أسبوع في الفن التجريدي – الإيماءة الأنثوية
يمكن أن تكون الفن التجريدي وسيطًا ممتازًا بين الناس ومفاهيمهم المسبقة. من خلال دعوتنا إلى مساحة من التأمل، يمنحنا فرصة للتعامل مع السؤال الأبدي ما، كما في: "ما هذا؟" "من نحن؟" "ما هي الاحتمالات؟" في وقت سابق من هذا الأسبوع، نشرنا مقالًا يستعرض عشر صور تجريدية شهيرة لنساء. كنا نأمل في تسليط الضوء على مقترحات جمالية مختلفة، وأيضًا كنا نأمل أن يساعدنا المقال في اكتساب منظور حول سؤال مهم، وهو: "ماذا تواصل هذه اللوحات حول الأنوثة وتوقعات الجنس في ثقافتنا؟" نعيش في زمن يتم فيه غالبًا تبسيط الجنس والجنسانية بشكل مفرط واستخدامهما لإنشاء تعميمات تقسيمية. نعتقد أن الفن التجريدي هو إحدى الطرق التي يمكننا من خلالها تذكير أنفسنا بمدى تعقيد البشر، ومدى عدم إنتاجية تهميش بعضنا البعض. استمرارًا في هذا السياق، نريد أن نعتبر جانبًا آخر من الأنوثة في الفن: الإيماءة الأنثوية. كل واحدة من المعارض الخمسة الحالية للفن التجريدي التي نقدمها لكم هذا الأسبوع تعرض أعمال فنانة أنثوية. كل واحدة تحتل موقعًا جماليًا فريدًا بشكل واضح. عند النظر إليهن معًا، ربما يمكنهن مساعدتنا في إلقاء الضوء على ما يعنيه أن تكون الإيماءة الفنية أنثوية، وما الذي يمكن أن يساعدنا الفن التجريدي الذي تصنعه النساء في فهمه حول الحقائق العالمية المتعلقة بالجنس.
كارول بوف بولكا دوتس، في ديفيد زويرنر، نيويورك
معروض حتى 17 ديسمبر 2016
تقدم هذه المعرض للتجميعات الجديدة من قبل كارول بوف اقتراحًا يبدو مستحيلًا، كما لو أن الإيماءات الجمالية الأثيرية، التي تكاد تكون غريبة، قد تجسدت في أشكال فولاذية ضخمة. إن مزيج الوحشية والثقة والنعمة الذي تتواصل به هذه التماثيل يضعها خارج الزمن، محولة بيئتها إلى معسكر من السمو.
كارول بوف - النقاط البولكا، في ديفيد زويرنر، نيويورك، عرض التركيب #2، حقوق الصورة لديفيد زويرنر
روز ماري كاستورو تداخل / لانهائية، في برودواي 1602، نيويورك
معروض الآن حتى 23 ديسمبر 2016
تبدو هذه الترتيبات المتنوعة والمعقدة من اللوحات المفاهيمية، والرسومات، والتماثيل لروزمارى كاستورو وكأنها يوميات بصرية. تبدو العناصر المختلفة من أعمالها في البداية كتصريحات غريبة، شبه غير مترابطة، ولكن عند مواجهتها معًا، تقدم سردًا جماليًا خفيًا، ولكنه لا لبس فيه.
روز ماري كاستورو - تداخل - إنفينيتي، برودواي، هارلم، عرض التركيب، حقوق الصور لبرودواي 1602
لورا أوينز، في سايدي كولز HQ، لندن
معروض حتى 16 ديسمبر 2016
تتجاوز مجموعة لوحات لورا أوينز المتنوعة أي وصف بسيط، حيث تؤكد كل واحدة من لوحاتها تفردها ككل فردي. ومع ذلك، تحتوي أعمالها على استكشاف شامل للطرق التي يتداخل بها الاستيلاء الجمالي مع الابتكار في العقل المعاصر. لوحاتها لا يمكن إنكار أنها لوحاتها، ومع ذلك يبدو أنه من المستحيل وصف السبب بالضبط.
لورا أوينز - سادي كولز HQ، لندن، عرض التركيب، حقوق الصور لسادي كولز
جون ميتشل: الرسم إلى اللوحة، في تشيم & ريد، نيويورك
معروض الآن حتى 23 ديسمبر 2016
تقدم هذه المعرض نظرة شاملة على اللوحات على القماش والورق للفنانة من الجيل الثاني من التعبيرية التجريدية جوان ميتشل . الأعمال، التي تم إنشاؤها بين عامي 1958 و 1992، تشير إلى مجموعة واسعة من تأثيراتها، بما في ذلك الوقت الذي قضته في أوروبا، مما يوفر فرصة للتأمل في قوة صوتها الفردي عبر الزمن والمكان.
جون ميتشل: الرسم إلى الطلاء، في تشايم وريد، نيويورك، عرض التركيب، حقوق الصور لتشايم وريد
بات ستير، في دومينيك ليفي، لندن
معروض الآن حتى 28 يناير 2017
تتميز هذه المعرض بمجموعة من اللوحات التي أنشأتها بات ليفي بين عامي 1990 و2011، ويركز بشكل أساسي على لوحات الشلال. تم إنشاؤها باستخدام عملية تعبيرية تأملية، متعمدة، ومتكررة، تفحص هذه اللوحات العواقب الحرفية والمفاهيمية للخط، واللون، وخصوصية الوسيط.
بات ستير في دومينيك ليفي، لندن، عرض التركيب، حقوق الصور لدومينيك ليفي
الصورة المميزة: كارول بوف - النقاط البولكا، في ديفيد زويرنر، نيويورك، عرض التركيب #1، حقوق الصورة لديفيد زويرنر
بواسطة فيليب Barcio
