المقال: الشجرة المتنامية للعواطف: سلسلة Nikolaos Schizas المتطورة باستمرار
الشجرة المتنامية للعواطف: سلسلة Nikolaos Schizas المتطورة باستمرار
Nikolaos Schizas، فنان مقيم في برشلونة، أصبح واحدًا من أكثر الرسامين التجريديين إنتاجًا وطلبًا في جيله. على الرغم من بدء مسيرته المهنية فقط في 2020، أنتج Schizas أكثر من 550 عملًا، وبيع 450 قطعة مذهلة. ممارسته شخصية وتأملية بعمق، توفر توازنًا وتركيزًا لتوجيه طاقته كشخص يعاني من ADHD. تعلم بنفسه بالكامل، ثم صقل مهاراته من خلال التوجيه مع رسامين محترفين وسنة في أكاديمية الرسم (Barcelona Drawing Academy)، حيث طور أسلوبه الفريد والديناميكي.
بالنسبة لـ Schizas، الفن هو شغف وضرورة في آن واحد. نهجه حدسي واستكشافي، يفضل الأصالة على التجارية. بينما كانت مقاطع Instagram reels الخاصة به تجذب آلاف المتابعين شهريًا، اختار حذفها لحماية أصالة تقنياته؛ خطوة جريئة لتأكيد التزامه بحرفته على حساب الصيحات.
يتبع هذا المقال محادثات معمقة مع Schizas، ويتعمق في عالمه، مستكشفًا عملياته الإبداعية، وإلهاماته، ورحلته الشخصية. بصراحة وانفتاح، شارك Schizas التقنيات والمشاعر وراء مجموعته المتطورة باستمرار من الأعمال، كاشفًا عن الصلة العميقة بين ممارسته الفنية وحياته الداخلية.
التأمل والتفكر
بالنسبة لـ Schizas، الفن مرتبط بعمق بإحساسه بالتوازن والرفاهية. يُعد الرسم شكلًا من أشكال التأمل، وطريقة لتوجيه طاقته وإيجاد التركيز. يمتد هذا الارتباط إلى ما هو أبعد من ممارسة الاستوديو—فكل عام، يعتزل إلى جزيرة يونانية نائية لمدة أسبوعين من العزلة. خلال هذه العزلات، يرسم، ويتأمل، ويجمع الإلهام، معيدًا الاتصال بجوهر عمله العاطفي والحدسي. تؤكد هذه الطقوس السنوية على الجوهر التأملي لفنه، حيث تعكس كل سلسلة ليس فقط التطور التقني بل أيضًا النمو الشخصي.
الرسم بالرش: أساس العفوية
بدأت رحلة Schizas الفنية المهنية في 2020 مع الرسم بالرش، وهي تقنية متجذرة في العفوية لكنها تتطلب تحضيرًا دقيقًا. يعمل على خلفيات بيضاء مبللة، يصب طبقات من الطلاء الأكريلي المخفف على القماش ويفردها بإيماءات واسعة باستخدام فرش يصل عرضها إلى 30 سم. السطح الرطب ضروري—يسمح للطلاء بالانزلاق بسلاسة، مما ينتج أشكالًا ديناميكية وسائلة. رغم أن الرسم بالرش قد يبدو عشوائيًا، إلا أنه يتطلب تخطيطًا دقيقًا لتنفيذ الإيماءات بسرعة قبل أن يجف القماش. غالبًا ما يعمل Schizas على عدة لوحات في وقت واحد، عادة بحجم 146x114 سم أو أكبر، يضعها مسطحة للحفاظ على الدقة.
أصبحت هذه التقنية، التي صقلها من خلال التجربة، أساسه.
ليس نهاية العالم من Nikolaos Schizas (2025)
إتقان الحركة: قوة ضربات الفرشاة الجريئة
ومع ذلك، سرعان ما سعى Schizas إلى مزيد من التحكم، مبتعدًا عن العشوائية نحو ضربات فرشاة متعمدة. بدأ في خلق إيماءات كبيرة متعددة الألوان باستخدام طلاء مُعد على سطح زجاجي لتغطية الفرشاة الكبيرة بشكل متساوٍ. تمتد هذه الضربات عبر ثلثي القماش أو أكثر، تجمع بين الحيوية والدقة، وغالبًا ما تُقرن بمناطق من المساحات السالبة لتحقيق التوازن. مثل هذا الانتقال مثل تطورًا مهمًا في عمله، يُظهر رغبته في تحسين عمليته مع الحفاظ على جوهر ممارسته النشيط.
أحلام غريبة (يسار) & أسرار الفراشة (يمين) من Nikolaos Schizas (2024)
التحكم المُتقن: سلسلة Ribbons
تظهر سلسلة Ribbons جنبًا إلى جنب مع أعمال Schizas ذات الضربات الكبيرة متعددة الألوان وبالتوازي مع سلسلته أحادية اللون الموضحة أدناه، نهجًا أكثر تأملًا وحسابًا. يحتفظ هذا العمل بالتركيز على ضربات الفرشاة لكنه يقلل من حجمها إلى حوالي 10 سم عرضًا، مما يسمح بدقة وتحكم أكبر.
تُخفف العفوية الديناميكية لضرباته الكبيرة السابقة، لتحل محلها إيماءات متعمدة تُعطي الأولوية للتنقية الفكرية والمخططة على الغريزة. تمثل هذه المرحلة انتقالًا نحو تركيبات أكثر هدوءًا وتحكمًا، تتميز بألوان خافتة ومساحات سالبة مصممة بعناية، تدعو إلى التأمل من خلال ضبط النفس، والملمس، والأناقة البسيطة.
Paciencia Y Inquietude (يسار) & Touch (يمين) بواسطة Nikolaos Schizas (2024)
عمق الأحادية الشاملة
بينما استكشف Schizas ممارسته بشكل أعمق، شرع في إنشاء لوحات أحادية اللون شاملة. بالتوازي مع سلسلة Ribbons، تحتفل هذه الأعمال بالكثافة من خلال الانغماس في اللون. تتخلى عن التراكيب متعددة الألوان لصالح درجات لونية واحدة—الأزرق الداكن، الأخضر، الأرجواني، والأحمر—تُطبق بضربات جريئة وطبقات من القوام. على الرغم من مظهرها الحد الأدنى، تنضح هذه القطع بالعمق والتعقيد، مع تفاعل الضوء والظل عبر أسطحها النحتية.
هذه الأعمال تأملية، تدعو المشاهدين للانغماس في حقولها الملموسة. من خلال تقليل لوحته اللونية، يعزز Schizas الرنين العاطفي لكل عمل، مقدمًا تجربة بصرية مهدئة لكنها قوية.
الصمت تحت الماء بواسطة Nikolaos Schizas (2025)
الحد الأدنى التعبيري: السكينة في المعادن
استنادًا إلى هذه الأحادية اللون، طور Schizas سلسلة من الأعمال الحد الأدنى التعبيرية، التي تتميز بأناقتها الأثيرية. في هذه القطع، يقتصر على ضربات فرشاة في جزء صغير من القماش، غالبًا لا يتجاوز الثلث، تاركًا الباقي كمساحة سلبية غير ملامسة. تُنفذ الضربات بلمسة أخف، وتدمج اللوحة ألوانًا معدنية مثل الزنك، البرونز، الجرافيت، والذهب. تتلألأ هذه الألوان المتغيرة بشكل خفيف، مخلقة تأثيرًا مهدئًا، يكاد يكون من عالم آخر.
تعكس هذه الأعمال قدرة Schizas على موازنة السيطرة والعفوية، مقدمة إحساسًا بالسكينة. كما لاحظ أحد المعجبين في Context Miami 2024، حيث عُرضت هذه الأعمال في أول معرض فردي له، "إنها اللوحات المثالية لغرفة النوم." الأناقة البسيطة لهذه السلسلة تمثل نضجًا راقيًا في عمليته، مظهرة إتقانه للضبط.
الصباح التالي بواسطة Nikolaos Schizas (2024)
تجربة مرحة مع "Sweeties"
بينما تعكس سلاسل Schizas الأخرى الدقة والسيطرة، تقدم سلسلة "Sweeties" (كما نسميها في IdeelArt) جانبًا أكثر مرحًا وتجريبيًا في عمله. مع الاحتفاظ بضربات الفرشاة الجريئة والمتعددة الألوان من أعماله السابقة، تقدم هذه الأعمال الصغيرة الحجم (عادة 40x40 سم) عنصرًا إضافيًا: الجل المنحوت. يُطبق الجل فوق ضربات الفرشاة ويُشكل بالملاعق، مما يضيف جودة ملموسة ويُدخل عنصرًا من عدم التوقع. مع مرور الوقت، يصبح الجل شفافًا، كاشفًا عن الطبقة التحتية النابضة بالحياة، وهو "كشف" مؤجل يجعل الأعمال تتطور حتى بعد الانتهاء.
يصف Schizas سلسلة Sweeties كشكل من أشكال الترفيه، وتوازن مفرح لأعماله الأكثر تأملاً. حجمها الأصغر وجمالها النابض بالحياة يجعلانها في متناول الجامعين بشكل خاص، في حين أن ماديتها الفريدة تضمن بقائها مميزة ضمن مجموعته الفنية.
A True Story من Nikolaos Schizas (2024)
شجرة المشاعر المتنامية
يمكن تصور مجموعة أعمال Schizas كشجرة تنمو، حيث يتفرع كل سلسلة من أساس لوحاته الرش المبكرة، ويقدم كل منها للمشاهدين أنواعًا مختلفة من ردود الفعل العاطفية. على عكس الفنانين الذين يتخلون عن تقنيات الماضي أثناء الانتقال إلى التالية، يعتني Schizas بجميع سلسلاته في آن واحد. يقدم له كل فرع شيئًا فريدًا — بعض الأعمال مرحة ومنعشة، بينما البعض الآخر عميق التأمل والتفكير.
تتطور سلسلته بشكل طبيعي، مستجيبة لإلهاماته ومشاعره الشخصية بينما تعكس أيضًا متطلبات قاعدة جامعين متزايدة. جزء كبير من إنتاجه الآن يأتي من الطلبات، مما يسمح له بصقل وتحسين مجموعاته المختلفة من الأعمال. هذا التفاعل بين النية الفنية وطلب السوق يغذي استمرار نمو الشجرة، مع مساهمة كل فرع في استكشافه للتجريد. مع صقل Schizas لهذه المسارات، لا تتوسع الشجرة فقط بل تتعمق أيضًا، واعدة بإرث غني ومتطور.
الفصل التالي: استكشافات التدرج
تستكشف أحدث سلسلة لـ Schizas خلفيات التدرج، وهي تقنية تستخدم الطلاء بالرش مأخوذة من طرق طلاء السيارات. تشكل هذه الانتقالات الأحادية اللون الناعمة قاعدة دقيقة لكنها لافتة، تضيف عمقًا وجوًا للأعمال. فوق هذه التدرجات، أعاد Schizas إدخال بقع الطلاء، ممزوجًا عفوية تقنياته المبكرة بدقة أساليبه الأحدث.
في رأيي، تشعر هذه السلسلة وكأنها مرحلة انتقالية — جسر إلى مجموعة مستقبلية من الأعمال قد تتجاوز الرش تمامًا. للمشاهدين المتعمقين، قد تشير هذه التدرجات إلى تحول نحو استكشاف أكثر غمرًا وتنقيحًا للون والملمس، وهو ما قد يمثل تطورًا مثيرًا آخر في مسيرته…
Emergence (يسار) & Gradient 7 (يمين) من Nikolaos Schizas (2025)
دافع لا يكل للابتكار
عمل Schizas هو شهادة على قوة التطور. من الرسم بالرش إلى ضربات الفرشاة الواسعة، والأحادية اللون، وما بعدها، يبني كل سلسلة على السابقة، مستكشفًا إمكانيات جديدة مع البقاء مخلصًا لأسلوبه الديناميكي والمعبر. مع قاعدة متزايدة من الجامعين، Schizas ليس فقط مثمرًا بل ملتزمًا بعمق بحرفته. رحلته كفنان لم تكتمل بعد، مما يعد بمزيد من الابتكارات العظيمة في السنوات القادمة.
انقر هنا لاكتشاف أعمال Nikolaos Schizas على IdeelArt، أو اطلع على مجموعة مختارة أدناه
