Dana Gordon في باريس – لوحات تجريدية جديدة من نيويورك
Dana Gordon عملها الجديد الأنيق والقوي يغني بشكل جميل في بيئته الراقية في غاليري ميتانويا في باريس، في شارع كوينكامبوا في حي بوبورغ. "باريس المحظوظة" هو رد ديفيد كوهين - ناقد فني، ورئيس تحرير وناشر Artcritical.com - على فيديو هذا المعرض.
Gordon، وهو مخضرم في مشهد نيويورك، قد أنتج في هذا العمل ما يمكن أن يُقال إنه تقطير شامل لعقود من استكشافه للإمكانات التعبيرية للخط النقي، واللون، والشكل وتفاعلها. أي، تقطيره للرسم التجريدي. من الواضح أن هذه اللوحات تدعم فكرة أن الرسم التجريدي، أو "الحداثة"، ليس نمطًا زمنيًا، وأن التجريد في الفن ينشأ من جميع الأشكال التاريخية للفن، ولكنه أيضًا يUnderlying them.
في مرحلة ما من مسيرته، في منتصف السبعينيات، قرر Gordon أن يبدأ من جديد ويستكشف عمداً إمكانيات صنع العلامات والخط من أساسياته. وسرعان ما أصبح واضحاً أن مجال الشكل اللوني الذي يشمل أي قماش يجب أن يؤخذ بعين الاعتبار أيضاً. لقد أخذ التوازن بين الهيكل النقي والتعبير غير المقيد العديد من حالات الوجود في التاريخ الطويل لعمله.
Dana Gordon - في الاستيعاب. 2018. أكريليك على قماش. 150x120 سم. © Dana Gordon
في المعرض في باريس (حتى 28 سبتمبر)، تُقسم لوحات Gordon جميعها إلى منطقتين لونيّتين متساويتين عموديًا. بعض اللوحات أفقية في النسبة، وبعضها عمودية، مثال على الاختلافات البسيطة التي يستخدمها Gordon والتي تكون صارخة ودقيقة في آن واحد، وتنتج نتائج إدراكية معقدة. ثم يرسم Gordon تتبعًا معقدًا، يبدو حرًا ولكنه مدروس للغاية، لخط على كل منطقة لونية. جانب واحد لديه نمط واحد من الخط، والجانب الآخر نمط آخر. ومع ذلك، فإن الجانبين مرتبطان بشكل دقيق ليس فقط بالطريقة التي تُرسم بها الخطوط ولكن من خلال لعبة واضحة مع الألوان. كل من الخط واللون لهما تأثير قوي في هذه الأعمال، كما لو أن بولوك انضم إلى روثكو فيها. في الواقع، يبدو أن هذه الأعمال تدعي أن آخر فن عظيم تم إنتاجه كان من جيلهم. إنهم بالتأكيد يتجنبون أي إضافة أدبية للفن أو تقليل مفاهيمي شائع في العقود الأخيرة. لكن جذور Gordon تشمل تاريخ كل فن إنساني. عندما يُسأل عن فنانين مفضلين لديه، من المحتمل أن يقول جيتو أولاً. وGordon ليس مستندًا فقط إلى التقليد الغربي، حيث يمكن للمرء أن يرى بسهولة سابقة الرسم الصيني الكلاسيكي الزن في تدفق خط Gordon الجريء. "أريد أن يعبر الخط عن أكبر قدر ممكن من المحتوى والمشاعر بكفاءة"، كما قال.
عمل Gordon يعني أن التعبيرية التجريدية نفسها ليست نمطًا زمنيًا، بل هي بيان بأن الرسم على قماش مستطيل مسطح قد تم تأسيسه على مدى قرون عديدة للسبب الأساسي أنه يوفر أقوى وأعمق قوة عالمية للتعبير البصري البحت. Gordon هو من بين الفنانين الذين، خاصة في نيويورك، حافظوا على هذا النهج لسنوات عديدة ويشاركون في الازدهار الأخير للرسم التجريدي في تلك المدينة والآن في أماكن أخرى.
تسعد Ideelart بالإشارة إلى أن Dana Gordon هي واحدة من الفنانين الذين نمثلهم.
الصورة المميزة: Dana Gordon - المجهولات المجهولة. 2018. أكريليك على قماش. 120x150 سم. © Dana Gordon
