التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: عاطفة مكتومة: أغنيس مارتن في تيت مودرن

Muted Emotion: Agnes Martin at the Tate Modern - Ideelart

عاطفة مكتومة: أغنيس مارتن في تيت مودرن

أغنيس مارتن (1912-2004) كانت فنانة أمريكية ورائدة في الرسم التجريدي، معروفة بشكل خاص بلوحاتها البيومورفية بألوان هادئة وخطوط قلم رفيعة دقيقة. رغم أنها لم تسعَ قط إلى الأضواء (فقد تركت نيويورك وانتقلت إلى نيو مكسيكو في عام 1967 بحثًا عن الصمت والعزلة)، إلا أن كل الأنظار الآن تتجه إلى إبداعاتها البسيطة، حيث يقيم متحف تيت مودرن معرضًا استرجاعيًا كبيرًا لأعمالها حتى 11 أكتوبر 2015.

المنعزلة الاجتماعية

وُلدت أغنيس مارتن في ماكلين، كندا، عام 1912، وانتقلت إلى الولايات المتحدة عام 1931، وحصلت على الجنسية الأمريكية عام 1940. درست في كلية التربية بجامعة واشنطن الغربية وكلية المعلمين بجامعة كولومبيا، حيث تطورت لديها اهتمام بفكر الزن البوذي، الذي أثر بشكل كبير على أعمالها، إذ كانت تؤمن بأن "بدون الوعي بالجمال والبراءة والسعادة، لا يمكن للمرء أن يصنع أعمالًا فنية." انتقلت إلى نيويورك عام 1957 بعد أن اكتشفتها الفنانة وصاحبة المعرض بيتي بارسونز، وسرعان ما أصبحت جزءًا من المشهد الفني النيويوركي المثير، متداخلة مع أمثال سول لويت، آن ترويت، دونالد جود وآد راينهارت، الذي أصبح صديقًا ومرشدًا عظيمًا لها. بدعم من زملائها، تمكنت مارتن من إقامة أولى معارضها الفردية في معرض بيتي بارسونز في أواخر الخمسينيات وبدأت تحظى بإشادة نقدية. ومع ذلك، بعد وفاة راينهارت عام 1967، غادرت نيويورك لتجوب أمريكا الشمالية، واستقرت في نيو مكسيكو بعد عام، حيث واصلت استكشاف البوذية والتأمل في سعيها للعزلة الحقيقية. لم ترسم لمدة سبع سنوات، منسحبة تمامًا من المشهد الفني الاجتماعي ومركزة على كتاباتها. لم تمسك فرشاتها مرة أخرى إلا في عام 1973.

لوحة صباح أغنيس مارتن

أغنيس مارتن - صباح، 1965. طلاء أكريليك ورصاص على قماش. الدعم: 182.6 × 181.9 سم، الإطار: 184 × 183.2 × 4.3 سم. مجموعة تيت. © حقوق ملكية أغنيس مارتن / DACS، 2020

السعي نحو الكمال

إيمانها العميق بقوة الفن في إثارة المشاعر وتوجيه التعبير منسوج في نسيج لوحاتها الهادئة، التي تعمل كتجارب مرحة في السعي نحو الكمال. معرض تيت هو أول معرض استرجاعي لأعمال مارتن منذ عام 1994 ويقترح نظرة شاملة على كامل أعمالها. يتراوح من تحليلاتها المبكرة للأشكال المتنوعة، مثل عملها عام 1958 الحديقة، وهو تركيب من صفوف من الأشياء المجمعة الملصقة على قماش خلفي، إلى لوحاتها المشهورة بالشبكات والخطوط المصنوعة من ورق الذهب (الصداقة،& 1963) أو المغسولة بالألوان المائية (كما في عمل أزرق بلا عنوان مكون من ألوان مائية وحبر وجواش، 1965). سيتيح المعرض فرصة للمشاهدين لتجربة قوة أعمالها الرؤيوية في تزاوج مثالي بين البساطة الهادئة والفعالية العاطفية، حيث صرحت مارتن بنفسها أن "الفن هو التمثيل الملموس لأدق مشاعرنا."

منذ وفاتها عام 2004، استمرت أعمال مارتن في جذب الاهتمام العالمي، مؤثرة في أعمال فنانين من مختلف المجالات، من رسامين ومصورين إلى مصممي أزياء وكتاب. كعاشقة حقيقية للفن، تُعد أعمال مارتن ضرورية لكل المخلصين المتشابهين في التفكير.

الصورة المميزة: أغنيس مارتن - عطلة سعيدة، 1999. طلاء أكريليك ورصاص على قماش. الدعم: 152.5 × 152.5 × 4 سم، الإطار: 154.5 × 154.5 × 5 سم. مجموعة تيت. © حقوق ملكية أغنيس مارتن
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط

مقالات قد تعجبك

Serious and not-so-serious: 14 questions with Petra Schott - Ideelart
Category:Artists to Watch

جادّة وغير جادّة: 14 سؤالًا مع بيترا شوت

الرسم بوصفه أسلوب حياة في IdeelArt، نؤمن بأن قصة الفنان تُروى داخل المرسم وخارجه على حد سواء. وفي هذه السلسلة، نطرح 14 سؤالًا تصل بين الرؤية الإبداعية والحياة اليومية، وتمزج بين الرؤى المهنية والتف...

قراءة المزيد
Abstract Expressionism: Véhémences Confrontées - Ideelart
Abstract Expressionism

التعبيرية التجريدية: المواجهات العنيفة

تقول الرواية البطولية إن نيويورك اخترعت التعبيرية التجريدية بمفردها. لكن ملصقات المعارض في عامي 1950 و1951 تقول شيئًا آخر: فقد عُلّقت أعمال بولوك ودي كونينغ إلى جانب أعمال فولس وهارتونغ وماتيو عمدً...

قراءة المزيد
The Ultimate Guide to Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama - Ideelart
Category:Art History

الدليل الشامل لمارك روثكو: سيد الألوان في بحثه عن الدراما الإنسانية

حين يقف المرء أمام لوحة متأخرة لروثكو، بحقلها الشاسع من العنابي المرتجف الذي يتسرب إلى السواد، فإنه لا يكتفي بالنظر إلى لوحة. بل إن اللوحة تنظر إليه. قلّما نجح فنان في تاريخ التجريد خلال القرن الع...

قراءة المزيد