إرنست كاراميل، سيرة ذاتية

افتتح متحف الفن الحديث (mumok) في فيينا، النمسا، مؤخرًا أول معرض استعادي لأعمال الفنان المفاهيمي إرنست كاراميل. المعرض الذي يحمل اسمًا طريفًا – إرنست كاراميل: ملخص – يستمد عنوانه الفرعي من الرسالة التي قدمها كاراميل لإتمام دراسته في جامعة الفنون التطبيقية في فيينا عام 1976. بدلاً من ورقة مكتوبة تقليدية، تألفت رسالته من مجموعة متعددة الوسائط من الرسومات، والكولاجات، وشريط صوتي، وفيلم سوبر-8، وزجاجة وصورة للزجاجة، جميعها موضوعة في صندوق كرتوني. لم تكن الأشياء والأعمال الفنية الموجودة في الصندوق مهمة إلا بقدر ما توضح فكرة؛ الفكرة هي العمل. توضح رسالته تعقيد، وربما تفاهة، أي محاولة فنية لنقل فكرة بشكل ملموس. أثارت تساؤلات مثل: هل صورة الزجاجة أم الزجاجة نفسها تمثل الفكرة بشكل أفضل؛ هل الكلمة المكتوبة أكثر صلة من الكلمة المسجلة؛ وهل لفيلم السينما قيمة موضوعية أم أن قيمته تكمن في المحتوى الذي يسجله؟ انطلاقًا من هذا المشروع كبداية لمسيرته الفنية، استمر كاراميل في صنع أعمال تتبنى التحديات الجوهرية التي تظهر عندما يتقاطع عالم الأشكال مع عالم الأفكار. تكمن معنى وأهمية كل أعماله في ما إذا كنا نحن المشاهدين نمتلك القدرة على فهم ما نراه عندما نختبر ما قام به. قدرتنا – أو عدمها – على قراءة عمله تثير تساؤلات حول ما إذا كان تصويريًا أو تجريديًا، أو حتى ما إذا كان هناك فرق حقيقي بينهما على الإطلاق.

اختبارات الزمن

من أبسط وأغرب مجموعات الأعمال التي أنشأها كاراميل هي سلسلة "قطع الشمس" "المجردة"، وهي سلسلة بدأ صنعها في الثمانينيات. أضع كلمة "مجردة" بين علامتي اقتباس لأن الأعمال تعتبر مجردة من قبل معظم المشاهدين، لكنني لا أعتقد أن المصطلح ينطبق. يصف كاراميل الوسائط المستخدمة في صنع هذه الأعمال بأنها "الشمس على الورق". طريقته هي قطع شكل مقصوص، ووضع هذا القالب على ورقة ملونة، ثم وضع الورقة في مكان يمكنها فيه تلقي ضوء الشمس لفترات طويلة، أحيانًا لسنوات. في النهاية، يتلاشى ضوء الشمس الورقة الملونة مكونًا صورة محترقة للشكل المقصوص. على الرغم من أن العناصر البصرية الشكلية للشيء النهائي يمكن اعتبارها مجردة، إلا أنني لا أعتبر الشيء هو العمل. العمل هو الفكرة، والفكرة هي تمثيل تأثيرات ضوء الشمس على سطح ملون مع مرور الوقت. في هذه الحالة، الأثر المتبقي من العملية الفنية هو تصوير واقعي وملموس للفكرة التي أثارها العمل كما أتخيل.

إرنست كاراميل - بدون عنوان، 1990. شمس على ورق. 61 × 45.5 سم. © إرنست كاراميل

يستخدم كاراميل أيضًا مرور الزمن كمفهوم من خلال آلية التكرار. فكرة أن شيئًا ما قد تم فعله، وأُعيد فعله، تظهر كثيرًا في مشاريعه المختلفة. إحدى الطرق التي يحقق بها التكرار هي تكرار عنصر بصري بسيط، مثل مربع مرسوم على جدار، عدة مرات في نفس الصورة. أو في أمثلة أخرى، مثل تركيبته الشهيرة "فيديو بينغ بونغ" (1974)، يحقق التكرار من خلال دمج تسجيلات لنشاط مع عروض لأشخاص يمارسون نفس النشاط في اللحظة الحالية. يتضمن "فيديو بينغ بونغ" شاشتين فيديو في طرفي طاولة بينغ بونغ. كل شاشة تعرض لقطة مقربة لشخص يلعب لعبة بينغ بونغ. بينما تتبادل الصور على الشاشتين الكرة ذهابًا وإيابًا، يلعب شخصان حقيقيان خلف الشاشات لعبة بينغ بونغ في الواقع. أثناء المشاهدة، لا يستطيع المشاهدون إلا أن يواجهوا التكرار البصري ومرور الزمن بينما نفكر في نشاط يظل إلى حد كبير كما هو عبر العقود. هناك تأثير بصري طريف، لكن في النهاية الجزء الذي يُتذكر من العمل هو التكرار: صور متكررة للعبة متكررة.

إرنست كاراميل - فيديو بينغ بونغ، 1974. تركيب، أبعاد متغيرة. (عرض التركيب في استوديو MIT، كامبريدج، 1975). الصورة: ماركوس وورغوتر. بإذن من مجموعة جنرالي، فيينا

أسئلة الفضاء

بالإضافة إلى الزمن والتكرار، الفضاء مهم أيضًا لكاراميل. تثير أعماله تساؤلات غريبة حول الفضاء المادي مقابل الفضاء البصري، وكيف يمكن للفضاء أن يغير، وأن يتغير بفعل، العمل الفني. على سبيل المثال، تظهر لوحته "سبايغل بيلد (الصورة المعكوسة)" (1991) صورًا معلقة على جدار في معرض. العمل مصنوع على لوح خشبي يُعلق على جدار المعرض. إنها صورة لصور معلقة في معرض معلقة في معرض. إذا نظر شخص من داخل الصورة، سيرى تقريبًا نفس الشيء الذي نراه نحن عند النظر إلى الصورة. بعض الصور في العمل مرسومة أو ملونة؛ وأخرى صور فوتوغرافية ملصقة في المشهد. الصورة من الناحية التقنية "واقعية"، لأن الصورة وأجزاؤها – خاصة الصور الفوتوغرافية – تظهر شظايا من "الواقع".

إرنست كاراميل - سبايغل بيلد، 1991. (الصورة المعكوسة). جيسو، أكريليك، تصوير فوتوغرافي ملصق على خشب. 34 × 55 سم. عرض المعرض جائزة بريمر للفنون، قاعة بريمن للفنون، 1991. © الصورة: ستيفان وولف لوكس. بإذن من مجموعة مايكل لولاكيس، فرانكفورت

في الوقت نفسه، عبر مركز "سبايغل بيلد (الصورة المعكوسة)" نرى حبلًا مذهبًا يمنع الزوار من دخول الجزء الخلفي من المعرض. هناك شيء مهم يحدث في المساحات المخفية من هذا العالم البديل للصورة. حتى لو دخلنا الفضاء الوهمي، فلن نتمكن من رؤية كل شيء. كما هو الحال مع "قطع الشمس"، يلعب كاراميل بأفكار التصوير والتجريد في هذا العمل. على الرغم من أن معظم الناس سيقولون إن "سبايغل بيلد (الصورة المعكوسة)" صورة واقعية لأنها تظهر شيئًا معروفًا من العالم الحقيقي، إلا أن هناك حجة تقول إنها في الواقع تجريدية لأن الأشكال ليست تمثيلات لما تبدو عليه؛ إنها نقاط دخول إلى عالم من الأسئلة حول ما إذا كان ما أعتقد أنني أراه هو فعلاً ما أراه. كما يوحي العنوان، فهي تذكير بأنه في المرايا، واللوحات، والصور الفوتوغرافية، وحتى في الواقع، معظم الأشياء مخفية عن نظرنا. إرنست كاراميل: ملخص معروض في متحف mumok حتى 28 أبريل 2019.

الصورة المميزة: إرنست كاراميل - بدون عنوان (كليمت)، 2011. تقنية مختلطة على خشب. 47 × 69.7 سم. الصورة: معرض ماي 36، زيورخ. بإذن من مجموعة فيليب وألكسندرا بورشارد، فرانكفورت. © إرنست كاراميل
بقلم فيليب Barcio