو رسوم متحركة، أو صوت، أو نص، أو هولوجرام، أو كأي تجسيد رقمي آخر لإبداع الفنان. يمكن أيضًا برمجة NFTs للتفاعل مع الواقع الفعلي. يمكن أن تتفاعل مع إشارات الواقع المعزز (AR) المزروعة في العالم الحقيقي، أو يتم تفعيلها للتغيير استجابةً للأحداث الإخبارية. يمكن حتى برمجتها للتكاثر، أو التدمير الذاتي. ولكن يمكن أيضًا أن تتضمن اللوحة عناصر AR أو وسائط متعددة أخرى، أو التدمير الذاتي (انظر بانكسي). إذا كنت من نوع الفنانين الذين توجه أفكارهم خصوصيات وسيلة معينة، فإن NFTs تقدم نوعًا غريبًا من الإلهام، ولكن الطين يفعل ذلك أيضًا. إذا كنت من نوع الفنانين الذين تكون الأفكار لديهم أكثر أهمية من أي شكل مادي تأخذه في النهاية، فإن NFTs هي مجرد وسيلة أخرى غير كافية للاختيار منها، أو عدم الاختيار. ومع ذلك، حتى لو كانت مجرد وسيلة أخرى في مجال مشبع بالوسائط، فإن NFTs لديها القدرة على تغيير مجال الفن التجريدي، حتى لو كان ذلك من خلال تطبيع قدرة الناس على تقدير شيء لا يفهمونه.

المعنى والقيمة المستدامة

تُسجل أولى اللوحات المعروفة للبشر على جدران الكهوف، وتعود لأكثر من 60,000 سنة. إنها مثيرة للاهتمام ليس لأنها تُظهر براعة فنية، ولكن لأنها قديمة جدًا. إنها تقدم لنا لمحة ملموسة عن لحظة في الزمن لدينا بها القليل من الروابط الأخرى. جزء صغير مني يقارن كل عمل فني أراه برسومات الكهوف، لأنني أعتقد أن وظيفة كل فنان هي أن يكون ممثلًا لزمانه. استعدادًا لهذه المقالة، قضيت أسبوعًا في تصفح أي شيء مُوسوم بكلمات "مجرد" أو "تجريد" على Rarible وOpenSea، وهما السوقان الرئيسيان عبر الإنترنت لفن NFT. وجدت أن التجربة كانت مملة بشكل مؤلم. دون استثناء، كان كل عمل فني نظرت إليه مشتقًا من أعمال فنية موجودة في العالم الحقيقي. لم أستطع تخيل لماذا قد يشتري أي شخص واحدة من هذه الأشياء، ما لم يتم خداعهم للاعتقاد بقصص مخطط الهرم في الصحافة عن المستثمرين الأوائل الذين بدأوا مؤخرًا في جني الأرباح.

بيبل، كل يوم - أول 5000 يوم. بيعت بمبلغ 69,346,250 دولار في كريستيز

لكن مثل جميع الأعمال الفنية، فإن NFTs ذات طابع شخصي. من الواضح أن بعض الناس يجدون معنى في هذه الأعمال، وهم مستعدون لدفع المال لضمان قدرتهم على التفاعل معها متى وكيفما شاؤوا. هل هذا مختلف عن شراء لوحة لتعليقها على جدار غرفة المعيشة الخاصة بك؟ ومع ذلك، بعيدًا عن قدرتها على توليد اهتمام كافٍ مع الجماهير ليتم شراؤها وبيعها هنا والآن، أتساءل ما هي قيمتها على المدى الطويل. خذها مني، فهي ليست أكثر براعة من تلك الرسوم الجدارية التي تعود إلى 60,000 عام، لكن هل تلتقط NFTs المبكرة لمحة كافية عن زمننا بحيث يمكن أن تكون مفيدة أو ملهمة يومًا ما للحضارات المستقبلية؟ إذا كنت أعلم، ربما كنت سأستثمر.

احتضان غير الملموس

كشخص يكتب عن ذلك كمهنة، يمكنني أن أقول دون أدنى شك إن أكبر وصمة عار الفن التجريدي كانت دائمًا أن بعض الناس لا يستطيعون فهم ما يُفترض بهم أن يفكروا أو يشعروا به في حضوره. عدم معرفة ما يجب قوله عن عمل فني يجعل بعض الناس يشعرون بالغباء، مما يجعل الفن يبدو متعجرفًا. حتى بالنسبة للأشخاص الذين يحبونه، يوجد الفن التجريدي في عالم غير الملموس. عندما تدخل تركيبًا لـ Turrell، أو تحدق في لوحة شبكة لـ Agnes Martin، هل يمكنك حقًا وصف ما تختبره بالكلمات؟ لقد تجولت ذات مرة حول لوحة مغطاة لـ Sam Gilliam لمدة نصف ساعة، بالكاد أنظر إلى التركيب، فقط أحاول أن أشم رائحة الطلاء. ليس لدي أي فكرة لماذا، لكنها تظل واحدة من أكثر التجارب الجمالية التي لا تُنسى التي مررت بها. بينما كنت أفعل ذلك، سمعت مشاهدًا آخر يقول إنه يعتقد أن "تلك الستائر المعلقة" كانت "بشعة". شعرت بالشفقة عليهم لعدم قدرتهم على احتضان الطبقات غير الملموسة من المعنى والشعور المدفونة في الطيات. ربما سيساعد NFT لـ Gilliam وهو يصنع ويعلق لوحة ذلك المشاهد على التواصل مع العمل.

روبرت أليس، المبنى 21 (42.36433° شمالاً، -71.26189° شرقاً) (من بورتريهات عقل). بيعت بمبلغ 131,250 دولار في كريستي.

كأداة اقتصادية، تعتبر الأعمال الفنية و المقتنيات الرقمية (NFT) شرعية مثل أي أصول رقمية أخرى. قيمتها ذات طابع شخصي مثل قيمة لوحة إد كلارك أو بطاقة روكي لبريانا ستيوارت. وبالمثل، كوسيلة فنية، تتمتع NFTs بتقلبات عديدة مثل منافسيها - فهي أرشيفية مثل الفيديوهات، وعابرة مثل الأعمال على الورق، وصعبة الإتقان بشكل خادع مثل الألوان المائية. وحتى لو كان بإمكاننا فقط التكهن بالقيمة الثقافية طويلة الأمد لفن NFT، فما هي، بعد كل شيء، القيمة الثقافية طويلة الأمد لمعظم الفن غير NFT الذي يتم إنتاجه اليوم؟ ومع ذلك، أعتقد أنه حتى لو لم يصنع أي فنان عملاً عظيماً من فن NFT، فإن الوسيلة لديها القدرة على تحويل مجال الفن التجريدي بشكل خاص، إن كان فقط من حيث التصور العام. أي شخص قادر على رؤية إمكانيات NFT في إضافة معنى للتجربة الإنسانية هو في طريقه لتبني جميع الأشياء الأثيرية وغير الملموسة في هذا العالم.

الصورة المميزة: باك، ميتاريفت. بيعت بمبلغ 904,413.47 دولار في Makersmarket
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio