جان تينغيلي وميكانيكياته الميتا

لكل منا علاقته الفريدة مع الآلات. بعضنا يرتبط بالآلات بامتنان، معتمدين عليها بفرح لخدماتها الفعالة والعملية. بينما يستخدمها آخرون منا فقط على مضض عندما لا تكون هناك خيارات أخرى. الفنان السويسري جان تينغيلي كرس مسيرته المهنية بالكامل لاستكشاف مفهوم الآلات كتماثيل. أنشأ آلات ميكانيكية تجريدية، دعا المشاهدين للتفاعل معها على مستوى جمالي وتجريبي. أطلق على إبداعاته اسم ميتا ميكانيك، حيث تأتي كلمة ميتا من اليونانية، وتشير إلى شيء يشير إلى نفسه. من خلال إنشاء آلات لم تكن مخصصة لأداء العمل، أو إنتاج المنتجات، أو أداء أي وظيفة عملية على الإطلاق، وسع تعريف ما يمكن أن تكون عليه التماثيل، وقدم للمشاهدين فرصة لإعادة سياق عصر الآلات من وجهة نظر جمالية بحتة.

العناصر المنفصلة

كانت أولى المنحوتات الميكانيكية لـ تينغويلي مصنوعة في الخمسينيات، وكانت عبارة عن إغاثات حركية بسيطة مصممة لتعليقها على الحائط. كانت مصنوعة من أسلاك رفيعة وتروس تدور. عكست بساطتها جهد تينغويلي في تفكيك اللبنات الأساسية للآلات. تكشف الرسومات التي كان يقوم بها في ذلك الوقت، وبعضها في حوزة متحف تينغويلي في بازل، سويسرا، لمحة عن عمليته الذهنية. كان يعزل العناصر الميكانيكية ويجردها، بطريقة مشابهة للفنانين التجريديين الذين يعزلون العناصر الشكلية مثل اللون، والخط، والسطح، والمستوى، والشكل.

رسم تخطيطي لجان تينغيلي للوظائف والحركات الميكانيكية، حوالي 1954. © جان تينغيلي

ثم أضاف عناصر إلى إغاثاته التي عقدت معناها ووظيفتها. في سلسلة من الأعمال التي أطلق عليها اسم Élément Détaché، قطع أشكالًا مجردة من بافاتكس، وهو منتج صناعي من ألياف الخشب، ثم قام بطلاء الأشكال وألصق واحدة في مركز كل من تروس العمل. عندما تم تحريك العمل الفني أو لمسه أو التفاعل معه بأي شكل من الأشكال، أصبح حركيًا حيث كانت الأشكال المجردة المطلية تتحرك على التروس.

جان تينغيلي - عنصر مفصول I، إغاثة ميتا-ميكانيكية، 1954، 81 × 131 × 35.5 سم. © جان تينغيلي

صعود الميتا-ميكانيك

سرعان ما أخذ تينغلي قطعته البسيطة إلى المستوى التالي، مضيفًا مجموعة من الوظائف والعناصر الميكانيكية، وجعلها تخرج من الجدار إلى الفضاء ثلاثي الأبعاد. ترك الآلات في حالة من عدم الكمال التي تسمح لها بالتغيير بسهولة بواسطة محفزات مختلفة. غالبًا ما كان يتضمن صورًا في الآلات تتعلق بفنانين آخرين، واستخدم أسماء الفنانين في عناوين القطع. على سبيل المثال، إغاثة الجدار ميتا-كاندينسكي، التي تتضمن صورًا تشير إلى لوحات فاسيلي كاندينسكي التجريدية، وتمثال الميكانيكا ميتا-هيربين، الذي يشير إلى اللوحات الهندسية التجريدية لأوغست هيربين.

كان لدى الأعمال الفنية الميكانيكية المبكرة لجين تينغيلي الكثير من القواسم المشتركة مع أعمال فنانين حركيين آخرين مثل ألكسندر كالدر. لكنه سرعان ما وسع نطاق إبداعاته بشكل كبير، مدخلاً إياها في عالم المفاهيم. مثال مثالي هو فريغو دوشامب، الذي تم إنشاؤه في عام 1960. في هذه القطعة، قام تينغيلي بتركيب محرك كهربائي، وصفارة هوائية، ومحرك كهربائي بجهد 110 فولت في بطن ثلاجة فريجيدير. قد يبدو العنوان في البداية وكأنه إشارة إلى الدادائية، لكن التفسير الأبسط هو أن الثلاجة كانت في الواقع هدية لتينغيلي من دوشامب.

جان تينغيلي - رسم تخطيطي لمشروع تكريم نيويورك، 1960. © جان تينغيلي

جان تينغيلي والواقعية الجديدة

كان تينغيلي واحدًا من الفنانين الذين وقعوا على بيان Nouveau Réalisme في عام 1960. كانت هذه الحركة، التي شارك في تأسيسها الفنان المفهومي إيف كلاين، مكرسة لاستكشاف "طرق جديدة لإدراك الواقع." كانت الواقع بالنسبة لمعظم الناس في ذلك الوقت مهيمنة عليه تغييرات جذرية مثل التقدم التكنولوجي العالمي، وزيادة الفجوات الاجتماعية، وتوسع المدن بسرعة، ووسائل النقل الجماعي، وظل الحرب والانقراض النووي المستمر. كانت الآلات في قلب كل من هذه التغييرات.

كانت مساهمة تينغيلي المفاهيمية في الواقعية الجديدة هي صنع فن يحاول معالجة الغرض ووظيفة الآلات. قال تينغيلي، "الفن هو تشويه واقع لا يُحتمل... الفن هو تصحيح، تعديل لوضع ما." قام ببناء قطع ميكانيكية مصنوعة إلى حد كبير من نفايات المجتمع، والتي لم تؤدِ أي وظيفة نفعية. كانت هذه الأعمال الفنية المجردة عديمة الفائدة، ذاتية الإشارة، وغالبًا ما تبدو مشوهة بشكل بشع، وعرضة للتعطل. كما فهم العالم الميكانيكا، كانت هذه الأعمال عكس الآلات.

جان تينغيلي - قطعة باقية من التمثال المدمر. © جان تينغيلي

فن الانتحار الذاتي

أيضًا في عام 1960، نفس العام الذي وقع فيه جان تينغيلي بيان الواقعية الجديدة، أنشأ ما أصبح أشهر أعماله الفنية، وهو حدث يتضمن تمثالًا ضخمًا مدمرًا ذاتيًا بعنوان تحية إلى نيويورك. من أجل الحدث، قام تينغيلي ببناء تمثال ميتا ميكانيكي ضخم في موقعه في حديقة تماثيل متحف الفن الحديث في نيويورك. كان التمثال عبارة عن فرانكشتاين مجزأ من إطارات الدراجات، والتروس، والإلكترونيات، والمحركات، وأجزاء الآلات المهملة. كما ساهم زملاؤه الفنانون بيلي كلوفير وروبرت راوشنبرغ بعناصر في الحدث، مثل آلة مساعدة كانت تطلق النقود في الحشد.

لمدة 27 دقيقة، كانت تحية إلى نيويورك تصدر أصواتاً وتدور، قبل أن تنفث الدخان وتنفجر في اللهب. بينما كانت النيران والدمار تلتهم العمل، تم دعوة أعضاء الجمهور لمجمع الشاهدين لجمع القطع المتفحمة لأخذها إلى منازلهم. تم استدعاء رجال الإطفاء أخيراً لإخماد الحريق، وتم التخلص من معظم القطع المتبقية. لم يتبق سوى بضع بقايا من الآلة.

على مدار العقود الثلاثة التالية، اكتسب تينغيلي شهرة من خلال سلسلة من القطع المجردة العامة الضخمة المعروفة باسم الميتا ميكانيك. كانت الأولى، التي أنشئت في زيورخ في عام 1964، آلة ضخمة بلا هدف تُدعى هيوريكا، تيمناً بالكلمة اليونانية يوريكا، التي تعني "لقد وجدتها." في عام 1970، أنشأ تينغيلي تمثالاً داخلياً أكبر في كولومبوس، إنديانا، يُدعى فوضى I، حيث تم بناؤه بالكامل من المعدن المحلي، بعضه جديد وبعضه من الخردة. فوضى I مصمم للعمل بهدوء معظم الوقت، مع انفجارات عرضية من الضوضاء الصاخبة والمزعجة.

جان تينغيلي - هيوريكا في زيورخ، سويسرا. © جان تينغيلي

ما وراء عدم وجود هدف

في منتصف الستينيات، بدأ تينغيلي التعاون الإبداعي مع المرأة التي أصبحت في النهاية زوجته، النحاتة نيكي دي سانت فالس. مثل تينغيلي، كانت سانت فالس تصنع أعمالًا مفاهيمية عالية، على الرغم من أنها كانت أقل تجريدًا وأكثر اهتمامًا بالقضايا الاجتماعية. مع إلهام تينغيلي من سانت فالس، اكتسبت أعماله خصائص مختلفة بشكل طفيف. صنع سلسلة من النوافير التي كانت وظيفية بشكل واضح، مما يمثل انحرافًا مفهوميًا عن عدم جدوى أعماله السابقة. نافورته الأكثر شهرة، وهي تعاون مع سانت فالس، هي نافورة سترافينسكي خارج مركز بومبيدو في باريس.

في الثمانينيات، أنشأ تينغيلي العديد من الأعمال الشخصية والعاطفية العميقة. قام بإنشاء أعمال فنية تحمل أسماء الفلاسفة الذين أثروا فيه. بعد حريق مميت في مزرعة جاره، جمع بجدية بقايا ما بعد الحادث، وجمعها في تركيب تذكاري بعنوان مينغلي - رقص الموت، نسبةً إلى اسم مطبوع على إحدى آلات معالجة الذرة التي دُمرت في الحريق. واحدة من أكثر النُصُب التذكارية المؤثرة لتينغيلي هي التعاون النهائي مع إيف كلاين، التي كتبت عنها IdeelArt عندما تم عرض القطعة في مؤسسة فينيت في سبتمبر 2015.

على الرغم من أن هذه التركيبات التذكارية والنوافير تحتوي على نفس الطبيعة الميكانيكية واللغة البصرية المجردة مثل أعماله السابقة، إلا أن عناوينها وموضوعاتها ووظائفها تؤثر بشكل كبير على إدراك المشاهد للمعنى، مما يجعلها أقل تجريدًا بكثير. مع تراجع التجريد لصالح المعنى وتراجع عدم الجدوى لصالح الاستخدام، لم يتخل تينغيلي عن فكرته الكبيرة؛ بل حققها. لقد أعاد تعريف دور الآلات في الثقافة. عرّفها كأدوات جمالية تساعد الناس على أداء ما قد يكون أهم مهامهم، وهو التواصل مع بعضهم البعض بمحتوى قلوبهم.

صورة الميزة: جان تينغيلي - ميتا-كاندينسكي، 1956، إغاثة جدارية (يسار) وقطعة ميكانيكية ميتا-هيربين، 1955 (يمين). © جان تينغيلي
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio