التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: فنانون اليوم مستوحون من أسلوب رسم حقول الألوان لراثكو

Today's Artists Inspired by Rothko's Color Field Painting Style - Ideelart

فنانون اليوم مستوحون من أسلوب رسم حقول الألوان لراثكو

الصمت دقيق للغاية.
-مارك روثكو

بينما نبحث عن ورثة اليوم لأسلوب مارك روثكو الشهير في الرسم بمجال اللون، لا يمكننا فقط البحث عن أعمال تشبه أعماله. يجب علينا أيضًا متابعة الأعمال التي تستند إلى أفكار مماثلة. من السهل على فناني مجال اللون المعاصرين تقليد الأسلوب البصري لروثكو، لكن الأمر مختلف تمامًا أن يشاركوا، وينقلوا بنجاح، نوايا روثكو. ولكن كيف نعرف ما كانت نوايا روثكو؟ الأمر بسيط. لقد أخبرنا بها.

في عام 1971، أصبحت مدينة هيوستن في تكساس مستقبلة لعمل فني فريد: مصلى روثكو، وهو هيكل حديث الشكل مثمن الأضلاع يحتوي على 14 لوحة كبيرة الحجم من أعمال روثكو. في مدخل المكان توجد مجموعة من كل الكتب المقدسة المعروفة. يمكن للزوار أخذ كتاب إلى داخل المكان أو لا. اعتبر روثكو المبنى والفن الموجود بداخله عملاً واحدًا. المصلى هو إنجازه الحاسم. يوضح نية روثكو ألا تُرى لوحاته كغايات في حد ذاتها، بل كوسائل يمكن من خلالها للمشاهدين الوصول إلى تجربة أوسع من خلال اللون.

إليكم أربعة فنانين معاصرين في مجال اللون نعتقد أنهم يواصلون تقليد أسلوب روثكو ونواياه.

راشيل جارارد

فنانة متعددة التخصصات، تعمل جارارد في الأداء، والنحت، والتصوير الفوتوغرافي، والرسم، وأي وسيلة أخرى تتطلبها أفكارها. ممارستها متجذرة بعمق في تجربة العملية. الجسدية والحميمية التي تنفذ بها تلك العملية مليئة بالأفكار والمشاعر. تتحول هي مع كل عمل تقوم به، وتنبعث من أعمالها قوة عاطفية تعبر عن هذا التحول الشخصي. هناك شيء عميق، يتجاوز الألوان والمساحات الموجودة في لوحات جارارد. فهي تبدو أقل كمساحات وأكثر كبوابات إلى التجاوز.

راشيل جارارد - انحناء، 2015

Richard Caldicott

أعمال Caldicott هي استكشاف نقي للعناصر الأساسية للصورة؛ وبشكل خاص اللون. رغم أن Caldicott غالبًا ما يدمج الأشكال الهندسية والخطوط في أعماله، إلا أن الطريقة التي يحتل بها اللون المساحات التي يخلقها تدعونا لاستكشاف المستويات المفاهيمية الأعمق للعمل. تنقل صور Caldicott وضوحًا يبدو وكأنه يعد بنقاء الفكر من خلال تأملها.

رسامو مجال اللون الجدد المستوحون من كينيث نولاند وموريس لويس

Richard Caldicott - سقوط الصدفة (8)، 2010

ساندرين كيرن

تعمل ساندرين كيرن بالطلاء الزيتي والشمع البارد، وتخلق أعمالًا ذات توهج طبقي، متأثرة ومتأصلة بعمق في اللون. تصل لوحاتها إلى وعي بدائي مشترك. داخلها، يُعرض للمشاهدين مكانًا لطيفًا وعميقًا لتفسير تجاربهم الخاصة.

رسامو التجريد والتعبيرية الجدد - لوحة مستوحاة من فن الرسم الأمريكي بمجال اللون لكينيث نولاند وموريس لويس وبارنيت نيومان ومارك روثكو

ساندرين كيرن - الخشخاش، 2010

كاري موير

تدمج ممارسة موير متعددة التخصصات منهجية متعددة الأوجه، تشمل الرسم التجريدي. من بين لوحاتها المستوحاة من مجال اللون، والتي غالبًا ما تتجاوز حدود الأسلوب، توجد أعمال تفتتح تفاعلات عاطفية متسامية ومفتوحة مع المشاهدين. تقول موير عن ممارستها: “لست مهتمة بالغموض الفكري أو بـ‘تنوير‘ المشاهد. أنا أسعى إلى الجمال، والإغراء، واللعب — تجربة جسدية، تجربة بصرية.”

لوحة مستوحاة من رسامي التعبيرية الأمريكية كينيث نولاند وموريس لويس وبارنيت نيومان

كاري موير - سحابة اللحم، 2001

هناك العديد من الفنانين الآخرين الذين يعملون على البناء على إرث لوحات مجال اللون لمارك روثكو. فنانون مثل بيتر فيرميرش، موراي ديسنر، كيرا كوتلر، ميا أندو وPandit Khairnar. يساهم كل من هؤلاء الفنانين في حوار بدأه روثكو؛ حوار حول ما يكمن وراء سطح اللوحة، وكيف يمكن لتجربة اللون أن تساعدنا في إيجاد طريقنا إلى هناك.

الصورة المميزة: ساندرين كيرن - الجمود، 2014

جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد