ما هي اللوحة؟

في عام 1890، قال الرسام الفرنسي موريس دينيس شهيرًا إن "اللوحة - قبل أن تكون حصان حرب، أو امرأة عارية، أو قصة ما - هي في الأساس سطح مستوٍ مغطى بألوان مرتبة بطريقة معينة." ومع ذلك، وبالرغم من جاذبية هذا التعريف البسيط، فإن الجدل حول ما يشكل لوحة لا يزال محتدمًا أكثر من أي وقت مضى بعد أكثر من قرن. مرارًا وتكرارًا تظهر اللوحات كوسيط مرموق للفنانين التشكيليين، حيث تحقق مبالغ فلكية في المزادات لا يمكن لعدد قليل من التماثيل أن ينافسها، ناهيك عن الرسم أو الطباعة المتواضعة. ومع ذلك، في عالم الفن المتزايد العولمة، والذي يتميز بتجاوز الحدود والممارسات الفنية متعددة التخصصات، فإن الخط الفاصل الدقيق بين اللوحة والوسائط ذات الصلة ليس دائمًا سهلاً في التمييز.

تُعد اللوحة واحدة من أقدم أشكال التعبير الفني المعروفة، وقد مارسها البشر في جميع أنحاء العالم لآلاف السنين، مع وجود أدلة على استخدام الأوكر في الكهوف في أرض أرنهيم، شمال أستراليا، مما يؤرخ للممارسة إلى ما لا يقل عن 60,000 سنة مضت. وأكثر شهرة هي لوحات كهف جروت شوفه في جنوب فرنسا، التي تتكون من تصوير وحيد القرن والأسود والجاموس والماموث، مرسومة باللونين الأسود والأوكر. ومع ذلك، وعلى الرغم من شهرة هذه الصور، فإنه من غير الواضح تمامًا أنها تندرج ضمن معايير اللوحة اليوم...

بالفعل، طوال معظم تاريخ الفن الغربي، كان مصطلح اللوحة يشير تقريبًا حصريًا إلى الرسم الزيتي على القماش أو الألواح الخشبية، مع تصنيف الأعمال على الورق أو الدعامات الأخرى غالبًا كرسومات، بغض النظر عن الوسيط المستخدم. وبهذا التعريف، كانت اللوحات بالحبر والألوان المائية تُصنف مع الرسومات، وهو تصنيف لا يزال مستخدمًا في بعض الأوساط حتى اليوم. قد يكون زوار معرض Drawing Now الأخير في باريس، على سبيل المثال، قد فوجئوا برؤية عدد من الأعمال المرسومة، غالبًا بالألوان المائية، معروضة بجانب "الرسومات" التقليدية. وبالفعل، على الرغم من أن المعرض كان، كما يوحي اسمه، مكرسًا حصريًا لوسيط الرسم، اختار المنظمون تعريف أي عمل على الورق كرسمة.

بالمقابل، يُرسم الفن الشرقي التقليدي عادة على الورق أو الحرير، بدلاً من القماش. ومن بين أقدم التقاليد الفنية المستمرة في العالم، يُعرف الرسم الصيني التقليدي باسم guóhuà، وهو أقرب إلى فن الخط منه إلى الرسم الغربي، حيث يطبق الفنانون الحبر الأسود أو الملون على ورق أو حرير باستخدام فرشاة. ومع ذلك، مع هذا التاريخ الغني والتقاليد العريقة، فإن استبعاد مثل هذه الأعمال من فئة اللوحة على أساس استخدامها للورق أو الحرير سيكون، في عالم الفن المتزايد العولمة، نظرة مركزة على الغرب بشكل غير ضروري.

بدلاً من التركيز على الدعامة، يعرّف آخرون اللوحة بالوسيط المستخدم. بالفعل، معظم الأعمال الفنية التي تُصنف عادة كلّوح تُنشأ باستخدام صبغة معلقة في سائل، سواء كان زيتًا أو ماءً أو أكريليك أو مزيجًا من المذيبات، كما في حالة الحبر. وبهذا التعريف، فإن كل ما يفصل الأعمال الباستيلية عن اللوحات هو أن أحدهما صلب والآخر سائل، لأن نوع الصبغة المستخدمة في كل منهما متطابق.

Anya Spielman - الحزن، 2007، 6.7 × 6.7 بوصة

ما هي اللوحة - ولماذا يصعب الإجابة على هذا السؤال؟

مع ذلك، قبل أن نعرّف اللوحة ببساطة على أنها أي عمل يُطبق فيه وسط ملون سائل على سطح، هناك عدة استثناءات ملحوظة يجب تناولها. على سبيل المثال، بينما هناك العديد من الأعمال بالحبر التي تؤهل بسهولة كلوحات، لا ينبغي أن نتجاهل التقليد الطويل والمهم للرسومات بالحبر. وعلى الرغم من أن الفاصل بين الرسم بالحبر واللوحة قد لا يكون دائمًا واضحًا، فإن الفرق الرئيسي بينهما غالبًا ما يعود إلى استخدام الخط مقابل مناطق أكبر من اللون أو الدرجة. ففي حين أن اللوحات بالحبر لفناني الأدب الصيني مثل بادا شانرن، تتميز ليس فقط بالخطوط، بل بمناطق مغطاة بغسلات الحبر، فإن أعمال مثل رسومات فان جوخ الشهيرة بالحبر تتكون فقط من خطوط، وإن كانت تعبيرية للغاية.

ومع ذلك، مع تخلص الفنانين بشكل متزايد من القيود الأسلوبية والرسمية القديمة، سواء بدمج التقنيات الرسومية والتقنيات الأكثر رسمية، أو، كما في حالة فنانين مثل جان بوفه وأنسلم كيفر، باستخدام مزيج من الطلاء ووسائط أخرى، تصبح المعايير الصارمة لما يشكل لوحة أكثر غموضًا. بالفعل، مع وجود العديد من العوامل التي يجب مراعاتها، من الدعامة إلى الوسائط والتقنية أو الأسلوب المستخدم، فإن الخط الفاصل بين اللوحة وأشكال الفن البصري الأخرى أصبح أقل وضوحًا من أي وقت مضى، مما يترك للفنانين المعاصرين لوحة فارغة وفرصة لإعادة اختراع وسط قديم.

في IdeelArt، كان علينا أيضًا أن نأخذ هذا السؤال الصعب بعين الاعتبار. لضمان كفاءة فلاترنا الذكية، قررنا استخدام نهج منهجي حيث تُعرّف اللوحات والرسومات حسب عملية الإنتاج: إذا تم تطبيق المادة (التي يجب أن تكون سائلة، وعادة ما تكون أكريليك أو زيت أو شمع أو جواش أو ألوان مائية) باستخدام فرش أو رُشّت مباشرة على الدعامة، فسيُعتبر العمل الفني لوحة. وإذا تم تطبيقها مباشرة بقلم أو ما يعادله (والذي يُستخدم عادة مع مواد صلبة مثل الفحم أو الجرافيت أو الباستيل، ولكن يمكن أيضًا استخدامه مع الشمع أو الحبر ومواد أخرى)، فسيُعتبر العمل رسمًا. ولكن، كما رأينا، هذا مجرد تعريف واحد من بين العديد من التعريفات الممكنة...

الصورة المميزة: غاري بالير - 19، 2015. أكريليك على قماش. 24 × 20.1 بوصة