جورجيانا هاوتون في معهد كورتولد
كادت ذاكرة التاريخ أن تنسى جورجيانا هوتون. كانت حالة استثنائية: رسامة من عصر الانطباعية ابتكرت أعمالًا فنية تجريدية خالصة قبل 50 عامًا من ادعاء فاسيلي كاندينسكي أنه رائد هذه الفكرة. وبصفتها وسيطة روحية، أصرت هوتون على أن أرواح الموتى كانت ترشد يدها أثناء الرسم، وأن الصور التجريدية الناتجة تحمل رسائل متعالية من عالم الأرواح. حظيت IdeelArt بمتعة مشاهدة لوحات هوتون في معرض جورجيانا هوتون: رسومات الأرواح، الذي عُرض عام 2016 في صالة معهد كورتولد في لندن. وكان المعرض أول عرض علني لأعمال هوتون منذ ما يقرب من 150 عامًا.
جورجيانا هوتون في مواجهة التاريخ
يبدو من المناسب أن يكون الظهور المعاصر الأول للوحات هوتون في معهد كورتولد. فهو، في نهاية المطاف، أحد أبرز مؤسسات العالم المتخصصة في دراسة تاريخ الفن. وتتحدى أعمال هوتون مباشرة كل ما كنا نظنه عن تاريخ التجريد في الفن الغربي. وكما توضح مجموعة كورتولد نفسها من أعمال الانطباعيين وما بعد الانطباعيين، كان كل رسام أوروبي معروف في زمن هوتون يرسم أعمالًا تصويرية. وبينما كان مونيه وسيزان يلتقطان جمال العالم المرئي ونوره، كانت هوتون تستحضر ما لا يُرى، فابتكرت بعض أكثر اللوحات التجريدية إشراقًا وتعقيدًا وتراكبًا على الإطلاق.
يوضح هذا المعرض أن هوتون لم تكن ترغب في شرح المحتوى المحدد للوحاتها. وتشير العناوين والملاحظات الموجزة على ظهور بعض الأعمال إلى الأرواح التي زعمت أنها أرشدتها في إنجاز العمل. لكنها تركت للمشاهدين مهمة تفسير معنى الصور. وكانت هوتون، مثل كثير من الفنانين التجريديين الذين جاؤوا بعدها، تأمل أن تكون لغتها البصرية واضحة لمن كانوا منفتحين على تلقيها، وأن يتمكن المشاهدون من تفسير الرموز والصور بطريقة ذات معنى وشخصية.
جورجيانا هوتون - مجد الرب، 1864، ألوان مائية وغواش على ورق
أستاذة اللون والخط
وبعيدًا تمامًا عن العنصر الروحي في ممارستها، كان إنجاز هوتون الجمالي مذهلًا. تكشف مؤلفاتها عن إحساس متوازن بالانسجام. وتستبق براعتها الكاليدوسكوبية في استخدام اللون، في لوحات مثل مجد الرب، روائع الحداثة في الوحشية والأورفية. ويبدو تعقيد خطوطها ورشاقتها أقرب إلى المستحيل، وكأنها لم تُنجز باليد. وتشير إحدى الحكايات المنشورة في المعرض إلى أن كثيرًا من هذه الأعمال أُنجزت بينما كانت هوتون تتحدث مع الزوار، ما جعلها أكثر إثارة للحيرة، وربما أضفى مصداقية على زعمها بأنها لم تكن تسيطر بالكامل على ما كانت ترسمه.
في الكثير من أعمال هوتون نرى أصداء براعة فنانين تجريديين آخرين لم يظهروا إلا بعد قرن. ويستحضر استخدامها الحر والخيالي للخط في مونوغرام كرومويل فارلي أعمال ساي تومبلي. وتستبق لوحة الألوان المتعالية المبهجة في زهرة صمويل واراند حقول الألوان لدى مارك روثكو. وتضاهي الحرية الحدسية واللاواعية في الجناح الحامي للعلي أفضل أعمال جاكسون بولوك والتعبيريين التجريديين. لكن رؤية هوتون الفريدة تضعها في فئة خاصة بها. وللاطلاع على هذه الإضافة اللافتة إلى تاريخ التجريد، كان يمكن زيارة معرض جورجيانا هوتون: رسومات الأرواح، المعروض حتى 11 سبتمبر 2016 في غاليري كورتولد بمعهد كورتولد للفنون في لندن.
الصورة الرئيسية: جورجيانا هوتون - الجناح الحامي للعلي، 1862، ألوان مائية وغواش على ورق
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بقلم هيئة تحرير IdeelArt
المصادر
- جورجيانا هوتون: رسومات الأرواح (كورتولد): صفحة المؤسسة الخاصة بالمعرض، من 16 يونيو إلى 11 سبتمبر 2016، ومعرضها في شارع بوند عام 1871 والنقوش الروحية على ظهور الأعمال.
- أعمال فنانة الأرواح الفيكتورية جورجيانا هوتون معروضة في لندن للمرة الأولى منذ 150 عامًا (أرت نت نيوز): تغطية مستقلة لمعرض كورتولد، وتواريخ حياتها (1814 إلى 1884)، والأرواح التي نسبت إليها الفضل على ظهور أعمالها.
- جورجيانا هوتون: رسومات الأرواح (أبولو): معاينة مستقلة تتناول معرضها عام 1871 الذي ضم 155 عملًا، وادعاءها بأن الأرواح كانت ترشد يدها.
