10 فنانين تعبيريين تجريديين يجب أن تعرفهم

تحتل التعبيرية التجريدية مكانة خاصة في قائمة الابتكارات الثقافية الأمريكية الشهيرة، إلى جانب الجاز والغيتار الكهربائي والتلفزيون. ولا يزال العديد من الفنانين المعاصرين يستكشفون توجهاتها وتقاليدها، لكن الجيل الأول من رسامي التعبيرية التجريدية هو الذي حدّد حقًا هذا الطرح الجمالي الفريد.

بعد عقود من ظهور الحركة، لا يزال هناك خلاف حول من ينتمي تحديدًا إلى جيلها الأول. فقد عمل عشرات الفنانين، إلى جانب أولئك الذين نتحدث عنهم عادةً، في المجال نفسه من الأفكار والتقنيات آنذاك، لكنهم لم يحظوا بالاعتراف أو طواهم النسيان عبر التاريخ. ورغم أن أي قائمة أسماء قد لا تكون وافية حقًا، فإليك اختياراتنا لفناني التعبيرية التجريدية من الجيل الأول الذين تحتاج إلى معرفتهم:

كليفورد ستيل

لسنوات، ظل كليفورد ستيل مجهولًا تقريبًا مقارنةً بمعاصريه، رغم اعتباره على نطاق واسع أكثر أفراد المجموعة موهبة. وقد أدى رفضه السماح بتهميش أعماله بسبب المعارض الرديئة إلى تراجع سمعته، حتى في الوقت الذي كانت فيه إنجازاته الفنية تزدهر. وعندما توفي عام 1980، كان لا يزال يحتفظ بأكثر من 95% من إنتاجه. وفي عام 2011، وبما يتوافق مع مطالب تركته، أنشأت مدينة أخيرًا متحفًا مخصصًا لأعماله. ويضم متحف كليفورد ستيل في دنفر، كولورادو، أكثر من 3,000 عمل أنجزها ستيل بين عامي 1920 و1980، لم يُعرض معظمها من قبل.

كليفورد ستيل - PH-129، 1949
© مقاطعة ومدينة دنفر / ARS، نيويورك

جاكسون بولوك

رغم أنه لم يكن أول من استخدمها، يُعترف بجاكسون بولوك بوصفه الفنان الذي نجح بأكبر قدر في دمج تقنيات الرسم مثل التنقيط والسَّكب والتناثر في أعماله. نادرًا ما كان الأسلوب الذي طوّره بولوك يتضمن ملامسة مباشرة للوحة، إن حدث ذلك أصلًا. فبدلًا من ذلك، كان يمسك أدوات الرسم فوق الأسطح ويستخدم جسده لإحداث حركات نشطة وإيمائية تؤدي إلى قذف الطلاء على السطح بطريقة غير محكمة، لكنها متحررة.

جاكسون بولوك - الرقم 1 (ضباب الخزامى)، 1950
© 2019 مؤسسة بولوك-كراسنر / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك

جانيت سوبل

حظيت جانيت سوبل بتجاهل كبير طوال حياتها، إلا أنها أثّرت في كل من جاكسون بولوك وناقد الفن كليمنت غرينبرغ. فقد رأى الرجلان لوحاتها عندما عرضتها بيغي غوغنهايم عام 1944 في معرضها «فن هذا القرن» في نيويورك. ووصف غرينبرغ أعمالها بأنها أول لوحات شاملة المساحة يراها على الإطلاق. وكانت سوبل رائدة تقنية التنقيط الشهيرة التي جعلها بولوك معروفة.

جانيت سوبل - بلا عنوان، 1946
© جانيت سوبل

ويليم دي كونينغ

كان ويليم دي كونينغ ذا تأثير هائل في التعبيرية التجريدية، ليس بسبب فنه فحسب، بل لأنه كان منخرطًا اجتماعيًا وفكريًا مع كثير من الفنانين الآخرين. وكان لديه نهم شديد إلى الحوار والتعلّم. وكان يدير مع فرانز كلاين ناديًا فنيًا أسبوعيًا يجتمع فيه المبدعون ويشربون القهوة ويتجادلون حول الفن. قال دي كونينغ ذات مرة: «جاء النادي في الوقت المناسب تمامًا. كان الاجتماع والتجادل والتفكير أمرًا مهمًا للغاية». وقد حضر النادي في وقت من الأوقات كل فنان مهم من فناني تلك المرحلة.

ويليم دي كونينغ - التنقيب، 1950
© مؤسسة ويليم دي كونينغ / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك، 2018

روبرت مذرويل

كان روبرت مذرويل أصغر أفراد الجيل الأول من التعبيريين التجريديين، وربما أكثرهم تعليمًا، وكثيرًا ما أدّى دور الصوت الفكري للمجموعة. كان كاتبًا ومتحدثًا بارعًا ويتمتع بمعرفة عميقة بتاريخ الفن. وقد وضع أسلوبه الجمالي المميّز أعماله في فئة خاصة بها.

روبرت مذرويل - عند الخامسة بعد الظهر، 1950
© مؤسسة دي دالوس، إنك. / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك 

أرشيل غوركي

كان أرشيل غوركي أحد أكثر الأصوات حماسة وتأثيرًا في محيط التعبيرية التجريدية. وقد جعلته جهوده الدؤوبة لتثقيف الجمهور حول التجريد من أبرز المدافعين عن التجريب الجمالي. وبحلول وفاته عام 1948، كان قد طوّر أحد أكثر الأصوات حيوية ونشاطًا وتفرّدًا في الرسم الأمريكي.

أرشيل غوركي - ورقة الخرشوف بومة، 1944
© 2019 تركة أرشيل غوركي / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك

Lee Krasner

على امتداد مسيرتها المهنية الطويلة والمرموقة، كانت Lee Krasner صوتًا ثابتًا للطليعة. تطوّر أسلوبها الشخصي مرات عديدة، إذ لطالما فضّلت الفردية على الحركات أو الاتجاهات. ساعد نهجها في الرسم على تعريف التعبيرية التجريدية. كانت تلميذة هانس هوفمان، ومواظبة على نادي الفنون الذي كان يديره ويليم دي كوننغ، وكانت لفترة من الزمن متزوجة من جاكسون بولوك في زواج مضطرب.

Lee Krasner - عشب اللبن، 1955 
© 2019 مؤسسة بولوك-كراسنر / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك

نورمان لويس

تجاهلت المعارض والمتاحف إلى حد كبير الرسام الأمريكي الأفريقي نورمان لويس خلال حياته. ومع ذلك، فإن إسهامه في التعبيرية التجريدية من الجيل الأول لا جدال فيه. وقد ساعدت المعارض الاستعادية الأحدث والاهتمام الأكاديمي المتجدد في منحه اعترافًا أكبر بإسهامه في التعبيرية التجريدية.

نورمان لويس - العبور، 1948
© نورمان لويس

فرانز كلاين

تختلف اللغة البصرية التي ابتكرها فرانز كلاين عن لغة أيٍّ من معاصريه. تجسّد تقنياته والروح التي رسم بها فلسفة التعبيرية التجريدية. وباستخدام فراشٍ كبيرة وطلاء منزلي عادي، انخرط كلاين في حركات جسدية نابضة بالحيوية، مبتكرًا تكوينات ضخمة وحيوية. وقال إن خطوطه وأشكاله كانت “غير مرتبطة بأي كيان سوى وجودها هي.”

فرانز كلاين - اللوحة رقم 2، 1954
© 2019 تركة فرانز كلاين / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك

برادلي ووكر توملين

برادلي ووكر توملين، وهو فنان تعبيري تجريدي من الجيل الأول غالبًا ما يُغفل، مزج بين الرسم الحركي التعبيري والسعي المنهجي إلى الكمال. أتاح معرض استعادي في متحف صامويل دورسكي للفنون عام 2016 فرصة لإعادة النظر في إسهامه المميز في الحركة.

برادلي ووكر توملين - الرقم 20 - 1949
مجموعة MoMA

بقية القصة

من بين غير المدرجين في قائمتنا رواد الحركة مثل هانس هوفمان، الذي كان تأثيره على تفكير وممارسة العديد من الأعضاء الرئيسيين في قائمتنا لا غنى عنه، والرسام المكسيكي دافيد ألفارو سيكيروس، الذي قدّم ورشة عمل في مدينة نيويورك عام 1937، أوصى فيها بتقنيات الرسم التجريبية مثل نثر الطلاء وتقطيره.

كما لم يشمل الاختيار أيضاً فناني التعبيرية التجريدية من الجيل الثاني، مثل جوان ميتشل، والرسامين الذين، رغم اضطلاعهم بأدوار رئيسية في التعبيرية التجريدية، تركوا في نهاية المطاف تأثيرات أكبر على الطروحات التجريدية اللاحقة. تضم هذه المجموعة مارك روثكو، وهيلين فرانكنثالر، وإدوارد كوربيت، وبارنيت نيومان، وأد راينهارت، وفيليب غوستون. أسهم هؤلاء الخارجون عن التصنيف في صعود حركات مثل الرسم الحقلي اللوني، والتجريد ما بعد التصويري، والتبسيطية، والتعبيرية الجديدة، وما كان للتجريد المعاصر أن يكون على حاله من دونهم.

التعبيرية التجريدية اليوم: إرث حي في IdeelArt

لا تنتهي القصة عند الجيل الأول. فما أتاحه هؤلاء الفنانون، من الإمكانات التعبيرية للإيماءة، والحضور المادي للطلاء، وقدرة اللون على نقل الشعور من دون تصوير موضوع، لا يزال لغة حية للفنانين اليوم. في IdeelArt، يمتد هذا الإرث إلى أبعد مما قد نتوقع: فاعتباراً من أكتوبر 2026، هناك 48 فناناً، نعم 48، تمثلهم المعرض ولديهم أوجه تقارب مع التعبيرية التجريدية وتقاليدها ذات الصلة.

هذا لا يجعل منهم أعضاء في حركة تاريخية، ولا يعني أن أعمالهم يمكن اختزالها في تسمية واحدة. تكمن بعض الصلات في الرسم العفوي للعلامات والأسطح متعددة الطبقات؛ بينما تكمن صلات أخرى في التجريد الغنائي، واللون الغامر، أو التوتر بين التحكم والارتجال. يستكشف مقالنا التعبيرية التجريدية: مواجهات حماسية هذا الحوار الأوسع، العابر للأطلسي، ويجمع هذه الممارسات المعاصرة الـ48.

بدلاً من اختزال هذا التنوع في قائمة أخرى من الأسماء، ندعوك إلى التعرّف إليه من خلال الأعمال نفسها. يقدّم اختيار الأعمال الفنية في نهاية هذا المقال نقطة انطلاق: أصوات مختلفة، ومقاربات مختلفة، وفرصة لرؤية كيف تواصل الأسئلة التي أثارها الرواد التشكل في التجريد المعاصر.

الصورة الرئيسية: جاكسون بولوك - جدارية (تفصيل)، 1943. © 2019 مؤسسة بولوك-كراسنر / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بقلم فيليب بارسيو (2016)
تحرير فرانسيس بيرثومييه (2026)

أعمال فنية من التعبيرية التجريدية لدى IdeelArt