التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: Peter شير - نجم فن السيراميك الأمريكي

Peter Shire - A Star of the American Ceramics Art - Ideelart

Peter شير - نجم فن السيراميك الأمريكي

يبدو عمل Peter Shire كما لو أنه نتج عن إعطاء طلاب باوهاوس فترة استراحة. إنه عملي وتجريدي، زخرفي وممتع. لغته البصرية، المليئة بالألوان الزاهية والأشكال الهندسية، تبدو وكأنها قفزت مباشرة من أعمال فناني البنيوية، والسوبرماتية، ودي ستايل. لكنه يحتوي أيضًا على خيال طفولي يشبه خيال كالدير، وثقة جريئة مثل وارهول، وحيوية كلايس أولدينبورغ. يجمع بين هذه العناصر ويعرضها بشكل كبير بأسلوب ما بعد الحداثة. من ناحية، الأشياء التي يصنعها شير هي تجسيد للفن التطبيقي. ومن ناحية أخرى، هي تجسيد للمرح. مهمته المعلنة هي دمج مبادئ التصميم الزخرفي في الحياة اليومية. ولكن الأهم من ذلك، أنه يستمتع كثيرًا بما يفعله. منذ بداية مسيرته المهنية في السبعينيات، كان شير يتأرجح بين التصميم والفن، وبين الثقافة الشعبية والثقافة الرفيعة. لقد حصل عمله على العديد من جوائز التصميم. كما أنه مدرج في المجموعات الدائمة لعدد من أهم المتاحف الفنية في العالم. ولكن مهما كانت التعريفات التي يضعها النقاد أو الجامعون له، فإن كل ما يصنعه شير في النهاية له نفس الوظيفة الأساسية: نشر إيمانه الجوهري بأن، «تجربة العيش اليومية تستحق الاعتبار الجمالي.»

الطريق إلى ممفيس

لاحظ معظم الناس Peter Shire لأول مرة في عام 1981، عندما انضم إلى مجموعة ممفيس. هذه الجماعة التي تتخذ من ميلانو مقرًا لها اجتاحت عالم التصميم، مما جعل لها أعداء بقدر ما كان لها معجبون بأسلوبها الجريء الذي جمع بين الحداثة المبكرة، وفن الآرت ديكو، والذوق الرديء، وفن البوب، وموجة الثمانينيات الجديدة. بدأ الطريق الذي أوصل شير إلى هذه الشركة المؤثرة في إيكو بارك، الحي القريب من وسط لوس أنجلوس حيث وُلد ولا يزال يعيش ويعمل هناك حتى اليوم. بعد تخرجه من معهد شوينارد للفنون في عام 1970، وحصوله على وضع المعارض الضميري الذي أبعده عن حرب فيتنام، عاد شير إلى إيكو بارك ليبدأ تحقيق حلمه في أن يصبح فنانًا.

بعد تأسيسه لاستوديو يمكنه من خلاله صنع السيراميك اليدوي، تعاون مع شقيقه لتأسيس متجر الصابون، وهو متجر متنوع (وأصبح الآن أيقونيًا) في إيكو بارك يبيع منتجات صابون صديقة للبيئة وأعمال فنانين محليين، من بينهم شير. كان أسلوبه الفني في البداية هادئًا وكلاسيكيًا، لكنه تأثر سريعًا بحساسيات التصميم ما بعد الحداثي الناشئة في لوس أنجلوس في السبعينيات. عندما أسس الفنان ليونارد كورين مجلة WET: The Magazine of Gourmet Bathing في عام 1976، والتي عرضت بشكل بارز الفن والتصميم ما بعد الحداثي، بدأ شير يساهم بأعماله الفنية. تم عرض أحد تصاميم إبريق الشاي الخاص به على غلاف إحدى أعداد مجلة WET، حيث رآه المهندس المعماري والمصمم الإيطالي إيتوريه سوتساس، مؤسس مجموعة ممفيس، الذي كان يعمل في المدينة آنذاك. دعا سوتساس شير للانتقال إلى ميلانو والانضمام إلى المجموعة كأحد الأعضاء الأمريكيين القلائل في الجماعة.

عمل Peter ShirePeter Shire - Trellis، © Peter Shire

باوهاوس في إبريق شاي

ازدهر شير في ميلانو، وكان مسؤولًا عن بعض التصاميم الأكثر شهرة التي تُذكر بها مجموعة ممفيس الآن، مثل كرسي بيل إير. رغم أن المجموعة تفككت في عام 1991، فإن الموقف الذي تبناه أعضاؤها، والذي استند إلى مستوى عالٍ من الحرفية، وجمالية يومية سهلة الوصول، ودرجة عالية من الخيال، شكل بشكل عميق أخلاقيات العمل لدى شير في المستقبل. منذ وقته مع مجموعة ممفيس، واصل متابعة فكرتهم الأساسية بأن التصميم والفن يجب أن يكونا مدمجين بالكامل في الحياة اليومية، وأن يكونا ممتعين.

واحدة من أوضح الطرق التي طبق بها شير هذه المبادئ هي في تصميم منزله واستوديوه الخاص. لقد حول مساحة العيش والعمل الخاصة به إلى عمل فني وظيفي. تعكس هندسته المعمارية وتصميمه العديد من التقنيات والمواد التي أتقنها شير خلال مسيرته المهنية. كما توجد في المنزل حوالي 500 بورتريه من الطين المزجج التي صنعها شير لسكان إيكو بارك الآخرين. هذا النصب التذكاري المستمر لجيرانه هو ربما أسمى تعبير عن مثله العليا العزيزة.

لوحات سيراميك وفخار Peter ShirePeter Shire - كرسي بيل إير، © Peter Shire (يسار) ومنزل بنغل 1937 في إيكو بارك مملوك لـ Peter Shire، © صف دراسات الحضر بجامعة كاليفورنيا نورثريدج، CSUN URBS 490 (يمين)

شير في الأماكن العامة

طريقة أخرى جسد بها شير رؤيته بأن الفن والتصميم يجب أن يكونا جزءًا ممتعًا وعمليًا من الحياة اليومية هي من خلال العديد من أعماله الفنية العامة. أول عمل عام أنشأه شير كان لدورة الألعاب الأولمبية في لوس أنجلوس عام 1984. ثم واصل إنشاء أعمال عامة لعدد من البلديات والمؤسسات المختلفة، بما في ذلك مدينة براونزفيل في تكساس، وشركة سابورو في هوكايدو باليابان، وقريبًا من منزله، تمثال عام في مقاطعة فينتورا عام 1993 بعنوان المواطنون لإنقاذ حديقة إليسيان، نصب زجاج-سيمون التذكاري في نقطة الملاك.

واحدة من أصغر، لكنها أكثر الأعمال العامة جاذبية التي صنعها Peter Shire موجودة على موقعه الإلكتروني، حيث يمكن للزوار لعب لعبة فيديو مدمجة تسمى «اصنع إبريق شاي ثلاثي الأبعاد على طريقة Peter Shire.» تسخر اللعبة في الوقت نفسه من عمليته الخاصة، بينما تحتفل بأن الإبداع متاح لأي شخص مستعد للمحاولة. هذا ما يجعل مساهمة Peter Shire في التجريد ما بعد الحداثي لا تقدر بثمن. من خلال تصاميمه، قرب لغة الجمال في التجريد الهندسي إلى جميع الناس، سواء كانوا من المحتمل أن يدخلوا متحفًا أم لا. كما ساعد في محو مفاهيم الفن الرفيع والفن الشعبي، وهدأ الفكرة القائلة بأن التجريد صعب الفهم، أو يجب أن يعني شيئًا. والأهم من ذلك، كان مدافعًا لا يكل وباهرًا عن المرح.

فن Peter ShirePeter Shire - المواطنون لإنقاذ حديقة إليسيان، نصب زجاج-سيمون التذكاري في نقطة الملاك، 1993، تمثال عام، مقاطعة فينتورا، كاليفورنيا

الصورة المميزة: Peter Shire - موجه الرياح، © Peter Shire
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد