تاريخيات اللحاف - لحافات جيز بند
معرضان لـ لحف جيز بيند - تم تأجيلهما حالياً بسبب جائحة كوفيد-19 - يسلطان الضوء على الرؤية المميزة لمجموعة معزولة من الفنانين الذين ينحدرون من عبيد أمريكيين من أصل أفريقي. صانعو لحف جيز بيند، في معرض أليسون جاك في لندن، هو أول معرض فردي لهؤلاء الفنانين الاستثنائيين في المملكة المتحدة (أو أوروبا). وفي الوقت نفسه في الولايات المتحدة، من المقرر افتتاح معرض كانت تعرف إلى أين تتجه: لحف جيز بيند وحقوق الإنسان في أبريل في متحف بالتيمور للفنون (BMA)، في انتظار رفع قيود التجمعات في تلك المدينة. ينظم المعرض في BMA حول خمسة من لحف جيز بيند التي استحوذ عليها المتحف مؤخراً، ويضع صانعي اللحف في سياق حركة الحقوق المدنية في الولايات المتحدة. بالطبع، لا يحتاج صانعو اللحف إلى إخبارهم بأنهم جزء من تاريخ الظلم العنصري الأمريكي. فهم جميعاً من نسل عبيد تحولوا إلى مستأجري أراضي في عصر جيم كرو. نشأت فنونهم مباشرة من الحاجة إلى تحويل قصاصات متواضعة من ملابس العمل الممزقة إلى شيء يحفظهم دافئين ليلاً في أكواخهم غير المدفأة. تطورت اللغة البصرية المميزة لحفهم، التي قورنت بكل شيء من ماتيس إلى التبسيط، في عزلة في مكان مقطوع عمداً عن بقية المجتمع بواسطة سياسيين وأنظمة تفوق بيضاء. إن إخبارهم بضرورة الانتظار لفترة أطول من أجل معرض، أو لأي شيء آخر، ليس أمراً جديداً لهؤلاء الفنانين. لقد باع الصحفيون والبيروقراطيون والموثقون وتجار الفن وجامعو التحف والمنسقون قصتهم، بالإضافة إلى لحفهم، لما يقرب من قرن، معيدين تكراراً إخبار صانعي اللحف بأنهم سيستفيدون من الاهتمام. تقول صانعة اللحف ماري آن بيتواي من جيز بيند: "يخبرنا الناس أننا مشهورون. لا أشعر بذلك. أشعر كما كنت دائماً." تستمر المتاحف في جمع لحفهم، تعمل بجد لإضافة قصة هذا التجمع الفني الفريد عبر الأجيال إلى سجل تاريخ الفن. ومع ذلك، لا تزال المدينة واحدة من أفقر القرى المهملة في الولايات المتحدة.
ترقيع من التواريخ
الاسم الرسمي لجيز بيند هو بويكن، ألاباما. تقع في منحنى نهر ألاباما، وحصلت المدينة على لقبها من مستوطن أبيض يُدعى جوزيف جي، الذي اشترى الأرض من حكومة الولايات المتحدة في عام 1816. في ذلك الوقت، كانت ألاباما لا تزال جزءاً من إقليم المسيسيبي، وهي منطقة تنازلت عنها بريطانيا بعد الثورة الأمريكية. جلب جي عبيداً معه للمساعدة في استيطان الأرض وإقامة مزرعة قطن. تدريجياً، جلبت المزرعة مئات العبيد الآخرين، وحوالي عام 1845، باع عائلة جي الأرض لأحد أقاربهم يُدعى مارك هـ. بيتواي. أدار بيتواي المزرعة حتى إلغاء العبودية بعد الحرب الأهلية، وبعدها بقي معظم العبيد المحررين وأصبحوا مستأجري أراضٍ، يستأجرون الأراضي من سيدهم السابق. وحتى اليوم، يحمل العديد من سكان جيز بيند، بمن فيهم بعض صانعي اللحف، اسم بيتواي.
ريتا ماي بيتواي - 'خنزير في الحظيرة' - نمط القطع، 2019. مزيج من القطن والبوليستر. 210.8 × 210.8 سم، 83 × 83 بوصة. © ريتا ماي بيتواي / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك وDACS، لندن
في الوقت نفسه الذي كان يُجلب فيه العبيد الأمريكيون من أصل أفريقي إلى إقليم المسيسيبي، كان هذا الإقليم أيضاً خط المواجهة لما يسمى "خطة الحضارة"، وهو برنامج يهدف إلى دمج السكان الأصليين من خلال تعليمهم طرق الزراعة والإنتاج النسيجي الأوروبية. كان لدى الأفارقة تقاليد نسيجية متطورة خاصة بهم، منذ زمن بعيد قبل استعبادهم في الولايات المتحدة. اندمجت تلك التقاليد تدريجياً مع تأثيرات السكان الأصليين، وشُكلت أكثر بأدوات وأذواق الاستعمار وتوفر المواد المحلية. تشمل اللغة البصرية المتنوعة التي يستخدمها صانعو لحف جيز بيند مزيجاً من كل هذه التأثيرات، بالإضافة إلى إشارات رمزية مختلفة. ما يجعل لحف جيز بيند مميزة بشكل خاص هو الأهمية التي أولتها هذه الجماعة الفنية دائماً للرؤية الشخصية. إن تبنيهم للفردية والارتجال يجد أسمى تعبير له في ما يسميه التجمع "لحف طريقي".
كوني بيتواي - سطح المنزل، 1975. قماش كورديوروي. 208.3 × 188 سم، 82 × 74 بوصة. © كوني بيتواي / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك وDACS، لندن
إيمان بالرؤية الشخصية
على موقع منظمة "أرواح نمت عميقاً"، التي تهدف إلى دعم تراث الفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي في الجنوب، يمكن للزوار استعراض تحليل رائع لأنماط لحف جيز بيند المختلفة. هناك لحف ملابس العمل، المصنوعة من قصاصات ممزقة من أشياء مثل المرايل والبدلات والجينز الأزرق. وهناك لحف كورديوروي سيرز، التي صُنعت من بقايا قماش الكورديوروي بعد شراكة بين صانعي اللحف وشركة سيرز روبيك لصنع أغطية الوسائد في السبعينيات. أكثر لحف جيز بيند شهرة، وهي لحف "طريقي"، تنتمي إلى ما يسمونه فئة التجريد والارتجال. هذه اللحف، التي لا تقيدها لغة جمالية تقليدية، تتجاوز مبادئ التصميم التقليدية وتعبر عن الرؤية الفردية لصانع اللحف.
لوريتا بيتواي - لحف ملابس العمل ذات الوجهين: قضبان وكتل، 1960. قطن، دنيم، تويل، كورديوروي، مزيج صوف. 210.8 × 180.3 سم، 83 × 71 بوصة. © لوريتا بيتواي / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك وDACS، لندن
لقد أثارت لحف "طريقي" في جيز بيند مقارنات بمواقف الفن الحديث من البنيوية والتكعيبية إلى التبسيط وفن الأوب. وهي مصدر جذب بين قادة مجال الفن السائد. يستند ما يسمى بتاريخ الفن الرسمي إلى فكرة أن الثقافة تُخلق بواسطة فنانين مدربين ويصادق عليها خبراء معتمدون في الأكاديميات والمؤسسات. ومع ذلك، هنا هؤلاء الفنانون المتعلمون ذاتياً، الذين يعملون في بلدة ريفية فقيرة ومعزولة حيث يجب أن تقود عشر أميال فقط لشراء مشروب غازي، يبدو أنهم اكتشفوا كل نفس الاكتشافات الكبرى مثل بيكاسو، وأكثر. وعلى الرغم من روعة استمرار المعارض والمتاحف والصحفيين في عرض أعمال صانعي لحف جيز بيند، هل يجد أحد آخر أنه من المريب أن تباع لحفهم فقط ببضعة آلاف من الدولارات؟ بالمقارنة، تباع لحف الفنان الأمريكي الأصلي جيفري جيبسون، الذي درس في معهد شيكاغو للفنون والأكاديمية الملكية للفنون، بحوالي 70,000 دولار، وجيبسون لا يقوم بالخياطة بنفسه. المعارض والمقالات رائعة، لكن بدلاً من مجرد مقارنتهم بالفنانين الذين نعتبرهم مهمين، حان الوقت لصانعي لحف جيز بيند أن يحصلوا على ما يستحقونه. وهل يمكننا أيضاً بناء سوق بقالة لهم وإصلاح شوارعهم؟
الصورة المميزة: إيسي بندولف بيتواي - لحف ذات وجهين: كتل و'بقعة واحدة' - تكديس المربعات والمستطيلات، 1973. قطن، نسيج بوليستر، دنيم. 223.5 × 203.2 سم، 88 × 80 بوصة. © إيسي بندولف بيتواي / جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك وDACS، لندن
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio
