التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: كارلوس كروز-دييز - نجم معرض فيليبس الصيفي

Carlos Cruz-Diez - The Star of Phillips’ Summer Exhibition - Ideelart

كارلوس كروز-دييز - نجم معرض فيليبس الصيفي

كارلوس كروز-دييز هو بلا شك واحد من أكثر الفنانين إثارة للاهتمام في العالم اليوم. على مدى سبعة عقود، أدهش العيون وأذهل العقول بأعماله البصرية والحركية التي توسع حدود الإدراك البصري إلى درجة يفقد فيها المشاهدون غالبًا التمييز بين الواقع والوهم. هذا الصيف، يفتح دييز آفاقًا جديدة مرة أخرى كأول فنان يتصدر عرض PhillipsX، وهو معرض فني ومنصة بيع مبتكرة تطلقها دار المزادات فيليبس. كارلوس كروز-دييز: الواقع المضيء هو نوع جديد من "المعارض البيعية". يملأ هذا المعرض صالات فيليبس في لندن، ويضم مجموعة مختارة من أعمال دييز تمتد من خمسينيات القرن الماضي حتى اليوم. يشمل المعرض أعمالًا من السوق الثانوية إلى جانب أعمال جديدة لم تُعرض من قبل. بالنسبة لمن يعرف نموذج دور المزادات المعتاد، فإن هذا المزيج هو ما يثير الدهشة. تقليديًا، تحاكي المعارض البيعية في دور المزادات المعارض الفنية حيث تُعرض الأعمال بطريقة تتيح للمشاهدين تجربتها عن قرب وبشكل شخصي، كما في المتاحف. لكن الأعمال المعروضة عادة ليست جديدة في السوق. دور المزادات عادة تبيع أعمالًا كانت بالفعل في مجموعات أفراد أو مؤسسات، ولا تدير مسيرة الفنانين بشكل مباشر. من خلال دمج أعمال السوق الأولية والثانوية، يتجاوز هذا المعرض المجال الذي تحتله عادة الوكلاء التقليديون. تضيف دار المزادات مسؤولية ائتمانية مباشرة للفنان. هذا التغيير الطفيف يعني أن فيليبس تخطو أرضًا جديدة، وتثير تساؤلات حول ما قد يميز دور المزادات عن المعارض في المستقبل.

تغيير قواعد فيليبس

قبل أن نعطي فيليبس كل الفضل في قلب قواعد دور المزادات، يجب أن نتذكر أن فكرتهم في بيع الأعمال الجديدة مباشرة للجمهور عبر دار مزادات ليست جديدة تمامًا. أبرز مثال على هذا حدث قبل عقد من الزمن، عندما باع داميان هيرست مجموعته الجديدة بالكامل في صالة سوذبيز عام 2008، متجاوزًا وكلاءه تمامًا. لكن ذلك كان في الأساس حيلة دعائية بقدر ما كان أي شيء آخر. استغل هيرست شهرته وقوته النجمية في محاولة لتعظيم أسعار أعماله. ومع ذلك، حتى وإن لم يكن يقصد ذلك، فقد قلب أيضًا التسلسل الهرمي للمبيعات في عالم الفن بإثباته أن المشترين سيزايدون على أعمال ليس لها تاريخ مبيعات. ساعد ذلك في فتح الباب لما تقوم به فيليبس الآن من خلال هذا المعرض.

معارض لفنون كارلوس كروز دييز، فنان فنزويلي ولد عام 1923 في كاراكاس فنزويلا

كارلوس كروز-دييز - اللون الإضافي القابل للتبديل، 1982. © كارلوس كروز-دييز

لكن هذا التغيير هو أيضًا نوع من إعادة التوازن لاتجاه آخر طالما حدث في عالم المعارض. لطالما عرضت المعارض المعاصرة أحيانًا أعمالًا من السوق الثانوية للبيع، عادة لأن جامعًا لديه علاقة مسبقة مع المعرض ويثق به في إيصال العمل إلى المشتري المناسب. PhillipsX هو نسخة معكوسة من هذه الفكرة — إذا كان بإمكان المعارض بيع أعمال السوق الثانوية، فيجب أن تكون دور المزادات قادرة على بيع أعمال السوق الأولية. لكن باختيار دييز كفنان لإطلاق هذا المفهوم الجديد، تعلن فيليبس أيضًا أن المنصة تتجاوز مجرد الأعمال التجارية الجيدة. إنها أيضًا عن إيجاد طرق جديدة لدور المزادات للتواصل مع جمهور أكثر تشككًا وتركيزًا على الرقمية. يصنع دييز أعمالًا يجب مشاهدتها شخصيًا. لا معنى لشرائها من كتالوج إلكتروني، أو حتى المزايدة عليها من قاعة مزاد مزدحمة. يصنع دييز فنًا للحياة الحقيقية، والطريقة الوحيدة للحصول على التأثير الكامل هي تجربته عن قرب وبشكل مباشر.

معارض لفنون كارلوس كروز دييز، فنان فنزويلي ولد عام 1923 في كاراكاس فنزويلا

كارلوس كروز-دييز - فيزيكرومي 1725، 2011 © كروز-دييز، Adagp 2018

غرفة ذات مناظر لا نهائية

واحدة من الأعمال الرئيسية المعروضة في كارلوس كروز-دييز: الواقع المضيء هي "البيئة الكروموإنترفيرانت" (1974/2018). تجسد هذه القطعة بالضبط سبب كون منصة PhillipsX أكثر ملاءمة لعرض أعمال دييز من المزاد التقليدي. بدأ دييز سلسلة الكروموإنترفيرانس في عام 1964، بعد أن لاحظ أن الصور الشفافة الموضوعة فوق صور أخرى تتفاعل مع الضوء بطريقة تغير الألوان الأساسية، كاشفة ألوانًا جديدة "لا نظير كيميائي لها في المادة الحاملة." أطلق على هذه الظاهرة اسم "المنشور الزائف"، لأنها أظهرت ألوانًا غير موجودة فعليًا. استكشف دييز الكروموإنترفيرانس باستخدام وسائل بلاستيكية مثل النحت والرسم، ثم وسع الفكرة إلى شكل تركيبي، مبدعًا بيئات كروموإنترفيرانس. في هذه البيئات، تتفاعل الأضواء الملونة في الفضاء، مما يسبب تغير الألوان أمام العين. رؤية صورة لهذا التأثير لا تكفي — الطريقة الوحيدة للفهم هي التواجد داخل "البيئة الكروموإنترفيرانت" مع الضوء.

معارض لفنون كارلوس كروز دييز، فنان فنزويلي في كاراكاس فنزويلا

كارلوس كروز-دييز - فيزيكرومي 153، 1965. © كارلوس كروز-دييز

على الرغم من أن ليس كل الأعمال في هذا العرض غامرة مثل "البيئة الكروموإنترفيرانت"، حتى القطع ثنائية الأبعاد دليل على سبب كون دييز خيارًا مثاليًا لفيلبس لبدء منصتها الجديدة. حتى في أبسط صورها، تجذب الانتباه إلى حقيقة أن الواقع يتغير باستمرار، وأن ما نعرفه ليس ثابتًا أبدًا، وقد لا تكون طبيعتنا كما نظن. بغض النظر عن الجوانب الوجودية للعمل، حتى شيء بسيط مثل سوق الفن في حالة تغير مستمر، وهو أمر يبرزه هذا المعرض بشكل مثالي. ضع في اعتبارك أيضًا أنه حتى لو لم تكن لديك رغبة أو وسيلة لشراء الأعمال المعروضة في هذا المعرض، يمكنك الذهاب لرؤية المعرض. هذه هي الميزة الأخرى العظيمة لمنصة "المعرض البيعي": العمل متاح مجانًا للجمهور للمشاهدة. لم يرغب دييز أبدًا أن تكون أعماله فقط لمن يستطيعون تحمل تكاليف امتلاكها. بغض النظر عن واقعك، ضع نفسك في نفس المكان مع هذا العمل وستفهم أن حتى أكثر الظروف ثباتًا يمكن أن تتغير — هناك دائمًا وقت. كارلوس كروز-دييز: الواقع المضيء معروض من 16 يوليو حتى 6 سبتمبر 2018 في 30 بيركلي سكوير، لندن.

الصورة المميزة: كارلوس كروز-دييز - فيزيكرومي رقم 480، 1969. © كارلوس كروز-دييز

جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بقلم فيليب بارسيو

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد