فنانون التعبيرية التجريدية الذين تحتاج إلى معرفتهم
التعبيرية التجريدية تحتل مكانة خاصة في قائمة الابتكارات الثقافية الأمريكية الأيقونية، جنبًا إلى جنب مع الجاز، والجيتار الكهربائي، والتلفزيون. لا يزال العديد من الفنانين المعاصرين يستكشفون ميولها وتقاليدها، لكن الجيل الأول من رسامي التعبيرية التجريدية هو الذي عرّف حقًا هذا الاقتراح الجمالي الفريد. حتى اليوم، بعد أكثر من نصف قرن، لا يزال هناك خلاف حول من ينتمي بالضبط إلى ذلك الجيل الأول. العديد من الفنانين بجانب أولئك الذين نتحدث عنهم عادةً عملوا أيضًا في نفس مجال الأفكار والتقنيات في ذلك الوقت، لكن لم يتم الاعتراف بهم، أو تم نسيانهم من قبل التاريخ. على الرغم من أنه قد لا تكون هناك قائمة من الأسماء يمكن أن تكون كافية حقًا، إليك اختياراتنا من فناني التعبيرية التجريدية من الجيل الأول الذين تحتاج إلى معرفتهم:
كليفورد ستيل
لسنوات، كان كلايفورد ستيل غير معروف تقريبًا مقارنة بمعاصريه، على الرغم من أنه كان يُعتبر على نطاق واسع أكثر الأعضاء موهبة في المجموعة. إن رفضه السماح لأعماله بالتهميش من خلال معارض ذات جودة رديئة تسبب في تراجع سمعته، حتى مع ازدهار إنجازاته الفنية. عندما توفي في عام 1980، احتفظ بأكثر من 95% من إنتاجه. في عام 2011، ووفقًا لمطالب تركته، قامت مدينة أخيرًا ببناء متحف مخصص لأعماله. يمتلك متحف كلايفورد ستيل في دنفر، كولورادو، أكثر من 3000 عمل أنشأها ستيل بين عامي 1920 و1980، معظمها لم يُعرض من قبل.
كلايفورد ستيل - PH-129، 1949. زيت على قماش، 53 × 44 1/2 بوصة (134.6 × 113 سم). متحف كلايفورد ستيل، دنفر، كولورادو. © مدينة ومقاطعة دنفر / ARS، نيويورك
جاكسون بولوك
على الرغم من أنه ليس الأول في استخدامهم، يُعترف بجاكسون بولوك كالفنان الذي نجح أكثر من غيره في دمج تقنيات الرسم مثل التنقيط، والصب، ورش الطلاء في عمله. الأسلوب الذي طوره بولوك كان يتضمن نادراً إذا ما كان يتصل مباشرة بالقماش. بدلاً من ذلك، كان يحمل أدوات الرسم الخاصة به فوق السطوح ويستخدم جسده لإنشاء حركات نشطة وتعبيرية أدت إلى إسقاط الطلاء على السطح بطريقة غير محكومة، ولكن غير مقيدة.
جاكسون بولوك - الرقم 1 (ضباب اللافندر)، 1950. زيت، مينا، وألمنيوم على قماش. صندوق أيلسا ميلون بروس. 1976.37.1. © 2019 مؤسسة بولوك-كراسنر / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك
جانيت سوبل
تجاهلت إلى حد كبير خلال حياتها، جانيت سوبل كانت لها تأثير على كل من جاكسون بولوك والنقد الفني كليمنت غرينبرغ. كلا الرجلين شاهدا لوحاتها عندما عرضتها بيغي غوغنهايم في عام 1944 في معرض "فن هذا القرن" في نيويورك. وصف غرينبرغ عملها بأنه أول لوحات شاملة رآها على الإطلاق. كانت سوبل رائدة في تقنية التنقيط الأيقونية التي جعلها بولوك مشهورة.
جانيت سوبل - بدون عنوان، 1946. © جانيت سوبل
ويليم دي كونينج
ويليم دي كونينغ كان له تأثير كبير على التعبيرية التجريدية، ليس فقط بسبب فنه ولكن لأنه كان متفاعلاً اجتماعياً وفكرياً مع العديد من الفنانين الآخرين. كان لديه شغف كبير للمحادثة والتعليم. هو وفرانز كلاين كانا يديران نادياً فنياً أسبوعياً حيث يجتمع المبدعون، يشربون القهوة ويتجادلون حول الفن. قال دي كونينغ ذات مرة: “جاء النادي في الوقت المناسب تماماً. كان من المهم جداً، الاجتماع، الجدال، التفكير.” كل فنان مهم في ذلك الوقت حضر في مرحلة ما إلى النادي.
ويليم دي كونينغ - الحفر، 1950. زيت على قماش. 205.7 × 254.6 سم (81 × 100 1/4 بوصة)، بدون إطار. صندوق جائزة شراء السيد والسيدة فرانك ج. لوغان؛ هدايا مقيدة من إدغار ج. كوفمان، الابن، والسيد والسيدة نوح غولدوسكي. 1952.1. مجموعة معهد الفن في شيكاغو. © 2018 مؤسسة ويليم دي كونينغ / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك.
روبرت ماذرويل
أصغر الأعضاء، وربما الأكثر تعليماً من الجيل الأول من التعبيرية التجريدية، كان روبرت ماذرول غالباً ما يعمل كصوت فكري للمجموعة. كان كاتباً ومتحدثاً خبيراً وكان لديه معرفة عميقة بتاريخ الفن. أسلوبه الجمالي المميز وضع عمله في فئة خاصة به.
روبرت ماذرول - في الخامسة بعد الظهر، 1950. 36 3/4 × 48 1/2 بوصة. 93.3 × 123.2 سم. متحف دي يونغ، سان فرانسيسكو
أرشيل جوركي
أرشيل غوركي كان واحدًا من أكثر الأصوات شغفًا وتأثيرًا في محيط التعبيرية التجريدية. جعلت جهوده الدؤوبة لتثقيف الجمهور حول التجريد منه مدافعًا رائدًا عن التجريب الجمالي. بحلول الوقت الذي توفي فيه عام 1948، كان قد طور واحدة من أكثر الأصوات حيوية ونشاطًا وغرابة في الرسم الأمريكي.
أرشيل غوركي - ورقة الخرشوف بومة، 1944. 28 × 35 7/8" (71.1 × 91.2 سم). مجموعة سيدني وهارriet جانيس. © 2019 ملكية أرشيل غوركي / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك
Lee كراسنر
على مدار مسيرتها الطويلة والمتميزة، كانت Lee كراسنر دائمًا صوتًا للحداثة. تطور أسلوبها الشخصي عدة مرات، حيث كانت دائمًا تفضل الفردية على الحركات أو الاتجاهات. ساعد نهجها في الرسم على تحديد التعبيرية التجريدية. كانت طالبة لدى هانس هوفمان، وعضوًا منتظمًا في نادي الفن الذي يديره ويليم دي كونينغ، وكانت لفترة في زواج مضطرب مع جاكسون بولوك.
Lee Krasner - Milkweed, 1955. Oil, paper and canvas collage on canvas. 84 × 59 × 1 1/2 in. 213.4 × 149.9 × 3.8 cm. © 2019 Pollock-Krasner Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York
نورمان لويس
تجاهلت المعارض والمتاحف في الغالب الرسام الأمريكي الأفريقي نورمان لويس خلال حياته. ومع ذلك، فإن مساهمته في الجيل الأول من التعبيرية التجريدية لا يمكن إنكارها. لقد بدأت استعادته الأخيرة في أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة وإدراجه في معرض كبير للتعبيرية التجريدية في بريطانيا في تصحيح تجاهله المؤسف من قبل تاريخ الفن.
نورمان لويس - عبور، 1948. © نورمان لويس
فرانز كلاين
اللغة البصرية التي أنشأها فرانز كلاين تختلف عن تلك الخاصة بأي من معاصريه. تقنياته والروح التي رسم بها تجسد فلسفة التعبيرية التجريدية. باستخدام فرش كبيرة وطلاء منزلي عادي، انخرط كلاين في حركات نابضة وحيوية، مما خلق تركيبات ضخمة ومليئة بالطاقة. قال إن خطوطه وأشكاله كانت "غير مرتبطة بأي كيان سوى وجودها الخاص."
فرانز كلاين - اللوحة رقم 2، 1954. زيت على قماش، 6' 8 1/2" x 8' 11" (204.3 x 271.8 سم). أموال السيد والسيدة جوزيف إتش هازن والسيد والسيدة فرانسيس إف روزنباوم. مجموعة متحف الفن الحديث © 2019 ملكية فرانز كلاين / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك
برادلي ووكر توملين
فنان آخر من الجيل الأول في التعبيرية التجريدية الذي يتم تجاهله غالبًا، برادلي ووكر توملين، مزج بين الرسم التعبيري الحركي والسعي المنهجي نحو الكمال. بدأ تصحيح تهميشه، بفضل معرض استعادي لأعماله المعروضة حتى 11 ديسمبر 1016، في متحف صموئيل دورسكي للفنون في نيويورك.
Bradley Walker Tomlin - Number 20, 1949. Oil on canvas. 7' 2" x 6' 8 1/4" (218.5 x 203.9 cm). Gift of Philip Johnson. 58.1952. MoMA Collection
بقية القصة
غير المدرجين في قائمتنا هم أسلاف الحركة مثل هانس هوفمان، الذي كان له تأثير لا غنى عنه على تفكير وممارسة العديد من الأعضاء الرئيسيين في قائمتنا، والرسام المكسيكي ديفيد ألفارو سيكيوروس، الذي قدم ورشة عمل في مدينة نيويورك في عام 1937، حيث أوصى بتقنيات الرسم التجريبية مثل الرش والتنقيط.
كما أن الفنانين من الجيل الثاني من التعبيرية التجريدية مثل جوان ميتشل، والرسامين الذين، على الرغم من لعبهم أدوارًا رئيسية في التعبيرية التجريدية، إلا أنهم تركوا تأثيرات أكبر على الاقتراحات التجريدية اللاحقة. تشمل هذه المجموعة مارك روثكو، هيلين فرانكثالر، إدوارد كوربيت، بارنيت نيومان، أد رينهاردت وفليب غستون. ساهم هؤلاء المتمردون في صعود حركات مثل الرسم بالألوان المسطحة، التجريد بعد الرسم، الحد الأدنى والتعبيرية الجديدة، ولن تكون التجريدية المعاصرة كما هي بدونهم.
الصورة المميزة: جاكسون بولوك - الرقم 8 (تفصيل)، 1949. زيت، طلاء مينا وطلاء ألومنيوم. 86.6 × 180.9 سم. متحف نيوبيرجر للفنون، جامعة ولاية نيويورك، نيويورك. © 2019 مؤسسة بولوك-كراسنر / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك.
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio
