التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: لينو تاغليابيترا، معلم الزجاج

Lino Tagliapietra, A Maestro of Glass - Ideelart

لينو تاغليابيترا، معلم الزجاج

الفنان التجريدي في الزجاج Lino Tagliapietra نال لقب المايسترو عندما كان عمره 21 عامًا فقط. وبما أن هذا اللقب يعني "الشخص المتميز"، فلا ينبغي أن يكون مفاجئًا أن نكتشف أن قلة قليلة من الناس يحصلون على هذا التعيين، بغض النظر عن المجال الذي يعملون فيه، ناهيك عن شخص في مثل هذا العمر الصغير، ويعمل بوسيط صعب كهذا. الزجاج مادة استثنائية. إنه من أكثر المواد الصناعية شيوعًا على كوكب الأرض. يمكن لزجاج رقيق جدًا بسماكة 6 ملم فقط أن يكون عازلًا للصوت وقويًا هيكليًا بما يكفي للاستخدام في ناطحات السحاب أو نوافذ السيارات. ومع ذلك، فإن الزجاج هش للغاية، سواء كمنتج نهائي أو أثناء عملية تصنيعه. يحتاج الزجاج إلى النار ليُصنع، ومع ذلك يمكن للنار أن تتسبب في تشققه. الأشكال الزجاجية التي يصنعها Tagliapietra تتطلب لمسة إنسانية لتتكون، ومع ذلك فإن اللمسة القوية جدًا قد تدمرها في غمضة عين. بالنسبة لـ Tagliapietra، الذي يعني اسمه بالمفارقة "قاطع الحجر" بالإيطالية، فإن التناقضات والمتناقضات في وسطه هي جزء من جماله. وهي أيضًا السبب في أنه عندما حصل على لقب المايسترو، رآه فقط كبداية. بالتأكيد، كان قد أتقن علم كيفية إحضار قطعة زجاجية مثالية إلى الوجود. لكنه كان يريد أن يتعلم أسرار الزجاج. لأكثر من ستة عقود، انخرط في هذا البحث، مكرسًا حياته المهنية بأكملها ليس فقط لإتقان المهارة التقنية لفنه، بل أيضًا لاكتشاف شعره الخفي. عمله دقيق، ومع ذلك في بعض الأحيان صادم في رقيه. لقد وسع تعريف ما يعنيه أن يعمل الفنان في وسط الزجاج اليوم. وحتى الآن في منتصف الثمانينيات من عمره، يواصل Tagliapietra خلق أشياء وبيئات توسع فهمنا لما هو الزجاج، وما يمكن أن يفعله لدفع عالم الفن التجريدي المعاصر قدمًا.

المايسترو في العمل

لفهم Tagliapietra حقًا، لا يكفي فقط الذهاب إلى إحدى معارضه. بينما أعماله ساحرة، فإن مجرد النظر إليها يمنحك جانبًا واحدًا فقط من قصة أكبر وأكثر درامية. لفهم تأثير ما تراه بالكامل، يجب أن تشاهد المايسترو أثناء العمل. يجب أن ترى كيف تقبل المواد إيماءاته وحركاته، كيف يمتص الرمل المذاب رقة جسده بينما يستسلم في الوقت نفسه لزئير النار. القطع النهائية التي يصنعها ليست سوى بقايا هذه العملية المكثفة والقاسية. إنها المنتجات المتبقية من عرض يُعرف بالتقنية المتقنة والثقة التامة. خلال عملية الإبداع، يظهر Tagliapietra براعته في التحكم بمواده وعبقريته كفنان.

سيرة وأعمال Lino Tagliapietra

Lino Tagliapietra - فلورنسا، 2018. 23.99 × 8 × 8 بوصة. © Lino Tagliapietra. بإذن من صالات شانتز

ما هو أكثر ما يكشفه الأمر هو مشاهدة Tagliapietra أثناء عمله على سلسلة من الأعمال. على سبيل المثال، تتضمن سلسلة طويلة الأمد أشكالًا شعرية تشبه الأجنحة معلقة من السقف. يضيء الزجاج الشفاف بالألوان ويملأ الجو بأنماط تعبيرية خيالية. كل شكل يردد صدى شكل مألوف، لكنه مميز تمامًا. عند مشاهدته يصنع هذه الأشكال، نرى الصراع الذي يجب أن يخوضه ليفرض إرادته على وسطه وأدواته. كل شكل مجنح هو شيء لا يمكن أن يتكرر مرة أخرى، ليس بدقة. ومع ذلك، كل منها هو تجسيد لنفس الفكرة، ونفس نوع الفعل. إنه نوع من التصنيف. كما هو الحال مع المصورين الألمان بيرند وهيللا بيشر، يقوم Tagliapietra بدراسة أشكال متشابهة تتحدث عن نوع معين من التلاقي المتكرر بين الطاقة والمادة. إلا أن بيشر كانا يوثقان ما هو موجود بالفعل. أما Tagliapietra فيتخيل ما لم يوجد بعد، ثم يجلبه إلى الوجود.

زجاج مورانو لـ Lino Tagliapietra

Lino Tagliapietra - سيلتيكا 2018. 13.75 × 20 × 20 بوصة. © Lino Tagliapietra. بإذن من صالات شانتز

الإنتاج المفرط

شيء آخر ستفهمه عندما تشاهد المايسترو في ورشة الزجاج الخاصة به هو ما يعنيه Tagliapietra عندما يقول إن هناك إنتاجًا مفرطًا للزجاج اليوم. يبدو هذا تعليقًا غريبًا من شخص قضى حياته كلها في نفخ الزجاج، خاصة شخص كان منتجًا كما هو حاله. لكنه لا يشير بالضبط إلى كمية الزجاج الموجودة. لا نهاية لكمية فن الزجاج، أو الفن من أي نوع، التي يمكننا احتضانها، إذا كان فقط نتاج إبداع حقيقي ورغبة وعمل شاق. هذا ما يقوله Tagliapietra. الإنتاج هو آخر ما يهم. ما يؤمن به هو أن المخترع والتقنية يجب أن يكونا الشغل الشاغل لأي فنان.

سيرة ومعارض Lino Tagliapietra

Lino Tagliapietra - ديناصور، 2009. 20.25 × 5.75 × 4.5 بوصة. © Lino Tagliapietra. بإذن من صالات شانتز

ما الفائدة إذا تعلم الفنان ما فعله الأساتذة في الماضي، أو تعلم العلم وراء وسط معقد؟ هذا وحده لا يكفي إذا كنت تريد أن تطلق على نفسك فنانًا. بالنسبة لـ Tagliapietra، من الضروري أن يتعلم الفنانون أيضًا كيف يخترعون شيئًا جديدًا. يجب على الفنانين أن يبدعوا، مستخدمين الخيال والعلم معًا. عند مشاهدة Tagliapietra في العمل، قد يبدو وكأنه كله خيال، وكأنه يرتجل. تبدو الأشكال وكأنها تظهر من العدم بينما يمدد ويدور ويدلك الزجاج المنصهر. لكنه خطط لهذه الأشكال بدقة. لقد تدرب على كل حركة فردية ليتمكن من توقع النتائج. التدريب والتخطيط: هنا تلتقي التقنية بالإبداع، وهذا أيضًا ما يجعل الشخص مايسرو. إذا أردت مشاهدة المايسترو في العمل، أو ربما التعلم منه بنفسك، فإن Lino Tagliapietra يقدم عروضًا تقنية وورش عمل في متاحف وصالات عرض مختلفة حول العالم. وفي الوقت نفسه، تُعرض أعماله حاليًا في معرض أوديسي في صالة هيلر في مدينة نيويورك، حتى 17 أغسطس 2018.

الصورة المميزة: Lino Tagliapietra - أفريقيا، 2013. 11 × 14.5 × 14.5 بوصة. © Lino Tagliapietra. بإذن من صالات شانتز

بقلم فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد