أسبوع في الفن التجريدي – مسافرون في الفضاء

في الأسبوع الماضي، فقد العالم الفنانة والرائدة المعمارية زها حديد. وُلدت في 31 أكتوبر 1950 في بغداد، العراق، وتوفيت في 31 مارس 2016 في ميامي، فلوريدا، وكانت تبلغ من العمر 65 عامًا. تركت وراءها مجموعة من الأعمال التي تحددها كمعلمة في العمارة التفكيكية. كل واحد من مبانيها هو شكل جديد، شيء لا يمكن مقارنته. لم يكن هناك أي تلميح للسخرية أو الكسل في أعمال حديد، فقط رؤية، وتفاؤل، وتفاني عظيم في الفعل الإبداعي. في ذكراها هذا الأسبوع، ننظر إلى تقاطع الفن والفضاء.

العالم هو شكل كروي مسطح

لا تقل إن شيئًا ما دائري ما لم يكن دائرة مثالية. التحديد يحدد الفضاء. لكن هناك بعض المرونة عندما يتعلق الأمر بإعطاء الفضاء معنى. لقد استمد متحف المتروبوليتان للفنون في نيويورك منذ فترة طويلة إحساسه بالمعنى من تركيزه الثقيل المتعمد على الفن الكلاسيكي. يحصل الزوار المتكررون لموقع المتحف في الجادة الخامسة على أي شيء سوى أجواء معاصرة من الفضاء. لكن مؤخرًا، حصل المتحف على مساحة جديدة؛ مبنى ويتني السابق المصمم بواسطة مارسيل بروير في الجادة ماديسون.

إن معنى مساحة بروير غير متوافق بشكل واضح مع متحف المتروبوليتان. لقد أعطت أربعة وأربعون عامًا من برمجة المعاصرة في متحف ويتني هذه المساحة إحساسًا قويًا بالمعنى لدرجة أن احتلال متحف آخر لها فجأة يشبه أن يتم اختطافها. هذه فرصة مثيرة لمشاهدة ما إذا كانت المساحة تمتلك أي قوة لتأكيد شخصيتها. هل سيساعد المعنى الحالي لمبنى بروير المتروبوليتان في تطوير سمعة كوجهة للفن المعاصر؟ أم أن المعنى الحالي للمتروبوليتان سيغير معنى مبنى بروير، مما يجعله مجرد منفذ آخر لبرمجة المتروبوليتان الكلاسيكية؟ نحن متحمسون لمعرفة ذلك.

انطونيو كالديرارا - ز&ل، 1960, زيت على متن الطائرة، 46 × 46 سم.

العمارة الافتراضية

ما المعنى الذي تمتلكه المساحات الرقمية في العالم؟ هل يتعامل مصممو الإنترنت مع أسئلة السياق الثقافي عند إنشاء أماكن للتفاعل عبر الإنترنت؟ الأسبوع الماضي، أصدرت مجتمع ويب الإبداعي تحديًا لمصممي الرقمية لإيجاد طرق لدمج الفن الجميل مع ألعاب الفيديو. وقد تلقوا سيلًا من المشاركات المستوحاة من فرانكشتاين، مثل نسخة مستوحاة من رينيه ماغريت من لعبة Space Invaders وM.C. Escher Donkey Kong. كانت المشاركة الأكثر شعبية حتى الآن هي Piet Mondrian Pong. ما هي تداعيات أخذ اللوحات ثنائية الأبعاد، وتحويلها إلى شبه واقع متعدد الأبعاد على الإنترنت، ثم استغلال التركيبة الناتجة لصالح عالم الألعاب؟ ما هذه المساحة الجديدة؟ ما معنى ما يحدث فيها؟ والأهم من ذلك، أين Pointillism Pac-Man؟

ثورنتون ويليس - تخطى فوق، تحت ومن خلال، 2016, زيت على قماش، 70 × 61 بوصة.

ارتدِ نظاراتك ثنائية الأبعاد الآن

ربما نحن بدائيون، لكن واحدة من مساحاتنا المفضلة للبحث عن المعنى لا تزال البعد الثاني القديم الجيد. إليك ثلاثة معارض حالية للوحات تجريدية ثنائية الأبعاد تقام في مساحات ثلاثية الأبعاد نأمل أن تزورها.

افتتحت الأسبوع الماضي في معرض تشيم & ريد في نيويورك، معرض لأعمال الرسام التجريدي الروسي المولد سيرج بولياكوف. غادر بولياكوف روسيا إلى فرنسا، ليصبح في النهاية صوتًا رائدًا في مدرسة باريس المتأخرة. يستمر هذا المعرض حتى 30 أبريل 2016 ويشمل 26 من أعمال بولياكوف.

أيضًا في نيويورك، هناك عرض لأعمال جديدة من تأليف ثورنتون ويليس، في معرض إليزابيث هاريس. ويليس هو جيل ثالث من التعبيريين التجريديين. ينص بيان الصحافة الخاص بالمعرض على: "يقدم لنا ويليس اختراقًا كبيرًا في قدرته على خلق وتصوير الزمكان كوسيط فعلي نختبر من خلاله الحياة." يبدو أن هذا يناسبنا تمامًا. يستمر هذا المعرض حتى 7 مايو 2016.

أخيرًا، سيتم افتتاح معرض للفنان الإيطالي المينيمالي أنطونيو كالديرارا في 15 أبريل في M&L Fine Art في لندن. كان كالديرارا في البداية رسامًا تصويريًا، لكنه قلل من لغته البصرية في محاولة لتبسيط الفوضى والتعبير عن الفضاء والضوء بمصطلحات حادة ومنظمة. ستعرض أربعة عشر لوحة لكالديرارا، مؤرخة من 1960 إلى 1975، في M&L حتى 3 يونيو 2016.

الصورة المميزة: سيرج بولياكوف - أصفر وأخضر، 1961، غواش على ورق، 47 × 61 سم.